Los Folkloristas de Bolivia

Historia de la Diablada

2012-02-02T16:21:00.000-08:00

La exhibición deja de lado el colorido del carnaval y opta por la esencia misma de las imágenes.

La historia de la Diablada Ferroviaria de Oruro será vista desde el lente de Fernando Miranda en una exposición fotográfica que se inaugurará mañana en La Galerie de la Alianza Francesa. La muestra estará abierta al público hasta el 17 de febrero.

Acerca de la muestra

“Hablar de la obra de Fernando Miranda es hablar del artista, del hombre que logra sacar el ajayu de las cosas, ese algo inexplicable a los ojos de los seres poco sensibles que encuentran el verdadero sentido de las cosas cuando miran con el alma”, dice el comunicador Juan Carlos Arana sobre el trabajo del fotógrafo.

El diablo, símbolo del carnaval. La Diablada Ferroviaria de Oruro fue fundada el 6 de octubre de 1956 en la ciudad de Pagador y, como asegura Fernando Miranda, “cuando se pronuncia la palabra carnaval, se piensa en el icono que es la diablada”.

El trabajo nació hace más de dos años y la idea era hacer algo más artesanal.

“Estuve investigando para este trabajo y siempre veía lo mismo, por lo que en estos retratos trato de mostrar a la gente simple”, asegura Miranda.

Prescindir del color

En la exposición se apreciarán 52 fotografías de 30 por 30 centímetros. Todos los retratos fueron logrados en película de 75 milímetros y no así en formato digital.

La muestra refleja a las personas, los rostros. “Me animé a realizar este trabajo porque todas las fotos de carnavales eran siempre a color y siempre la persona estaba escondida. Quiero mostrar a la persona detrás de la máscara”, dice el fotógrafo con 21 años de experiencia en el oficio.

Ésta es su primera exposición con temática folclórica, aunque en varias ocasiones envió trabajos del Carnaval de Oruro a la agencia AFKA, que “tenían que ser a colores. Pero el blanco y negro me gustó toda la vida. Soy un fotógrafo neutral”, apunta Miranda.

52 fotografías podrán apreciarse desde hoy en La Galerie de la Alianza Francesa.

“Me gusta la exclusión de colores. Es más, puedo decir que mi trabajo en un 90 por ciento es en blanco y negro. Soy un fotógrafo neutral”.

Fernando Miranda / FOTÓGRAFO

Sobre el autor. Fernando Miranda nació en La Paz en 1970. A finales del año 1985 radicó en Buenos Aires, Argentina. Empezó con la fotografía alrededor de 1990, primero como autodidacta.

En la actualidad, trabaja como fotógrafo publicitario y retratista. En 2009 realizó algunos trabajos autorales con el pintor Mamani Mamani. Hoy por hoy es fotógrafo de la agencia boliviana AFKA.

Jach'a Mallku en el Carnaval de Oruro

2012-02-02T16:18:00.000-08:00

El Carnaval de Oruro 2012, fiesta mayor de la ciudad de Pagador, sugiere a los músicos nuevas composiciones para los devotos de la Virgen del Socavón.

Nuevos videos musicales y temas promocionales son las propuestas de tres agrupaciones folclóricas, que, inspirados en la fiesta del Carnaval de Oruro, proponen canciones en ritmos de morenada, caporal y tobas.

El grupo Jach'a Mallku es uno de los conjuntos que trabaja en el video de la canción Muñequita, el tema central con el que bailará la Morenada Ferrari Ghezzi. “Esta composición pertenece a Franz Chuquimia y hoy finalizamos la grabación”, dice Iván Layme, percusionista del conjunto. El músico también explica que promocionan la canción Cholita bonita, de Alejandro Arias, otra morenada exclusiva para el bloque Las Cholitas, de la Morenada Central de Oruro. Finalmente, preparan la composición de Max Castro, la toba Que Pena, para el bloque Cacique de Bolivia, de Tobas Central.

Más videos

A las novedades que presenta la agrupación Jach'a Mallku se suma Llajtaymanta con el video No te quiero ver, el segundo tema de los nueve que incluye el disco 25 Años. De acuerdo con el director del grupo, Orlando Andia, el video, que fue presentado en La Paz hace tres semanas, será expuesto esta noche en el Hotel Cochabamba de la ciudad valluna. “Con este trabajo se muestra toda la vivencia del Carnaval de Oruro.

Se resume lo que se vive año tras año, los preparativos de cada conjunto folclórico, y cuenta con la participación de la miss Bolivia 2010, Olivia Pinheiro”, describe Andia.

En opinión del músico orureño, la nueva producción del video cubre las exigencias de los “estándares internacionales, por ende es una propuesta para todos los que gustan de bailarla”.

Caporales

Según Édgar Rojas, director del conjunto cochabambino Bonanza, la nueva canción que propone titula Simón es caporal, que cuenta los afanes de un bailarín de esta danza.

Aclara que no sólo está dedicada a los bailarines de la Fraternidad Caporales San Simón Oruro, sino para todos aquellos danzarines del caporal. “Es para todas las fraternidades del mundo, y obviamente, también sonará en el Carnaval de Oruro”.

Rojas detalla que Simón es caporal es el tercer corte promocional del disco De todo un poco y se lo promocionará el 8 de febrero en las principales ciudades del país. El disco completo se presentará de forma oficial en septiembre de este año.

28 de febrero, es la fecha prevista para la presentación de la canción Simón es caporal.

Caretas mecatrónicas en Bolivia

2012-02-02T16:15:00.000-08:00

Oruro alista cuatro máscaras como atractivo para su Carnaval 2012.

Cuatro caretas gigantes, tres de diablo y una de moreno, estarán expuestas sobre las pasarelas de las avenidas 6 de Agosto y Cívica de Oruro, como un atractivo para realzar la fiesta mayor de este departamento, el Carnaval 2012.

De acuerdo con Miguel Guerra, oficial Mayor de Cultura del Gobierno Autónomo Municipal de Oruro (GAMO), instancia responsable de la iniciativa, este proyecto pretende “dar mayor realce a la máxima fiesta del año”. Cada una de las caretas, que miden entre seis metros de alto y cinco de ancho, cuesta, en promedio, entre 7.000 y 8.000 dólares.

Guerra resalta que las máscaras, que están siendo construidas con material importado pero con los diseños de una empresa orureña, tendrán movimientos en orejas y boca, emitirán sonidos, lanzarán humo y proyectarán luces de colores. “Esto dará mayor espectacularidad, pues incluso, mediante un mecanismo, emitirá ciertos mensajes”, dice el funcionario.

Mecanismo. Según el Oficial Mayor de Cultura, la empresa encargada de la construcción trabaja en ello desde hace casi un mes. Explica que el material que se utiliza es metálico, liviano y resistente a los cambios climáticos, al igual que la ornamentación. “Son productos garantizados que permitirán, incluso, armar y desarmar, para así reutilizarlo en otros eventos”. Las máscaras gigantes se ubicarán en la avenida 6 de Agosto, a la altura de las calles Montecinos y Cochabamba, los días 18 y 19 de febrero, durante la entrada folclórica.

7 a ocho mil dólares es la cifra aproximada de la inversión en cada una de las máscaras.

GOBIERNO MUNICIPAL ALISTA PASARELAS

Según Miguel Guerra, oficial Mayor de Cultura del Gobierno Autónomo Municipal de Oruro (GAMO), para la comodidad del público visitante de la Entrada Folclórica del Carnaval de Oruro 2012, se habilitarán tres pasarelas sobre la avenida 6 de Agosto.

Éstas permitirán el tránsito de las personas de un extremo a otro sin interrumpir el paso y la coreografía de los danzarines.

Donación

La Fundación Estás Vivo entregó de forma gratuita 95 baterías de baño para la fiesta.

La Prensa

Máscaras del Carnaval de Oruro

2012-02-02T16:11:00.000-08:00

El artista Fernando Miranda cuenta los detalles de un proyecto que va más allá del retrato y busca trascender la figura, el ser humano.

El talento y la destreza del fotógrafo boliviano Fernando Miranda humanizan e inmortalizan a decenas de artífices anónimos del Carnaval de Oruro que, en su vida pública, están siempre escondidos detrás de una máscara de diablo.

Detrás de cada fotografía, una historia; detrás de cada máscara, una vida. De eso trata el proyecto en el que Miranda trabajó durante varios meses y que se plasma en una muestra de 52 retratos de 41 bailarines de la diablada Ferroviaria de Oruro, que se expone desde hoy, hasta el 17 de febrero, en la Alianza Francesa.

“Cuando ves fotografías de la diablada, los personajes siempre están con máscaras, son anónimos. Son lindas fotos, pero nos olvidamos de las personas que bailan bajo el disfraz y que son los verdaderos artífices del carnaval. Ésa fue mi primera premisa: ver detrás de la máscara”, sostiene.

Y agrega: “Es importante que detrás de cada fotografía exista una buena historia. Después de investigar lo ves y lo sientes distinto, porque entiendes la razón por la que se está bailando”.

Las mejores herramientas

Precisamente para capturar la esencia de sus modelos y poder plasmar su concepto artístico, Miranda optó por fotografías en blanco y negro, y utilizó una cámara analógica Hasselblad de formato medio, ya que “ninguna cámara digital supera la calidad de la película”.

“El carnaval es sinónimo de color y yo quería mostrar algo diferente”, sostiene Miranda a la hora de explicar la elección del formato.

Y una similar idea tiene el fotógrafo y diseñador gráfico David Illanes, para quien “los retratos de Fernando son un tipo de fotografía que no se hace mucho en Bolivia. Están en un blanco y negro muy bien trabajado por su iluminación y contraste”.

Illanes también coincide en el fondo y la esencia del trabajo: “los bailarines en este caso son gente real, no modelos. Es un retrato sobrio y duro”.

Fernando Miranda se dedica a la fotografía hace unos 20 años, pero este proyecto le tomó dos, desde 2009 hasta octubre pasado. Inicialmente se tomó un tiempo para investigar sobre el baile, gestionar con los directivos de la diablada Ferroviaria y conocer y fotografiar a quienes elaboran los trajes, a modo de empaparse en el tema.

La diablada Ferroviaria tiene 55 años y es una de las permanentes animadoras del carnaval orureño que en 2001 fue declarado por la Unesco como Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad.

En su larga trayectoria, la compañía llevó el folklore boliviano a Perú, Argentina, Chile, España, México, Colombia y China, entre otros países.

El proceso

De los 41 retratados, algunos llevan puesto su disfraz y otros sólo el traje de ensayo, porque el autor quiso enfatizar el rostro y la expresión del bailarín, más que su indumentaria.

Al principio, muchos de los miembros de la fraternidad se mostraron reacios a participar en la experiencia creyendo que el fotógrafo les cobraría por el trabajo. Pero otros incluso aceptaron viajar a La Paz para ser retratados en el estudio.

Los demás posaron para la cámara en su tierra natal, donde Miranda estuvo en dos ocasiones, a disposición del tiempo de los bailarines. Armó el estudio en la sede de la fraternidad donde adecuó un flash especial para la cámara e instaló un rebotador, un fondo negro y un paraguas, ambiente similar al empleado en La Paz, en pos de darle continuidad y unidad a la secuencia.

La fotógrafa peruana Natalie Fernández, quien fue su asistente, recuerda que algunos de los retratados estaban más cómodos y que otros eran más tímidos. Sin embargo, en todos se palpaba mucho entusiasmo al saber que representaban a “su diablada”.

“Al ver el rostro, Fernando de inmediato visualizaba el tipo de imagen que quería y casi siempre la lograba en máximo cinco minutos, que fue el tiempo promedio de trabajo”, comenta la asistente.

“Hay que tener el don y la experiencia suficiente para hacer un retrato tan genial en cinco minutos”, agrega Fernández, quien asumió este proyecto como una oportunidad de aprendizaje.

Si bien Miranda recuerda con gran nitidez a cada personaje, sólo algunos quedaron marcados de manera especial en su mente.

Uno de ellos es el presidente de la Ferroviaria, Raúl Morales, quien se disfrazó exclusivamente para la ocasión, después de 12 años sin usar su traje. Otro es un bailarín que representa a Lucifer, a quien sin tener puesta la vestimenta “le ves la expresión, y no te caben dudas de que es un diablo”, opina.

También recuerda a una familia de osos, que asumieron el personaje como un legado que trascendió generaciones.

Y, finalmente, Saúl Morales porque, después de sentarlo en una silla y ubicarlo con la máscara de diablo en sus pies, supo que ésa sería la fotografía principal de la muestra.

Al ver culminado el proyecto, Miranda se siente satisfecho. “Amé este trabajo y también lo odié en cierta forma, pero cuando ves que hay gente que te apoya y te entiende, puedes llegar al final; y qué mejor que con los resultados que habías imaginado”.

Página Siete

Hoy eligen a 4 personajes del carnaval paceño

2012-02-02T12:07:00.000-08:00

La Federación Folklórica Departamental, conjuntamente con la Alcaldía de La Paz, elegirán hoy al pepino, el ch’uta y a la cholita paceña del carnaval 2012. Paralelamente, la Asociación de Comparsas del Carnaval Paceño, en coordinación con la Gobernación, nombrarán a la reina del carnaval paceño 2012.

El primer certamen se llevará a cabo a partir de las 19:00 en la plaza Mayor; el segundo, desde las 18:00, en el Multicine.

En el concurso organizado por la alcaldía y la federación participarán 24 pepinos, 20 cholitas y 20 ch’utas. Se elegirá a uno por cada título, según una nota edil.

“Por primera vez vamos a tener personajes legítimos, antes sólo se los elegían en algunos barrios y ellos eran los representantes del carnaval; ahora, los candidatos son de todo el departamento y, por supuesto, de toda la ciudad”, explicó Antonio Peñaloza, presidente de la Federación Folklórica Departamental.

El director de Promoción y Producción Cultural de la comuna, Andrés Zaratti, añadió que este año por primera vez el evento será en un espacio abierto -plaza Mayor- para que “la población participe”.

Una vez elegidos, la misión de éstos será amenizar los actos oficiales del carnaval de la ciudad, además de acompañar a las autoridades ediles en los mismos. Cada ganador recibirá mil bolivianos, medalla y certificado.

El próximo 10 de febrero, la Asociación de Comparsas del Carnaval Paceño también elegirá a estos personajes, confirmó el presidente de la organización, Javier Escalier.

Hasta 2011, la alcaldía y la asociación lanzaban un único concurso; sin embargo, ambas entidades se distanciaron luego de que la agrupación rechazara suspender las actividades debido al megadeslizamiento de 2011.

Reina del carnaval paceño

Una hora antes de que comience el evento promovido por el comuna, la asociación iniciará la elección de la reina del carnaval paceño 2012 en el Multicine.

Nueve candidatas se disputan la corona: Ariane Leytón, Aylin Machicado, Carla Patiño, Helen Álvarez, Karen Tapia, Linda Murguía, Lorena Velásquez, Mariana García y Vivian Vera.

En una elección preliminar la pasada semana se entregaron algunos títulos: Linda Murguía es Miss Silueta; Karen Tapia es Miss Cabellera; Mariana García es Mejor Rostro, y Aylin Machicado es Miss Talento. Además de su simpatía, las postulantes, deberán demostrar ante el jurado sus conocimientos sobre el carnaval y las tradiciones.

Orígenes de 3 personajes tradicionales
El origen del pepino se remonta al siglo XIX. Se dice que resulta de la combinación del bufón, el arlequín y Pierrot. Desde entonces participó en todos los carnavales paceños.

El ch’uta apareció en 1938 como un símbolo del mestizaje y de la migración a las ciudades. Su vestimenta es una sátira sobre los empresarios mineros.

La chola está presente desde el siglo XVI. El ayudante del torero español era conocido como el “chulo” y su pareja era la “chula”.

Davinia Fernández: La reina vuelve a su trono

2012-02-02T12:05:00.000-08:00

Con el rostro maquillado e intentando lucir impecable, así llegó la reina del carnaval cruceño, Davinia Fernández, a la conferencia en la Asociación Cruceña de Comparsas Carnavaleras (ACCC), donde agradeció a la población por haberse preocupado por su estado de salud.

Alta médica. La soberana, quien recibió el alta médica al mediodía de ayer, se reintegró a sus actividades y anoche mismo participó del lanzamiento oficial del "Carnaval Paceña 2012" organizado por la Cervecería Boliviana Nacional (CBN) en la nueva discoteca "Voda Club".

A pesar de sus ganas y su energía, la reina no pudo disimular la tos que le ataca por ratos, producto de las secuelas de la faringitis que la llevó a internarse la mañana del lunes pasado en la clínica Foianini, donde permaneció por más de dos días.

Reunión real. Asimismo, la soberana confirmó la realización del Café Típico de Reinas en la Casa del Camba del Urubó a partir de las 16.00, donde oficiará como anfitriona del evento.

El presidente de los coronadores, Juan Carlos Medina, confirmó la asistencia de al menos 40 soberanas de diferentes comparsas y agrupaciones carnavaleras, quienes degustarán junto con Davinia de unas ricas empanadas de arroz, cuñapés, sonzo, masacos de plátano y yuca, además de refresco de mocochinchi y la infaltable chicha de maní, que es tradición en la mesa de los hogares cruceños.

Recomiendan una semana de reposo. Los médicos de la clínica Foianini, donde estuvo internada Davinia, le recomendaron una semana de reposo absoluto y le pidieron que no se esfuerce tanto.

Ultiman los detalles. Los coronadores ya tienen casi todo listo para la coronación de davinia fernÁndez el próximo sábado 11 de febrero

30.000 Bailarines paticiparán en el Carnaval de Oruro

2012-02-02T12:01:00.000-08:00

A 3.706 metros de altura sobre el nivel del mar y con un enorme despliegue de danza, música y colorido, el Carnaval de Oruro apostará este año por mostrarse como la festividad de la diversidad cultural.

En línea con su condición de Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, más 30.000 bailarines ofrecerán un espectáculo de danzas y música único que promete congregar a más de un millón de personas el 18 y 19 de febrero, cuando se lleve a cabo la entrada carnavalera.

Más de la mitad de los danzantes provienen de otros distritos del país, especialmente, de La Paz, Potosí y Cochabamba, lo que genera que la fiesta muestre expresiones culturales de casi todo el país.

El encargado de Relaciones Públicas de la Asociación de Conjuntos Folclóricos de Oruro (ACFO), Rodrigo León, explicó a EL DEBER que, si bien no existe un registro de cuántos grupos llegan del interior del país, “casi todas las danzas tienen bloques que se suman a las 48 fraternidades de Oruro”.

La Morenada Central, los caporales de la Empresa Nacional de Fundición (Enaf), los Morenos de Ferrari Ghezzi, la Llamerada San Andrés y los Tinkus Wistus están entre las fraternidades más numerosas que participarán del Carnaval orureño.

Otros distritos

La Paz. En la sede de Gobierno destaca la entrada de los pepinos y del Ch’uta, un pintoresco personaje que es gran animador de la festividad paceña. El año pasado, pese al megadeslizamiento ocurrido en la zona este de la ciudad, las comparsas continuaron con los festejos en medio de una fuerte polémica.

Cochabamba. La mayor entrada se produce en el denominado Corso de Corsos que se caracteriza por el despliegue de coloridas danzas provenientes del interior del departamento y también de otros distritos del país. Las comparsas muestran las costumbres, vestimenta y gastronomía de sus lugares de origen.

Carnaval en Tarija arranca con bombos y platillos

2012-01-31T18:01:00.000-08:00

Tarija, 31 ene.- La oficial mayor de culturas del Municipio de Tarija, Cira Flores, informó que el miércoles se iniciarán los festejos del carnaval de ese departamento sureño con la tradicional "caballada", que recorrerá las principales calles de esa ciudad hasta llegar a la plaza principal, Luis de Fuentes.

La caballada está integrada por más de cien jinetes que recorren las calles de la ciudad al son de música típica de la región. (ABI)

Tarija tiene el Carnaval más “churo” de Bolivia

Tarija, (EL DIARIO).- El Carnaval de Tarija por sus características singulares, ingeniosas y llenas de generosidad, está entre las más alegres, no sólo del país.

En ese marco, Pablo Bustillo Ampuero, director Municipal de Turismo de Tarija, sostiene que una de las tareas más importantes de esa repartición es fomentar el turismo, difundir y precautelar las tradiciones tarijeñas, como el Carnaval.

A decir de la autoridad muncipal, el cronograma del Carnaval Chapaco 2009, tiene una duración de treinta días, desde el anuncio con la Caballada, la elección de la Soberana y la coronación de la Reina Campesina. También contempla las fiestas de las Comadres y Compadres.

“El Carnaval tarijeño no descuida a los niños, ya que ellos cuentan también con sus propias actividades, como la entrada de compadritos y comadritas y elección de la Reina y el Rey Infantil”, afirma Bustillo.

Dentro de las políticas de comunicación y difusión que tiene la Dirección Municipal de Turismo de Tarija está la alianza estratégica con Eternity Corporation, empresa encargada del diseño de imagen, durante tres años consecutivos, dijo Bustillo.

Para la promoción y difusión cultural de Tarija se recurre a materiales con diferentes temáticas, con los que se capta a los turistas nacionales y extranjeros, manifestó.

“Este trabajo es para que la gente que llega vea los encantos de Tarija”, expresó.

Según Bustillo, la invasión de las avenidas y las calles de la ciudad por galantes jinetes, acompañados por hermosas mozas vistiendo las mejores galas tradicionales del lugar, sentadas en las ancas de los caballos, y al son del erque, la caja y las coplas recorriendo a galope hasta la plaza Luis de Fuentes, dan el inicio de la celebración del carnaval tarijeño.

La fiesta de Comadres y Compadres, que nace con la finalidad de resaltar y sellar la amistad con cierto amigo o amiga y se consolida con regalos como tortas y frutas, es parte de esta fiesta que se expande a otras regiones del país.

Los Catedráticos del Gran Poder de Bolivia

2012-01-31T17:51:00.000-08:00

Imponente e inigualable, así fue la recepción social de la morenada Juventud San Pedro Residentes de Achacachi, Los Catedráticos. El parque Niño Jesús de la zona Obispo Indaburo, fue escenario de este evento que forma parte de las actividades oficiales con miras a la entrada del Señor Jesús del Gran Poder.

Los fraternos derrocharon energía, alegría y tradición en esta actividad cultural organizado por la junta de pasantes denominada: Cátedra del Folklor Hecho en Bolivia. Los danzarines, dieron lo mejor de ellos presentando al público sus mejores pasos e innovadoras coreografías. Los aplausos no se dejaron esperar.

El encargado de negocios de la embajada de EE.UU. en Bolivia, John Creamer, fue uno de los invitados especiales de la fraternidad. Cuando todos los bailarines iban a un lado, Creamer se dirigía hacia el otro y luego intentaba igualar los pasos de baile con poco éxito. El diplomático, sin embargo, derrochó mucha alegría.

El recorrido de baile que realizó la fraternidad Los Catedráticos duró alrededor de una hora y media, pese a la intensa llovizna que caía sobre la sede de Gobierno. Al ritmo de sus dos poderosas bandas, Real Explosión y Espectacular Bolivia, los fraternos partieron desde el templo Jesús del Gran Poder de la calle Antonio Gallardo, luego de una misa, y su destino era el parque Niño Jesús de la zona Obispo Indaburo.

Cerca de un millar de bailarines llenaron las calles de la zona Gran Poder para celebrar la primera recepción social de su fraternidad.

El recorrido se extendió por varias cuadras, subió por la calle Eloy Salmón, cruzó por la avenida Buenos Aires, hizo su ingreso triunfal a la calle Los Andes, donde fue ovacionado por los vecinos, quienes pese a la llovizna salieron de sus casas para aplaudir el paso de los folkloristas. Otros sólo seguían la caravana escuchando la música asomados desde las ventanas de sus casas. Luego la caravana catedrática pasó por el Complejo Deportivo Los Andes, para finalmente llegar al parque Niño Jesús, donde los pasantes recibieron a sus fraternos con mixtura, papel picado, juegos artificiales y, por supuesto, con la rubia que nunca dicen no (la cerveza).

Las pasantes, el foco de atención del evento, lucían sus mejores vestidos y joyas de oro, cuyo valor bordeaba fácilmente los 4.000 dólares.

Una vez en el campo de Marte se desató el concierto catedrático con la participación del Grupo Semilla, quienes hicieron vibrar a los fraternos con sus nuevas composiciones, como Orgullo Catedrático, el Millonario y otros.

Eran como las dos de la tarde y el cielo de la zona de la zona Obispo Indaburo se llenó de humo celeste y blanco y de juegos artificiales, era el anunció de que el grupo mexicano Los Bybys estaba subiendo al escenario. Algunos fraternos se subieron a las bancas de la plaza. Otros se instalaron en el área verde. Todo esto para presenciar a sus ídolos y cantar sus canciones. No podía faltar quienes filmaron el show con sus teléfonos celulares.

Una amenaza de lluvia se sintió al caer pequeñas gotas que luego no prosperó. Lo que sí cayó fueron las lágrimas del público cuando el vocalista de los Bybys, Sergio Ramírez, empezó con el conocido estribillo del popular: “Llorar, llorar, llorar. Hoy sólo me queda llorar”.

Los más felices del evento fueron los pasantes de la fraternidad, ya que se dieron el gusto de subir al escenario y bailar de principio a fin con los afamados músicos mexicanos. Los fraternos agradecieron la presentación con vivas hacia los pasantes y hacia la fraternidad.

La nota de color lo puso el bloque de morenos Los Chicos de Oro, quienes una vez más ratificaron que son un grupo numeroso y demostraron su estilo propio de bailar la danza mayor de Los Andes: La morenada.

Felicidades a la morenada Juventud San Pedro Residentes de Achacachi, Los Catedráticos y al imponente Bloque de Morenos Los Chicos de Oro.

El Carnaval 2012 ya se vive en el Plan 3000

2012-01-31T17:47:00.000-08:00

Con la coronación de la reina del Carnaval del Plan 3.000, Evelín Parada, empezó a vivirse el Carnaval en esta populosa ciudadela.

La fiesta, que se realizó en la plaza de El Mechero, fue organizada por la comparsa Pobres y Famosos y estuvieron presentes las soberanas de las comparsas de la zona, de la Villa Primero de Mayo y de la Pampa de la Isla.

Las mujeres más bellas del Carnaval de Concepción

2012-01-31T17:45:00.000-08:00

Los concepcioneños están muy contentos porque se acerca el Carnaval con una nutrida agenda. El sábado 18, a las 21:00, en el Club Social, tendrá lugar la coronación de su soberana, Mirtha Fabiola Hidalgo, que estará a cargo de la comparsa Patrones, mientras que el corso será el domingo 19, a las 10:00, alrededor de la plaza principal. La reina del Carnaval de Concepción tiene 15 años y cursará el cuarto de secundaria en el colegio Guadalupe.

Soberana del Carnaval de Trinidad: María Teresa Roca

2012-01-31T17:42:00.000-08:00

Está muy feliz y ansiosa, pues las fechas más importantes del Carnaval de Trinidad, del cual es su soberana, están por llegar.

Este sábado se llevará a cabo el minicorso y al culminar será proclamada como Reina del Carnaval de Trinidad 2012. El sábado 11, en Plaza Principal será su coronación, a cargo de los Holgazanes y el sábado 18 su corso. Dice que lo más bonito es acercarse al pueblo y recibir el cariño de todos.

Reinas del café boliviano

2012-01-31T17:40:00.001-08:00

Hoy un ramillete de bellas reinitas de diferentes comparsas infantiles se reunirán en el Club Social, para degustar del tradicional “café típico” organizado por damas del Rotary Club y la anfitriona, Ariane Torrico Domínguez, Reina del Carnaval Infantil 2011.

Cita. Una variedad de exquisitos horneados serán degustados por las niñas que lucirán coloridos y llamativos tipois, alusivos a la tradicional actividad. Davinia Fernández estará en el evento junto a la soberana de Antaño, Edith Suárez Méndez, como invitadas de lujo.

Entrada. El costo del ingreso para el café de reinitas es de Bs 10 para compartir de la alegría y la fantasía de las bellas soberanas.

Fantasía. La reina infantil este año lucirá un traje confeccionado por Marlene Flambury, en su traje, mostrará la vegetación, aves (medio ambiente) con llamativos colores y en el tocado y su carro alegórico fue diseñado por Quito Velasco que resaltará las tradiciones y la riqueza en flora y fauna del oriente boliviano.

Coronación. Se realizará en el salón Sirionó de la Feria Exposición el próximo cuatro de febrero con la amplia participación de las pequeñas reinas carnavaleras.

Preciosa. La reina de los Farsantitos, Anthonella Véliz O.

Coqueta. La representante de la comparsa 'Los Chuubis'.

Linda. La soberana de la comparsa Jovachitos.

Divina. La reinita de la comparsa 'Extraviaditos 2012'.

Davinia Fernández en el Hospital

2012-01-31T17:38:00.001-08:00

El ajetreo propio de las actividades precarnavaleras afectaron la salud de la soberana del carnaval, Davinia Fernández, quien amaneció con una fuerte fiebre que la postró en la cama, durante todo el día de ayer y que produjo su internación en una clínica para controlar su estado de salud.

Los Creidazos informaron que Davinia I, estaba delicada ya desde el sábado pasado y quizás esto se debió a la extensa actividad que la soberana realiza en estas fiestas carnestolendas. Tras unos análisis médicos descartaron que tenga dengue y los médicos atribuyeron el malestar a una faringitis, más conocida como un resfrío severo.

El presidente de la comparsa Creidazos, Juan Carlos Medina, informó acerca del cuadro médico de la soberana y dijo que se trataba de un fuerte resfrío y agotamiento físico y que Davinia retomará sus actividades posiblemente el día de mañana más radiante que nunca.

Medina anunció además que la tercera precarnavalera programada para el viernes 3 de febrero se postergará para el próximo miércoles 8 de febrero. La cuarta "preca" del sábado 4 de febrero se mantiene, indicó el líder de la comparsa coronadora.

Carnaval en Bolivia: Los rostros más jóvenes de la alegría

2012-01-31T17:34:00.000-08:00

¿Qué los une? una gran amistad, que en la mayoría de los casos se originó en las aulas del colegio y se prolongó hasta la etapa universitaria. Son amigos, se conocen bien y decidieron formar una comparsa y continuar realizando actividades juntos, esta vez, de carácter carnavalero.

Ñacurutú. Está conformada por cuatro grupos carnavaleros: Defraudados, Zarandazos, Aduladazos y Pitukos, que se formaron entre 1997 y 2006. Se caracterizan por la alegría, entusiasmo y juventud y por organizar el "Festival del Pacumuto", que se llevó a cabo recientemente en Villa Fraterna, con bastante éxito. Tienen planificado participar en el corso.

Defraudados. Fue creada por un grupo de amigos el 30 de agosto de 1997, integrada por exalumnos de los colegios San Agustín, y San Ignacio de Loyola. Pasado tres años de su creación se inscribió en la ACCC. La comparsa fue creciendo en su número de integrantes al rencontrarse con amigos de la infancia así como compañeros en la UPSA. En el año 2000 decidieron participar en la 2da precarnavalera y es desde entonces en adelante la comparsa participa activamente en el corso, 12 años de participación continua.

Pitukos. La idea de formar una comparsa nació de un grupo de amigos que en esa época conformaban la camarilla Pegajosos, jóvenes entusiastas que desde muy niños llevaban el espíritu carnavalero y la cultura cruceña en la sangre. Fue un 20 de octubre de 2006 con un delicioso churrasco y reunión del grupo que se decidió formar una comparsa con el nombre de “Pitukos”, una asociación con un número limitado de socios y con fines carnavaleros, culturales, sociales y deportivos para participar activamente en todas las actividades.

Zarandazos. La comparsa fue creada el 4 de agosto de 2001 por exalumnos de los colegios Británico, y San Ignacio de Loyola y luego por compañeros de la Universidad Católica Boliviana y la Universidad Privada de Santa Cruz (UPSA). Eran amigos desde niños y conociéndose de otras comparsas no fue una decisión muy difícil crear esta nueva agrupación carnavalera.
Los últimos 10 años se caracterizaron por ser una comparsa muy activa.

Aduladazos. En 2003 un grupo de 12 amigos de los colegios Boliviano Belga y Marista se reunieron para fundar una comparsa con el objetivo de compartir, estrechar lazos de amistad y participar en el gran corso cruceño, ya que a todos los unía una fuerte pasión por el Carnaval. Un 23 de julio de 2003 nace la agrupación carnavalera Aduladazos, que ha participado de distintas actividades con otras comparsas: campeonato, shows y concursos, entre otros. En 2009 tuvo una brillante participación en las precarnavaleras.

Simbolismo del Ch’uta de Pacajes

2012-01-31T15:30:00.000-08:00

Artistas se suman a la fiesta del Carnaval y reflejan, desde su percepción, las distintas facetas y misterios del mítico personaje.

Pinturas de reconocidos artistas, entre los que destacan Roberto Mamani Mamani, Javier Fernández, Max Aruquipa, Rosmery Mamani, Alejandro Archondo, Francisco Ramos, Miguel Ángel Burgoa, Víctor Hugo Romero, Rina Mamani y Víctor Cruz, forman parte de la muestra titulada Ch’utas. En esta exhibición también se apreciarán esculturas, fotografías, y trajes de ch’uta, personaje del Carnaval Paceño, informa Fabiola Saavedra, personal del Museo Nacional de Arte (MNA). El acto de inauguración será mañana a las 19.00 en el MNA (calle Comercio esq. Socabaya) y la muestra permanecerá hasta el 29 de febrero. La entrada es libre.

El singular personaje andino es el protagonista. Los artistas representaron al ch'uta a su propio estilo, y de manera particular ”cada uno dio un significado diferente a nuestro ch’uta paceño, así que será una muestra con bastante diversidad en lo que significa la iconografía del personaje tradicional”, afirma Daniela Guzmán, jefa de Museo. Su vestimenta y sus características, como el hecho de que este personaje del Carnaval baila con dos mujeres a la vez, se reflejan en las obras de los artistas, indica Guzmán. La jefa de Museo explica que las obras escogidas abarcan desde representaciones clásicas del ch'uta hasta ch'utas más cibernéticos y psicodélicos. Por ejemplo, Javier Fernández expondrá una acuarela en la que se muestra un trío, el ch’uta con dos acompañantes, una chola y la muerte, simbolizada por una calavera: “En ellas se representa la vida y la muerte, la luz y la sombra, lo real y lo ficticio”, explica Fernández. La obra de Alejandro Archondo es un dibujo con intervenciones digitales, en ésta se puede apreciar “una secuencia de las etapas de transformación de un ser cotidiano hasta convertirse en ch'uta, y se llama Transfiguración Ch'uta” expresa Archondo. Para el dibujante, este personaje del Carnaval Paceño refleja aspectos irónicos y multivalentes de la cultura del país. Entre otras obras está la de Rina Mamani, que, según Guzmán, es una pintura creada con acuarela, óleo y tinta.

29 es el número de días que permanecerá la exposición artística en el Museo Nacional de Arte.

Es el tercer año que se lleva a cabo esta actividad. Es una muestra que se realiza en el MNA por iniciativa de la Asociación de Comparsas del Carnaval, a través de su Fundación El poder del Folclore, presidida por Javier Escalier, informa el Museo Nacional de Arte. La muestra será acompañada de algunas sorpresas que traerá la Fundación y que podrán ser vistas el día de la inauguración, indica Guzmán.

“El verdadero ch’uta es el que lidia con la vida y con la muerte”.

Javier Fernández

“La máscara del ch'uta te da un gesto, pero detrás se encuentra el verdadero”.

Alejandro Archondo

La Prensa

Arranca la fiesta del Gran Poder 2012

2012-01-30T14:09:00.000-08:00

El ministro de Culturas, Pablo Groux, manifestó que el Gran Poder era considerado un acontecimiento plebeyo, pero ahora es una gran atracción del turismo, donde todas las clases sociales participan para disfrutar de la fiesta.

La popular fiesta del Señor Jesús del Gran Poder reúne a varias clases sociales, las visiones de país, rompe los mitos de fiestas de primera y segunda, y ayuda a descolonizar a la sociedad, manifestó el ministro de Culturas, Pablo Groux.

Las expresiones culturales, como la festividad de Gran Poder, se convierten en mecanismos que encierran un mensaje subliminal que preserva las tradiciones.

“Los que bailan en el Gran Poder son quienes han roto los muros de la ciudad de indios hacia la ciudad de La Paz, y ahora la atraviesan completamente y llega hasta Miraflores. Esa ha sido un suerte de descolonización en la práctica y a través de la simbología del festejo”, aseveró Groux.

Explicó que el Gran Poder era considerado como una fiesta plebeya, ahora es una gran atracción del turismo y gran exposición donde todas las clases sociales aspiran a tener un sitio en las graderías y disfrutar de la fiesta.

“Qué ha ocurrido con esa fiesta, es lo que yo quisiera que a partir de las políticas del Viceministerio de Descolonización identifique en el debate y aprendamos conjuntamente”, sugirió Groux.

Señaló que las fiestas populares, como el Jisk’a Anata de carnaval, son manifestaciones de alegría que no pueden estar subestimadas a otras culturas, sino más bien aprender una de la otra.

El titular de cultura subrayó que en el mundo ya no existen humanos de primera, sostuvo que es la misma humanidad que crea ese tipo de categorías.

Historia

El origen de la Fiesta del Gran Poder se remonta al 8 de diciembre de 1663; sin embargo, en 1923 surgieron las primeras fraternidades folklóricas.

Habiéndose convertido en un evento departamental, en 1952 se realizó un festival departamental de danzas paceñas en el estadio, donde surgió la idea de realizar una entrada más apoteósica y organizada. La fiesta del Gran Poder surge a partir de una figura sacra de tres imágenes se desata una expresión simbólica estética.

Según las tradiciones, la población dirigía sus oraciones a la pintura de tres rostros, por ejemplo la cabeza de la derecha para pedir por los familiares, la del centro por uno mismo y de la izquierda para el castigo de sus enemigos.

Cambio

Mariela Pinedo: Reina del carnaval paceño 2012

2012-01-29T19:16:00.000-08:00

La joven afroboliviana recomendó a la Gobernación y a la Alcaldía “unirse” para organizar la fiesta.

La nueva Tawaqu 2012, Mariela Pinedo, de 20 años, recomienda a la Gobernación y Alcaldía de La Paz que trabajen “juntos en un solo proyecto”, para así coordinar un mejor Carnaval en nuestro departamento.

Entre 24 participantes, Pinedo ganó el viernes en la noche el título de la Tawaqu del Jisk’a Anata de este año.

En el certamen, ella representó a la Organización Integral Saya Afroboliviana (Orisabol).

¿Qué piensa de la organización del Carnaval 2012?

Me parece que debería existir más coordinación entre la Gobernación y la Alcaldía de La Paz. Deberían trabajar juntos para así mejorar cada año la organización del Carnaval paceño.

Deberían aprender del Carnaval de Coroico (municipio donde nació), ya que ahí se ve la unidad de la gente, además que es más alegre, precisamente por la confraternidad.

¿Qué le gusta del Carnaval de La Paz?

Me gusta la diversidad de danzas. En este evento mostramos la amplitud de nuestra cultura, la alegría de nuestra gente y el colorido de los trajes. Además de la cantidad de personas que apoya esta cultura tan exquisita.

Lo que no le gusta...

El exceso en el consumo de bebidas alcohólicas. Yo tomaré mis “traguitos” para brindar, pero siempre con límites.

Otro punto, al terminar la fiesta las calles quedan muy sucias y descuidadas, tampoco hay mucha organización por parte de las autoridades, pero también eso es responsabilidad de la gente.

¿Estuvo de acuerdo cuando el año pasado se celebró el Carnaval pese al megadeslizamiento que afectó a 5.000 familias?

No, para nada. Creo que debieron haber respetado la tristeza y el dolor de tanta gente que se quedó sin nada.

Lo correcto hubiera sido postergar la fecha del Carnaval, pues era un momento de lamento y los festejos se podrían haber realizado después de la tragedia.

Página Siete

Lizbeth Rodríguez: Reina del Carnaval de Roboré

2012-01-29T19:14:00.000-08:00

La comparsa Botaratas proclamó a Lizbeth Rodríguez Castedo como reina del Carnaval de Roboré, el pasado viernes en el local "La vieja Habana", con la presencia de la miss Bolivia, Yessica Mouton, que es oriunda de esta población cruceña.

Presentes. La nueva soberana de la "Perla del Oriente" tuvo en su proclamación la presencia de comparsas de su localidad, como ser de los "Bacanes", "Tronaos" e invitados especiales, como el presidente del Centro de Residentes de Roboré en Santa Cruz, Reynaldo Serrate. La hermosa reina, emocionada, invitó a disfrutar las fiestas carnestolendas en su pueblo.

Cerveza Paceña y el carnaval 2012

2012-01-28T11:02:00.000-08:00

La alegría de esta fiesta reúne la diversidad en una nueva lata de cerveza presentada por la bella Davinia Fernández.

Paceña llega este Carnaval con la alegría y la diversión de un eslogan entretenido y educativo que refleja la diversidad de Bolivia en sus imágenes: “El Carnaval se vive igual, pero se saborea de distinta manera”. La campaña publicitaria de esta fiesta muestra la diversidad de costumbres, tradiciones y festejos del país. Según un comunicado de prensa de Paceña, la cerveza busca estar presente “en cada rincón de Bolivia, celebrando y viviendo el Carnaval de manera unitaria”.

Una nueva lata

La tradición de la fiesta más colorida del año se resume en una nueva lata, en cuya ilustración lleva todos los símbolos patrimoniales del país. La unión es la fuerza es el mensaje que transmite la empresa cervecera. Los distintos rincones del país muestran su riqueza cultural también en un spot publicitario de tres minutos y medio.

El jefe de la marca, José Andrés Abraham, definió las características de esta propuesta y su objetivo comercial: “La alegría, el colorido, la diversidad y la sensualidad se aprecian en una lata simbólica. El nuevo modelo que lanza esta temporada nuestra empresa es una lata que contiene iconos de todos los carnavales de Bolivia. Realmente queremos homenajear esta fiesta de la abundancia y la felicidad que hay en nuestro territorio, pues es un Patrimonio Intangible de la Humanidad”. La alegría de Paceña estará presente a lo largo y ancho de todo el país.

La belleza de paceña

No podía faltar la imagen de la Reina del Carnaval de Santa Cruz 2012 para acompañar el arte de Paceña. Davinia Fernández es el radiante rostro de la cerveza, quien irradia alegría además de su belleza. Esta cruceña de 28 años se siente muy feliz de recibir el apoyo de la empresa y del público. Su carisma la ha convertido en parte de esta campaña que intenta deslumbrar a toda Bolivia. “No sabes lo feliz que me siento de vivir este momento. Es intenso, pero estoy muy agradecida y bendecida por tenerlo. Queremos integrar Bolivia, con iconos de todos los departamentos de nuestra patria. Esta lata que llevo es alegre, carnavalera y llena de vida. Vamos a festejar en esta celebración con mucho entusiasmo, porque como país tenemos el orgullo y el deber de hacerlo. Queremos mostrar de manera integradora el Carnaval boliviano”, comentó la top Magnífica de Pablo Manzoni, quien recomendó, además, que “un Carnaval ideal es para disfrutarlo de manera sana, con alegría y diversión, sin violencia ni excesos”.

2012 es el año en que Paceña trae la imagen de la belleza cruceña, Davinia Fernández, como modelo.

28 años tiene la top Magnífica, quien es la representante del Carnaval cruceño en esplendor.

Lanzamiento de paceña: “lo vivimos diferente, lo saboreamos igual”. La renombrada marca de la Cervecería Boliviana Nacional lanzó ayer frente a invitados especiales y comunicadores de la prensa del país, su campaña de Carnaval en el Hotel Europa. El encuentro estuvo amenizado por bailarines de tres danzas folclóricas: diablada, caporal y taquirari, quienes expresaron el espíritu integrador de Paceña. La campaña lució la nueva lata de cerveza junto a la modelo Davinia Fernández, la hermosa top Magnífica que impactó a los medios de comunicación y a los invitados con su deslumbrante traje de fiesta de color rojo.

La Prensa

Poncho potosino ganó premio de la Unesco

2012-01-28T10:53:00.000-08:00

La artesana Hilda Ramos diseñó y elaboró el poncho Medio Ojo, que se hizo acreedor al reconocimiento de la entidad internacional, que promocionará el producto en ferias internacionales y su página web.

La Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (Unesco), y el Ministerio de Culturas entregaron el jueves el reconocimiento a la excelencia artesanal a Hilda Ramos, quien elaboró un poncho tejido potosino Medio Ojo, hecho con lana de alpaca.

El premio fue entregado por el ministro de esta cartera, Pablo Groux, quien destacó esta clase de artesanías, pues en los diseños los creadores transmiten una serie de iconografías andinas y discursos ideológicos.

La merecedora de este reconocimiento, Hilda Ramos, expresó su complacencia y emoción al recibir este galardón, a tiempo de señalar que seguirá adelante en la producción de artesanías para constituirse en el ejemplo de sus compañeras de la agrupación Awashany (que significa tejiendo).

Este poncho fue elaborado con lana de alpaca, la que previamente fue tratada y teñida con colores naturales para darle realce a las figuras que conforman el producto.

Este grupo, que agremia a mujeres artesanas, es parte de la red de productoras de la comunidad de Atocha, en la provincia Sud Chichas del departamento de Potosí, ejemplo para sus compañeras.

Groux expresó que era necesario llamar a un concurso de tejidos, los cuales no sean llamados únicamente de esa forma, sino que se los denomine atuendos, puesto que cada uno de ellos conlleva un discurso ideológico incorporado, mencionó al momento de galardonar a los concursantes.

La Unesco premió a Ramos con un Certificado de Excelencia, la promoción del trabajo artesanal en las exposiciones y ferias comerciales, además de su inclusión y promoción en la página web y el reconocimiento de derechos de autor en favor de la artesana.

Unesco seleccionó a esta ganadora tras un proceso de selección junto a otras artesanías, bajo los criterios de autenticidad, excelencia, innovación y comercialización, y los requisitos de respeto por el medio ambiente y responsabilidad social.

El programa tuvo el objetivo de asegurar la continuidad y sostenibilidad de la diversidad de tradiciones culturales, en este caso la región andina.

Groux enfatizó la necesidad de que las entidades culturales reconozcan este arte en el país, “un poncho es tradición y nos sentimos orgulloso de eso”, recalcó.

Tallado y cuadro fueron reconocidos

Ángel Choque Quispe, quien obtuvo el tercer lugar por su cuadro en textil Migración, recibirá la Mano de Bronce del Artesano; Víctor Cruz logró el segundo lugar por su obra tallado en madera Pareja de Chutas y recibirá el premio Mano de Plata del Artesano; finalmente, el primer premio recae en el señor Felipe Chávez Santos con la Mano Dorada del Artesano, por su trabajo en fierro Moreno.

Todos los trabajos evaluados y seleccionados por el jurado calificador participaron en la exposición que se desarrolló del 27 al 30 de abril de 2011 en Lima, Perú, donde también participaron otras artesanías provenientes de Colombia, Ecuador, Perú y Venezuela. Sin embargo, el tejido poncho Medio Ojo fue el que se destacó entre todos los trabajos bolivianos.

Lindas jovencitas van por el título de la Tawaqu del Carnaval paceño

2012-01-27T10:39:00.000-08:00

Ellas tienen entre 18 y 25 años de edad, representan a algunos de los conjuntos que participarán en la entrada folklórica. El certamen es esta noche.

Esta noche, a partir de las 20:00, 24 jovencitas pondrán a prueba su gracia y simpatía para ganarse el título de la Tawaqu del Jisk’a Anata. Con la elección se dará inicio al Carnaval paceño 2012.

Tal como lo establecen los requisitos, las concursantes tienen entre 18 y 25 años de edad, son solteras y participarán en la entrada del Jisk’a Anata, prevista para el 19 de febrero.

La Tawaqu es un personaje inmerso en la cultura aymara y significa “joven”.

“Es el personaje principal del Carnaval paceño, simboliza la pureza de la mujer adolescente”, explicó Juan Carlos Tapia, presidente de la Sociedad Andina de Conjuntos Folklóricos del Jisk’a Anata.

La citada organización promueve este concurso, así como la entrada folklórica, en coordinación con la Alcaldía de La Paz.

“Se trata de un concurso de expresión del folklore nacional y no se califica ningún aspecto de belleza. No se debe confundir con miss, reina ni ñusta”, remarcó el representante.

En este marco, el jurado que elegirá a la Tawaqu 2012 valorará el atuendo folklórico de las concursantes, su gracia a la hora de bailar y su conocimiento de las danzas que participarán del Jisk’a Anata.

El concurso se realizará en el salón Ruby, ubicado en la avenida Tejada Sorzano. De las 24 jóvenes representantes de los conjuntos folklóricos que participarán, sólo se elegirá a una.

El Jisk’a Anata

Este año, 50 conjuntos folklóricos participarán en la entrada del Jisk’a Anata, uno de los eventos más tradicionales del Carnaval paceño.

De acuerdo con Tapia, serán agrupaciones de música y danza autóctona y estilizada. Entre las primeras se encuentran las representaciones de provincia, como los khantus de Charazani, la saya afroboliviana y los chamas de Beni, entre otras. Entre las segundas están las agrupaciones de llamerada, la kullawada, la morenada, por citar algunas.

Como invitados especiales, este año el Jisk’a Anata tendrá entre sus filas a un grupo folklórico de la ciudad peruana de Arequipa, confirmó el representante de la sociedad de conjuntos folklóricos de la fiesta paceña.

El Jisk’a Anata es una manifestación cultural que surgió en 1995, con el objetivo de plasmar la diversidad de danzas rurales y urbanas. Danzarines y músicos de varias provincias del departamento de La Paz participan de esta fiesta carnavalera.

El 2 de febrero se elegirá a los tres personajes que amenizarán la fiesta paceña. Se trata del Pepino, el Ch’uta y la Cholita del Carnaval 2012.

La Gobernación y la Alcaldía de La Paz llevan dos agendas paralelas del Carnaval. Por eso, las entidades de gobierno elegirán a sus personajes tradicionales de las carnestolendas.

Agenda carnavalera

Certamen El 3 de febrero se elegirá a la Reina del Carnaval de Antaño, que será la anfitriona de la Serenata de Antaño, que se realizará el 10 de febrero en la plaza Mayor.

Soberana El 16 de febrero será electa la Reina del Carnaval paceño, en la plaza Mayor, a las 19:00.

Desfile El 18 de febrero tendrá lugar el Corso Infantil, donde los niños harán gala de sus disfraces y su alegría.

Fiesta En la misma fecha se hará la Mascarada en el mercado Camacho.

Página Siete

Los Bybys tocarán para los Catedráticos del Gran Poder 2012

2012-01-27T10:23:00.000-08:00

Llorar, llorar, llorar, a mí me tocó llorar, porque la mujer que amaba conmigo quiso jugar... Éste fue uno de los últimos coros que causó furor la noche del 9 de octubre de 2008 en el estadio Ramón Tahuichi Aguilera cuando Los Bybys se entregaron al público cruceño en una ‘lluvia’ de papeles picados. Hoy, los músicos mexicanos pretenden repetir su exitoso paso por la capital cruceña y traen sus canciones en homenaje a los padres por su día.

Los músicos llegaron ayer a La Paz, provenientes de Ciudad de México, y se trasladaron a Potosí, donde tocaron en el estadio Víctor Agustín Ugarte. Por la tarde, estarán en Santa Cruz para ofrecer un recital en el estadio de Montero, a las 21:00.

La gente de Camiña Producciones, encargada del concierto en la ciudad, anunció que el show en la sede de Real Santa Cruz (zona de San Aurelio) será pasadas las 23:00, una vez que concluya el de Montero. Mañana, los cumbieros estarán en Cochabamba y el domingo, en La Paz.

El recital tendrá un recorrido por diversos éxitos, como Búscala, No te vayas, Canta corazón, Con el viento a tu favor, Corazón barato, Esa mujer, Regresa, Mujer bonita, Fría como el viento y Llorar, llorar.

La banda surgió en 1991 con la grabación de Regresa, su primera placa discográfica. En poco tiempo la famosa palabra ‘castigo’, que es con la que comienza la canción Búscala, se hizo popular en Sudamérica y ante la aceptación, los mexicanos brindaron una gira por Bolivia, Argentina y Paraguay.

En 1992 Bolivia devolvió el cariño de Los Bybys y entregó un CD de platino por más de 150 mil copias vendidas del disco Castigo. Un año después, los argentinos le entregaron un CD de oro, mientras que en 1995, en Paraguay, recibieron un doble CD de oro.

Mocedades viene con todo su romance

El grupo español Mocedades ya pisó suelo boliviano. Anoche estuvo en el Centro de Eventos El Campo, de Cochabamba, y mañana ofrecerá un recital en el salón América, del Centro de Convenciones de Santa Cruz de la Sierra, a las 22:00.

El reencuentro, 35 años en una sola noche es el título del recital que da el puntapié inicial a la gira por Sudamérica en Bolivia y recorrerá países como Argentina, Perú y Paraguay. Las entradas cuestan Bs 400 (super vip), 300 (vip) y 100 (general); se venden en la cooperativa La Trinidad y en el patio de comidas de Sonilum.

Candombes y tangos, con los faroles en grupos bolivianos

2012-01-27T10:20:00.001-08:00

La agrupación argentina, en su paso por Bolivia, actuará esta noche en Teatro de Compa-Trono y en el Hotel Torino.

Tambores, guitarras y una potente voz encantan a la población paceña y alteña, tranportándola en un viaje musical por tangos, milongas y candombes que es posible gracias al grupo argentino Los Faroles, quienes se presentan hoy a las 19.00 en el Teatro Compa (Ciudad Satélite, El Alto) y en el Hotel Torino (C/ Socabaya) a las 21.30. El grupo tuvo el martes anterior un recital bastante concurrido en el Etno Café; en su paso por La Paz, los integrantes brindaron talleres gratuitos de murga, tango, milonga y candombe en Compa-Trono.

SOBRE EL REPERTORIO

El grupo interpreta composiciones propias, autores clásicos de tango y candombe, además de repertorio desconocido del Carnaval de Montevideo y de Buenos Aires, según Juan Díaz Hermelo, uno de los miembros. Natalia Bazán, cantante del grupo, indica que entre las composiciones propias que el grupo toca en sus recitales están Milonga de los caudales, Ciudad jardín, Churruca y Juana Elvira. El repertorio también incluye canciones como Tinta roja, Yuyo verde, Canción desesperada, El pelado y la mocosa, Milonga nocturna, Milonga de mis amores, Candombe para Gardel, El último café, Candombe Mateo y Coplas y flores. “Presentamos composiciones originales y versiones propias de las canciones que no son nuestras”, afirma Díaz Hermelo. El disco del grupo se llama Éxitos de monoambiente y contiene tres composiciones de Los Faroles.

Acerca dEL grupo

Los faroles tiene un año y un mes de existencia, según Díaz Hermelo. Los integrantes en la actualidad son: Natalia Bazán, Agustín Alfonso, Juan Pablo Díaz Hermelo, Miguel Ángel Figueroa y Dobi Dorfman. “Natalia Bazán era corista en un grupo donde trabajábamos juntos y le dieron un número para que cante, y ahí empezamos a trabajar. Escribimos canciones juntos y a la gente le gustó, entonces ése fue el puntapié”, afirma Díaz Hermelo.

5 es el número de integrantes que tiene el grupo, quienes tienen gran talento en el baile, canto, percusión y guitarra.

El nombre del grupo refleja su identidad.

El nombre nace en una gira con otro grupo en el que Bazán era corista y Hermelo, guitarrista. “Anduvimos por Salta y nos quedamos admirados por la gran cantidad de faroles que hay en la calle. Para nosotros, el farol representa una identidad, el farol es nombrado en casi todos los tangos”, según Bazán. “Los faroles alumbran en la oscuridad, los faroles son los ojos y por el tango Yuyo verde, que nombra un farol, ahí quedó el nombre”, finaliza Díaz Hermelo.

Saúl Callejas un ícono del folklore boliviano

2012-01-27T10:16:00.000-08:00

El músico paceño promociona su cuarto disco, del que se desprenden 13 temas, entre reediciones y nuevas composiciones. La presentación oficial será en abril.

El charanguista Saúl Callejas promociona su cuarto disco titulado Un pasito despacito, una producción que califica el autor como la más popular, porque incluye temas sociales, alegres y románticos.

El músico, con 20 años de trayectoria, 10 de ellos como solista, detalla que si bien el disco estaba listo hace un año, aún faltaba la canción principal. Decidido a crear un éxito, compuso la pieza en ritmo de morenada Un pasito despacito como el primer corte promocional. Explica que el nuevo material, que saldrá al mercado entre cinco y 10 días, demandó tres años de trabajo (desde la preparación, los arreglos hasta la grabación en estudio).

El paceño está acompañado por el grupo Inti Bolivia, conformado por Fernando Gutiérrez (zampoña), Juan Carlos Mamani (quena), Álex Borda (guitarra), Iván Mamani (vientos), Álvaro Jemio (bajo), Róger Mamani (batería y percusión) y Marcelo Tórrez (charango).

Historia

Saúl Callejas, quien fue parte de conjuntos como Wara, Ande Sol, Punto Nazca, Kallawaya y Jach’a Mallku, explica que la morenada en promoción explica que “avanzamos despacio, paso a paso, pero seguro, en todos los proyectos”.

Añade que la canción describe la historia de un hombre que se enamora de los pasos y movimientos cadenciosos que envuelven a una cholita al bailar la morenada.

Finalmente, él también se suma a la danza.

SOBRE EL DISCO

Mis ansias, Callejas y Bolivia estás en mi corazón son los anteriores discos de Callejas. La actual producción contiene 13 temas con variados ritmos y todos, excepto Niño aymara, del compositor Marco Peña, fueron escritos por el charanguista.

Entre ellos se encuentran reediciones como Necesito saber (tonada), Papá Juan (instrumental), La saya del regreso (afrosaya), No te buscaré (tonada), Cartitas de amor (cueca) y Phuna triste (phuna), y otras actuales como El Alto (sicuriada), No dejan de sufrir (canción) y Te esperaré (taquirari).

El músico afirma que, a diferencia de los anteriores trabajos, el actual “es más maduro, más trabajado, más consciente de lo que estoy haciendo, y además está dedicado a mi gente”. Callejas también adelantó que, paralelamente a la entrega del disco al mercado, se prevé la promoción del video musical de Un pasito despacito. “También nos entregan el video que coincide con la salida del disco”.

Saúl y el grupo Inti Bolivia presentarán oficialmente el material en abril próximo en el Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez, aunque antes realizarán una gira por las principales ciudades de Bolivia.

20 años de trayectoria tiene Callejas en el mundo musical. Fue parte de varios conjuntos.

Pre Entradas folklóricas deben pagar economicamente en Santa Cruz

2012-01-27T10:14:00.000-08:00

La Sociedad Boliviana de Autores y Compositores de Música (Sobodaycom) cobrará un impuesto a los ballets por el uso de las composiciones utilizadas en las precarnavaleras tradicionales.

Norma. La agente de recaudación de Sobodaycom, Noemí Uriarte, informó que de acuerdo a la ley 1322 de derechos de autor, la Asociación de Grupos Folklóricos de Santa Cruz (Agfocruz), deberá cancelar un monto, aún no definido, a los escritores y músicos por el uso de sus composiciones en las diferentes entradas folklóricas al igual que lo hace la Asociación Cruceña de Comparsas Carnavaleras (ACCC), desde el año 2008 cuando firmaron un convenio con la entidad.

Arreglo. Por su parte, el presidente de Agfocruz, Ciro Morón, manifestó que ellos son conscientes de que se debe pagar algún monto y esperan llegar a algún acuerdo con la gente de Sobodaycom para que no tengan ningún problema en demostrar la riqueza cultural del oriente boliviano mediante las danzas.

Asimismo, dijo que también cuentan con el apoyo del compositor y representante de Sobodaycom en Santa Cruz, Aldo Peña, por lo que esperan tener un buen arreglo con la institución de los músicos y compositores

Ejemplo. Por su parte, Aldo Peña afirmó que había recomendado a Sobodaycom que no les cobren el impuesto aunque aseguró que de acuerdo a la ley de derechos de autor, los representantes de los ballets deberán pagar un monto mínimo, esto, debido a que los grupos de baile no cuentan con ningún auspicio publicitario.

Reina de los Baquitú de Santa Cruz: Paola Toullier Ruiz

2012-01-27T10:10:00.000-08:00

Aunque recién ha empezado sus actividades como soberana de la agrupación Baquitú (Chembaé, Distinguidos, Prevenidos, Taracoé y Farras), Paola Toullier Ruiz comentó que está muy contenta y que nunca se imaginó que sea tan bonito ser la reina de una agrupación carnavalera.

Paola dijo que lo más lindo del Carnaval es la mojazón en las calles. Su coronación será el domingo 5 de febrero en el Festival del Pollo.

Chutas y Carnaval en Bolivia 2012

2012-01-24T09:03:00.000-08:00

Las danzas Mohoseñada, la danza del cantón Mohosa, con sus tonos alegres, festivos y románticos y Chutas, la danza del migrante andino hacia la ciudad, suponen una expresión significativa del folclore boliviano.

La danza Mohoseñada se baila al son del instrumento que la caracteriza: el Mohoseño. Realizado con cañahueca y contando con diez orificios, este aerófono es ejecutado especialmente en la época de Carnaval y durante la festividad de la Virgen de la Candelaria. Aunque el nombre de esta danza presumiblemente obedece al toponímico Mohosa, cantón de la provincia Inquisivi del departamento de La Paz, los principales productores del aerófono denomiando Mohoseño se encuentran en Walat Grande y Walata Chica en la provincia Omasuyos del mismo departamento.

Un adelanto del Carnaval siempre es vivido en la danza Chutas, que representa al migrante indígena aymara que busca en las urbes de La Paz y El Alto el sustento diario. El baile Chutas se origina en tiempos de la república, cuando los miembros de la servidumbre indígena masculina urbana, eran calificados como “pongos”. El pongo vestía una chaqueta y unos pantalones similares a los que hoy en día lucen los integrantes de las comparsas de Chutas, con la salvedad de que el diseño obedece a la moda de los años ’70. El Chuta baila con dos cholas, personajes femeninos que lucen amplias polleras y chaquetillas elegantemente bordadas. De ellas se dice que representan, una, a la esposa que dejó en el campo, y la otra, a la mujer que conoció en la ciudad.

Grupo Tropical Sin Ley

2012-01-24T09:00:00.000-08:00

Es una agrupacion que busca interpretar los sentimientos y vivencias de las personas mediante su musica.

Integrantes:

WASHINGTON HERRERA (director y primera guitarra)
ANDY HERRERA(voz y acordeon)
LUIS HERRERA(bateria y timbal)
PABLO JARA (sintetizadores y piano)
JUNIOR VALDA(guiro)
LUIS ROJAS (bongo)
SERGIO SERVIETY (bajo)
DAVID RUBIN DE CELIS (congas)
JORGE HERRERA (voz y direccion musical)
RODRIGO CORNEJO (relacionador publico)
MAURO QUINTANA (sonidista)

Chuta de Orinoca (Oruro)

2012-01-24T08:43:00.000-08:00

Solo se toca en tentación de la época de carnavales

En la provincia de Carangas, del departamento de Oruro, en el cantón Orinoca, ya se vive el carnaval, con armonía, igualdad y alegría.

Es normal en las comunidades de área rural, que los hombres realicen la música interpretando sus instrumentos musicales, tal es el caso de la Tarka Mayor, de tamaño grande, la Tarka pequeña, el Chilli, el Cajón o Tambor.

Mientras que las mujeres danzan alrededor de los hombres, acorde a la melodía que es agradable, dulce y contagiosa.

La vestimenta de la mujer esta compuesta de Aymilla (tunica negra), aguayo o panka de colores negros o cafés, elaborados de lana de llama con tramados y pampas de diferentes figuras como rosas, estrellas, este va colocado sobre la espalda, un rebozo de color negro que envuelve la cabeza, sombrero blanco de ala pequeña y revuelta hacia dentro, enaguas o mankanchas, faja o yapisa y abarcas negras.

El vestuario del varón esta conformado de un sombrero blanco de ala pequeña con toquillas, aymilla de color crema, pantalón negro con la palka que va en la parte de atrás, con adornos de lana de colores, lluchu multicolor, abarcas negras, faja o yapisa, chuspas o pistallas, cruzan en el pecho varias fajas delgadas y un aguayo o panka en la cintura.

La danza la realizan formando un circulo grande alrededor de los hombres, que se encuentran al centro del mismo, con paso caminado van haciendo un círculo que va girando en sentido a las agujas del reloj, para luego ir a lado contrario, este cambio de sentido no dura mucho, (basta con ocho tiempos); los danzarines van marcando el ritmo con movimiento de hombros y el derroche de alegría, no falta las serpentinas que cae en el pecho.

Reina de comparsa: Paula Baldiviezo

2012-01-21T12:24:00.000-08:00

La coronan este 10 de febrero en la Gala de Juventud Carnavalera y ya se alista para saltar a lo grande en el corso. Ella es Ma. Paula Baldiviezo, tiene 18 años y mide 1,79 m.

Hija de Aida Peredo y de Ciro Baldiviezo. Acaba de concluir el colegio y después del Carnaval viajará a EEUU donde estudiará Gastronomía y Administración de Empresas.
El evento será en el hotel Buganvillas, a las 21:00.

Además, la soberana es imagen de la campaña Glam Carnaval, de la marca de zapatos Raphaella Booz.

Caretas mecatrónicas para el Carnaval 2012

2012-01-21T12:22:00.001-08:00

Las caretas mecatrónicas que se instalarán en tres pasarelas de la ruta del Carnaval de Oruro 2012 y una en la Avenida Cívica "Sanjinés Vincentti", pondrán un toque particular a la fastuosidad ya que sólo la demostración de esta inventiva dejó perplejos y entusiasmados a las autoridades e invitados al acto de presentación que se desarrolló en ambientes del Salón Rojo de la Municipalidad.

El mecanismo a escala de una careta de diablo, tenía movimientos ligeros pero interesantes de izquierda a derecho y viceversa, además desprendía humo blanco, de la boca, y de los ojos destellaban luces multicolores laser y tenía sonido; es posible que por el bullicio del Carnaval éste no sea nítido, pero en las ferias nacionales o internacionales los efectos serán atractivos.

La representante de la empresa orureña "The Graf", Mary del Carmen Veliz de Vargas encargada de realizar este trabajo innovador en la ciudad, dijo que es una primera experiencia inspirada en el Carnaval y tomando ideas de otras festividades mundiales.

El tamaño de las caretas es de aproximadamente entre cuatro a seis metros de altura, tomando en cuenta los adornos, es decir las plumas o dragones, cuernos que las harán ver más grandes.

Veliz aseguró que las inmensas caretas no son pesadas, ya que para que tenga movimiento los ojos y la boca, éstas deben ser bastante ligeras y para ello utilizaron un material flexible y de mucha resistencia, floanflex.

Tres de las caretas serán de diablos y una de moreno, cada una tendrá un costo entre seis a ocho mil dólares, el monto varía por las mismas características de las mascaras gigantes.

De las caretas de diablo, dos serán las clásicas y una tendrá el diseño parecido a las máscaras que utilizan en la Diablada Artística "Urus", rostro alargado y malévolo con un dragón de tres cabezas que botará humo. De la careta de Moreno, se moverán los ojos, las pestañas, boca y también contará con efectos de sonido característicos de la danza de los morenos.

Daniel Agostini visita Bolivia 2012

2012-01-20T08:54:00.000-08:00

Daniel Javier Agostini nació el 10 de Septiembre de 1973 en Merlo. Se dedicó a la música ya desde los 8 años. Dicen que en sus comienzos cantaba folklore junto a su hermana Karina. Pero su gran salto a la fama lo hizo posible con su incorporación al Grupo Sombras. El grupo Sombras empezó en Enero de 1978; liderado por Juan y Pascual llegaría a convertirse en un autentico suceso musical 20 años después, con mas de 400.000 discos vendidos y un éxito arrollador que lo colocaba como la banda más grande de la movida tropical. La llegada de Daniel en 1994 le dio la imagen y la sensaluidad que estaban necesitando para convertirse definitivamente en un éxito.

Con una rapidez impresionante, "volaba" de un lado a otro para lograr cumplir con las casi 20 presentaciones que hacían por fin de semana, arrastrando miles de fans en cada show. Con una rara mezcla de ternura y explosión, el líder de Sombras logró que la banda tenga en su haber más de 180 fans club, repleto de jóvenes que deliran cuando decía que "la ventanita del amor se le cerro". Con ellos grabó "Niña Caprichosa" y el famoso "Boquita de Caramelo", trabajo que contenía los temas "Pega La Vuelta" y "La Ventanita" (Boquita... vendió 360.000 copias llegando al séxtuple Disco de Platino). Así Sombras llegó más alto de lo que cualquier grupo de cumbia había podido llegar en la Argentina, tocando en la Calle Corrientes con 3 funciones repletas. También grabó junto a Jorge Ávila "A dos voses"; el siguiente y último disco fue "Nada Más", y a fines del año 1997 con otras 2 funciones llenas en el teatro Gran Rex, Daniel hizo su despedida gloriosa para comenzar un nuevo capítulo en su carrera. Después de cumplir con los compromisos que lo unían a Sombras lanza su primer disco como solista. "Solo" fue un boom de ventas. Sus fans no lo abandonan y apoyan esta nueva etapa. Gracias a este material, el cantante impone su estilo romántico dentro de la movida tropical. Su segundo compacto "Cómo será", el mismo día que sale a la calle fue disco de Oro y a los pocos meces obtuvo el galardón Platino. En el año 1999 edita "Simplemente", un trabajo con nuevos ritmos pero que conserva el sonido original que lo caracteriza. En el 2000 sale su cuarto álbum, "Amarte". Al año siguiente la compañía Magenta lanza al mercado un disco en vivo juntando sus más grandes éxitos.

En el 2002 lanza al mercado su 5º material como solista, que llega a ser disco de Platino en poco tiempo y fue primero en ventas durante el mes de Abril del mismo año. A fines de 2002 reliza una función en el Teatro Gran Rex, haciendo un recorrido por toda su carrera.

En el año 2003 lanzó "Sentimientos", un disco doble. Lo siguieron "Sin límite" en 2004, "Verdadero amor" en 2006 y "Voy por más" en 2007.

En 2008 edita "Clásicos con clase", un álbum que contiene los clásicos del mundo de la cumbia, entre ellos "Paisaje", de Gilda.

En 2010 sale a la venta "Pensando en ustedes".

En 2011 Daniel Agostini edita "Renovado", un álbum de 12 canciones.

Llajtaymanta y su nuevo éxito "No te quiero ver"

2012-01-20T08:33:00.000-08:00

El grupo Llajtaymanta presentó el nuevo video en ritmo de morenada "No te quiero ver", una composición que se suma a la lista de éxitos de los embajadores del folklore orureño en el mundo, en este material se puede observar una síntesis de lo que se genera en el departamento en época del Carnaval, reconocido como Obra Maestra del Patrimonio oral e Intangible de la Humanidad.

Pocas son las agrupaciones que tienen el cuidado de presentar con mucho detalle su producción, como el grupo Llajtaymanta, no sólo en la promoción de su propuesta musical, también incluye a quienes formaron parte de este material, tal el caso de la Miss Bolivia 2010, Olivia Pinheiro.

La representante de la belleza boliviana, ocupó el papel protagónico en el rodaje del video clip, en las imágenes se narra la historia de una mujer de asombrosa beldad que jugó con los sentimientos de un gallardo y fornido varón quien le dedica el tema "No te quiero ver" en ritmo de morenada.

En la grabación se muestran lugares turísticos de la Capital del Folklore, Oruro, por ejemplo las dumas de arena en la zona Norte, Cochiraya, la tradicional Plaza del Folklore, el histórico Faro de Conchupata, muestran imágenes del museo de Machacamarca y lo que hace a Oruro, su gente, niños jugando, ancianos que ven pasar el tiempo pacientemente, la juventud romántica y soñadora.

Y por supuesto el folklore, en su esencia dinámica llena de juventud, belleza, brillo colorido, complementada por la sencillez y gracia de Pinheiro, quien con su elegancia aparece en escenas para mostrar la morenada. Quienes trabajaron junto a la Miss Bolivia 2010, coincidieron que esta mujer no sólo es hermosa físicamente, también de espíritu, puesto que como pocas no se quejó del frío del altiplano orureño y como una estrella relució en cada escena, modelando los trajes de la diseñadora Mónica Siles elaborados con mucho detalle y complejidad en su decorado, junto a un grupo de jóvenes que lucieron trajes para sintetizar el Carnaval de Oruro.

Algo que llamó la atención, es que Pinheiro al surcar las calles tradicionales de Oruro, pasa en medio de grupos con trajes de Carnaval, por ejemplo caporales, wititis, tinkus, tobas y la diablada. En pasarela se aprecian trajes de incas, morenada y la Miss Bolivia 2010 con un diseño que se acostumbra ver en el trópico de Santa Cruz, semejante a una parava, en tonos verdes, azul, rojo y algo de naranja, luego se pueden apreciar algunas imágenes panorámicas aéreas tomadas por la noche de la Plaza 10 de Febrero.

El final es más inspirador, puesto que Pinheiro concluye su recorrido arrodillada ante el altar de la imagen de la Virgen del Socavón, la toma en primer plano de la Miss, fundida con el cuadro de la Candelaria, muestra el dolor y la búsqueda de consuelo de los devotos de la "Mamita Candila".

La presentación de la nueva producción se realizó el miércoles por la noche, en ambientes del Coliseum Sounder, con la presencia de personalidades reconocidas en el departamento, entre ellas la Miss Oruro 2011, María Cristina Iriarte, la afanada diseñadora Mónica Siles, la gerente regional de la Empresa Nacional de Telecomunicaciones, Vanessa García, además de los medios de prensa invitados a la conferencia organizada por tres de los integrantes de la agrupación orureña, Henry Álvarez, Benjamín Carvallo y Ramiro Flores.

Reina del Carnaval de Oruro 2012: María Asunción Columba

2012-01-20T08:30:00.000-08:00

Esta noche se eligio a la Predilecta del Carnaval de Oruro 2012 y esta recayo en la preciosa Meza de la Tradicional Diablada "Oruro"

Anoche después de bastante suspenso, el jurado calificador dio a conocer su veredicto, cediendo la corona de predilecta del Carnaval de Oruro 2012 a la representante del Conjunto Tradicional Folklórico Diablada Oruro, María Asunción Columba Meza.

La elección se realizó en el Complejo Sounder, con la presencia de los folkloristas que apoyaron enérgicamente a sus candidatas, ya sea con barras y otros accesorios que hicieron de la noche un espectáculo digno de apreciarse.

En un primer cuadro, las candidatas al título de Predilecta del Carnaval de Oruro 2012, realizaron una coreografía estilizada que se asemejaba a la leyenda de las ñustas, bajo la dirección del Fernando Gómez, quien desde el día lunes 16 ensayó con las jóvenes aspirantes.

Posteriormente las candidatas ingresaron por la pasarela en trajes de baño, luciendo su silueta, luego pasearon con elegantes trajes de gala, algunos de estos diseños eran inspiración de la afamada Mónica Siles.

Por último las aspirantes lucieron sus trajes folklóricos y a la vez la belleza de las danza, unas con mayor dominio que otras, detalles que fueron tomados en cuenta por el jurado calificador, que estuvo sorprendido por la seguridad de varias de la participantes que respondieron correctamente la pregunta asignada al azar y otras en forma errónea ya sea por el nerviosismo o la falta de conocimientos sobre el Carnaval de Oruro, Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad.

Antes de conocer el resultado final, se tuvo la presencia amena de los grupos o Splendid de Oruro y Voltaje de Cochabamba.

Cuando llegó el momento de conocer el resultado final, inmediatamente el salón quedó en silencio absoluto, se puede decir que se podía escuchar la respiración agitada de las candidatas que al igual que el público estaban pendientes de la decisión del jurado calificador, un segundo parecía minutos, y de pronto sin más preámbulo se anunció que el título de Predilecta del Carnaval era para la representante del Conjunto Tradicional Folklórico Diablada Oruro, María Columba.

El título de Señorita Simpatía, fue para Lindsay Divina Méndez Valencia de Caporales Reyes de la Tuntuna Enaf; Señorita Elegancia, Fátima Bilbao Mercado de la Fraternidad de Danza Estilizada Intillajta; Señorita Danza, Raquel Zubieta Uño de la Fraternidad Cullaguada Terribles Quirquinchos y Señorita Traje Folklórico, Geraldíne Gonzales Zaconeta de la Fraternidad Reyes Morenos Ferrari Ghezzi.

JURADO CALIFICADOR

El selecto jurado calificador estuvo compuesto por la alcaldesa, Rossío Pimentel; el Comandante de la Segunda División de Ejército, Coronel Juan Carlos Massi; el Comandante Departamental de la Policía, Coronel Ramón Sepúlveda Mariaca; la concejal Viviana Garrón y el Fiscal de Materia, Alfredo Santos.

Daniel Agostini pierde a su mamá

2012-01-20T08:23:00.000-08:00

El año arrancó con un trance muy triste para Daniel Agostini: el fallecimiento de su madre. Todavía recordamos el tema que le hizo durante 2011, la presencia de ella en el teatro Broadway escuchando esa letra tan sentida y que la emocionaba tanto.

Una cruel enfermedad fue apagando su vida hasta llegar el desenlace el lunes 2 de enero. Daniel sintió el impacto, sufrió la pérdida de ese ser tan querido, pero tuvo entereza para cumplir con los pedidos de ella y también para subir al escenario a los pocos días.

El cantante conversó con MDT sobre el momento que le toca vivir y esto es una parte de lo que dijo. La nota completa podés verla en la edición impresa de la revista.

“No tengo dudas que a mi vieja le hubiera gustado que siga cantando y seguro que desde algún lado me está mirando. Lo increíble es que yo le hice un tema sin saber nada de ninguna enfermedad. Ella estaba bien. Hago el tema y al mes y medio, cae con todo esto. Es increíble. No me quedé con nada en el tintero. Con amor de hijo hice todo lo humanamente posible.

Esa enfermedad es muy cruel, estuve junto a ella hasta su último aliento y no podía creer como se iba consumiendo minuto a minuto. El 3 de enero la velamos, el 4 fue a crematorio porque era su deseo y el 5 la llevé al mar, a la zona de Santa Teresita. Cumplí con lo que ella quería. Y el viernes 6 ya tuve que actuar. También trabajé el sábado y el domingo. No estuve muy sonriente que digamos en el primer fin de semana de actuaciones.

Estoy al cien por cien con la gente, canté, cumplí con todos los compromisos, pero quizá no pude mostrar la felicidad o la alegría que me caracteriza en los shows, pero el público entiende bien éstos momentos. Siento que mi mamá me está observando desde algún lado y estuve homenajeándola en cada presentación diciendo: “este show y todos los shows de mi vida se los dedico a mi vieja, que me está mirando desde el cielo”.

Bellas Chicas de Shandel de Bolivia

2012-01-19T10:01:00.000-08:00

Arranca Carnaval 2012 en Caquiaviri

2012-01-19T09:58:00.000-08:00

Al ritmo de la danza de los chutas, en la provincia Pacajes del departamento de La Paz, municipio de Caquiaviri, el gobernador, César Cocarico, ayer dio inicio al Carnaval.

Por iniciativa de los pobladores del lugar, vistió un traje de color verde, de C’huta y manifestó que “esas demostraciones de afecto por parte de los comunarios lo comprometen a buscar políticas que hagan que el departamento de La Paz crezca”.

PROYECTO DE LEY

A su vez en este inicio del Carnaval los pobladores de Caquiaviri hicieron entrega al Gobernador de un proyecto de Ley Autonómica Municipal, para que el próximo año, mediante una Resolución Departamental se declare a este sector como “Cuna del C’huta”.

En palabras alusivas a esta festividad, Edwin Churqui, oriundo del lugar manifestó que “se evalué esta petición de los pobladores porque en el lugar se mantiene esta cultura intangible”.

En este entendido y luego del acto central el Gobernador dio inicio al Carnaval con su disfraz y acompañado por dos cholitas, con quienes bailó alrededor de la plaza principal con cuatro bandas.

De este evento participaron más de 3 mil c’hutas, con el objetivo de reactivar la cultura de la región andina.

En el año 2008 se declaró la danza de los c’hutas como Patrimonio Oral e Intangible del departamento.

ANTECEDENTES

El nombre de la danza “C’hutas” proviene de: Choqueyapu, es el río que cruza por la ciudad de La Paz, y es base para la denominación a los habitantes de esta ciudad como “Chukutas” y que posteriormente lo cambiaron a “C’hutas”

El tradicional traje es originario del Choqueyapu (antiguo nombre de La Paz). La máscara, un rostro de piel rosada, ojos claros, barba y bigote, es del hombre blanco que hizo del indígena su sirviente.

Tomado de la mano de sus cholas, el c’huta se enrosca en interminables vueltas. De rato en rato, una voz chillona emana detrás de la máscara, con ocurrencias e incoherencias capaces de hacer reír al público.

El “c’huta” es gran animador de la fiesta del Carnaval quien, a diferencia del pepino solitario, se mueve al ritmo de las bandas de música acompañado siempre de sus dos mujeres representando, una a la que dejó en el campo y a la otra que encontró en la ciudad.

Wachiturros odiados en Argentina

2012-01-18T10:14:00.000-08:00

La línea ya no desea que los Wachiturros vistan su ropa porque no se ajustan a sus estándares.

Lacoste es una firma que se ha caracterizado por conceder al atuendo deportivo una elegancia única. La marca se ha destacado por vestir a gente de estratos acomodados.

Las remeras del lagarto se cotizan, por lo bajo, a un precio de 500 dólares y no están al alcance de todo bolsillo. Cuando el grupo más popular de cumbia y hip hop argentino, Wachiturros, comenzó a hacer uso de sus famosas poleras Polo, la empresa se mostró descontenta y, por qué no decirlo, indignada. Si bien la agrupación de adolescentes contaba con recursos económicos suficientes para exponerla, debido a su reciente éxito y popularidad, la marca optó por discriminarla.

NO DAN LA TALLA

Según los parámetros de esta línea, los intérpretes de Tírate un paso para tras no son los clientes óptimos que buscan para lucir sus creaciones. Ya lo dice el famoso refrán: “aunque la mona se vista de seda, mona se queda”. Al parecer, Lacoste decidió tomarse al pie de la letra esta aseveración, al constatarla con el gesto de que no desea que su ropa la utilice cualquier “clase” de gente. Su condición social de chicos de las villas y los arrabales no les permite, si se quiere, acceder al estatus de Lacoste. No es la primera vez que sucede esto, ya que, según unoentrerios.com.ar, el diario argentino Clarín se habría referido despectivamente a los muchachos en noviembre de 2011, al apuntar que eran muy poca cosa para vestir una marca tan grande a escala mundial, con el titular: “Desafío para Lacoste: cómo ser top y a la vez vestir a los Wachiturros”.

EL DILEMA

Según el portal de noticias foros.riverplate.com, luego de un show en Río de La Plata, la agrupación confesó en una entrevista para el programa conducido por Pía Shaw, AM, que la marca estaba dispuesta a pagarles para que dejen de usar su ropa. Emmanuel, el líder, declaró: “No me parece bien que quieran pagarnos para que dejemos de usar su ropa”. Además, afirmó que pusieron la marca de moda entre los adolescentes. El productor de la banda, Javier Fernández, añadió, por su parte, que no hay “ningún acuerdo con Lacoste” y que la vio usarse muchísimo antes de la fama del grupo en zonas populares.

500 dólares, por lo bajo, costaría un producto de la reconocida marca, que tiene una imagen ideal de sus clientes.

1933 ese año fue fundada la marca de ropa Lacoste, por el reconocido tenista francés René Lacoste.

Moda, ¿una barrera cultural? La moda orienta el gusto de cada sociedad, según patrones de belleza, actitud y estética. Con este conflicto, se convierte en un barómetro de selección de las especies. No obstante, Nicolás Iglesias, director de Starway Marketing, declaró en el programa radial La Máquina de la Mañana que la exhibición del grupo no afectará el prestigio de la marca, según 26noticias.com.ar.

La Prensa

Folklore boliviano en tierras cariocas

2012-01-18T09:57:00.000-08:00

Las fiestas patrias son celebradas por todos los bolivianos a nivel mundial, tal es el caso de los residentes bolivianos en el Brasil, quienes vienen organizando festivales para estas fechas desde el año 2000, invitando cada año a diferentes grupos folklóricos y fraternidades bolivianas para que a través de la música y la danza puedan sentirse como en casa.

Este 2008, los Residentes Bolivianos en el Brasil, bajo la dirección de su Presidenta, Dra. Josefina Crespo, y con la colaboración del Coordinador para La Paz del Centro Social y Cultural Boliviano, Edgar Vargas, invitaron a danzarines bolivianos a participar en los festejos de las fiestas patrias en Rio de Janeiro, quienes con sus Morenadas, Diabladas y Cuecas deleitaron a los concurrentes, logrando que cada una de sus presentaciones sea un éxito.

El grupo de danzarines invitados tuvo una agenda muy ocupada, ya que se presentaron en diferentes lugares como ser el Club Hebraica, el Teatro Cultural de los Periodistas y la plaza de la Iglesia de la Virgen de Copacabana, precisamente en la zona que lleva su nombre en honor a nuestra querida Virgencita.

Es así como algunos compatriotas festejaron un aniversario más de Bolivia fuera de nuestras fronteras pero con el mismo fervor como si estuvieran en su querida y lejana Bolivia.

Feria Gastronómica en El Alto

2012-01-18T09:50:00.000-08:00

Con el propósito de seleccionar y promocionar el plato típico de la ciudad de El Alto, el domingo 31 de Agosto se llevo a cabo la II Feria Gastronómica en el Campo Ferial de esta ciudad.

La organización de la feria estuvo a cargo de la Directora de Promoción Turística, la señora Rosario Charcas Ramos y contó con la presencia de las concejalas María Luz Uraquini y Cristina Márquez, además del Oficial Mayor de Desarrollo Económico, Elías Troche entre otros.

El número de participantes excedió las expectativas de los organizadores, ya que a simple vista habían más de medio centenar de concursantes que mostraron los platos de mayor consumo de esta urbe, tales como la sajta, el pesq’e, el pejerrey con ají, etc. Los representantes de INFOCAL fueron los más destacados por la variedad e innovadora presentación de los platos.

Los Bryndis y La Kachorra tocan por las calles de La Paz

2012-01-16T14:53:00.000-08:00

Los dos grupos internacionales llegaron tarde y los fraternos estaban preocupados porque sólo tenían permiso de ocupar la calle, máximo, hasta las 17:30.

A eso de las 14:15 de ayer, detrás del escenario, los pasantes de la fraternidad de morenada Los Verdaderos Intocables esperaban impacientes al grupo mexicano Los Bryndis. “Ya tienen que llegar, estamos atrasados. Qué dirán nuestras amistades”, decía una de las pasantes, y su compañero observaba su reloj.

“Están a dos cuadras, llegarán en cinco minutos”, les explicaba el mánager del grupo a los pasantes, quienes estaban afligidos porque la fraternidad sólo tenía permiso de hacer la fiesta en la calle, máximo, hasta las 17:30.

El maestro de ceremonia distraía al público con chistes y prometió: “Los que estén más alegres recibirán dos cajas de cerveza cuando lleguen al local”.

A las 16:20, los músicos mexicanos llegaron apresurados al escenario junto a los prestes.

“Llegó lo prometido, con ustedes Los Bryndis”, exclamó el presentador y el público respondió con aplausos y gritos.

En ese instante, Tony (Jorge Antonio) Solís, el vocalista del grupo, ingresó vestido con un traje negro y lentes de sol y empezó a cantar uno de sus éxitos: Y llegaste tú. La gente coreó el tema, levantó las manos y los que estaban cerca del escenario sacaron fotos y grabaron la escena.

“Gracias, Bolivia”, gritó el vocalista y también mostró su gratitud con los pasantes dándoles un abrazo y un beso.

“Los Intocables hemos cumplido y gracias a Dios logramos traer un grupo internacional”, dijo Camila Pantoja, pasante de esa fraternidad, quien aseguró que su comparsa es una de las mejores y más cotizadas por traer grupos de moda e internacionales.

A tres cuadras, en el parque Niño Jesús, la morenada Unión Comercial bailaba al ritmo del reconocido grupo folklórico Tupay.

Freddy Cuentas, uno de los fraternos, danzaba y saludaba a sus amigos con un vaso de cerveza. Luego coreaba las canciones de Tupay y exclamó orgulloso: “Contratamos cuatro de los mejores grupos musicales del país”.

Casi a su lado, Ana Coronado sostiene que en esta recepción social no contrataron un grupo extranjero porque preparan grandes sorpresas para las próximas fiestas y ensayos.

“Las fraternidades más poderosas se enfrentan y compiten trayendo grupos internacionales y de moda”, dice Coronado.

No era la única que opinaba así. Rosa Loza, pasante de la morenada Los Rebeldes aseguró: “Damos lo mejor para destacarnos, por eso hemos traído desde Argentina a La Kachorra”.

Loza junto a su esposo baila en el escenario y espera la llegada de la cantante argentina. Detrás de ellos, los músicos arreglan los cables y prueban el sonido. Son las 17:05 y los fraternos se muestran nerviosos porque tendrán poco tiempo para disfrutar y lucir el espectáculo. Y en ese momento, entró corriendo la joven solista y se dio comienzo al show.

La fiesta continuó en los locales

Después de lucirse y bailar con la presentación de Los Bryndis, la fraternidad Los Verdaderos Intocables se fue bailando, acompañada de sus dos bandas, a su local de fiestas. En este lugar, los esperaban dos grupos, La Bamba y otro conjunto folklórico.

No fueron los únicos, las otras fraternidades también contrataron locales de fiestas para bailar y consumir bebidas alcohólicas hasta la madrugada.

Incluso algunas de las morenadas organizan hoy otra fiesta que es conocida como “Cura C’haqui”, que se realiza en locales y también está acompañada por dos grupos musicales y empieza a las 14:00.

Músicos estrenan nuevos temas

Este tipo de recepciones sociales es lugar ideal para que varios grupos y bandas musicales estrenen y promocionen los nuevos temas que acompañarán a la fraternidad todo el año.

“Es una oportunidad hacer promoción de su trabajo”, dice Vicente Ramos, director de la banda Operación Intocable. Además, asegura que su grupo, integrado por 100 músicos, prepara nuevos temas para este tipo de fiestas.

Según Ramos, la primera recepción es una oportunidad para conseguir nuevos contratos e incluso para vender sus discos. Pero no sólo se caracterizan por tocar, también lucen y estrenan trajes coloridos.

Invierten en grupos hasta 35.000 dólares

Lujo La fraternidad Los Verdaderos Intocables pagó al menos 35.000 dólares por traer al grupo mexicano de cumbia Los Bryndis. Además de contratar a otros cuatro grupos musicales nacionales y dos bandas, integradas por 100 músicos. Según Vicente Ramos, director de la banda Operación Intocables, cobraron 17.000 bolivianos.

Página Siete

Oruro y la construcción del nuevo Folklódromo

2012-01-15T10:46:00.000-08:00

El escenario debe tener graderías para 500.000 espectadores en los 5 kilómetros, desde Arenales hasta Itos, en la zona Oeste de la ciudad.

Oruro.- La propuesta para construir el Folklódromo para el Carnaval de Oruro, Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, recibe respaldo de los conjuntos folklóricos, con el objetivo de mirar hacia el futuro y no quedarse relegado frente a espectáculos del mundo.

Henry Ramírez, ingeniero, junto a otros profesionales orureños, entre ellos arquitectos, antropólogos y periodistas, que forman parte del grupo de trabajo Urus Comunidad, presentó oficialmente la propuesta ante el Gobierno Departamental, Gobierno Municipal, Brigada Parlamentaria y a los conjuntos folklóricos, para “empezar a debatir sobre el destino de Oruro, como ciudad y como perspectivas del Carnaval hacia unos 20 años”.

El escenario debe tener graderías para 500.000 espectadores en los 5 kilómetros de distancia de la ruta del Carnaval, desde la zona de Arenales de Cochiraya, en la zona Noroeste, hasta Itos, donde aún no hay casas ni obstáculos que impidan la construcción. Por ese sector, sólo existe el camino de circunvalación pavimentado, que puede servir de base para el proyecto.

“Estamos socializando la propuesta a cada conjunto folklórico. Los danzarines de la Fraternidad Artística y Cultural La Diablada recibieron la iniciativa con aplausos. Otros conjuntos folklóricos han aceptado efectuar asambleas similares, para motivar el debate”, afirmó Ramírez.

Oruro tiene cuatro lugares de la mitología: El sapo, el cóndor, la víbora y los arenales (que según la leyenda eran millones de hormigas), que bordean los cerros sagrados de la ciudad. El folklódromo empezaría desde los arenales hasta la zona de Itos, a la altura del Santuario del Socavón, donde terminaría obligatoriamente la peregrinación de los 50.000 danzarines que tiene el Carnaval.

“A veces nos fijamos sólo en los espectadores, que quieren admirar el Carnaval, pero no nos preocupamos de los danzarines, que también requieren un espacio adecuado, amplio y moderno, para bailar y demostrar su coreografía. Tenemos que construir un escenario más grande que el Sambódromo de Río de Janeiro”, dijo Ramírez.

Reina de Riberalta: María Elena Antelo

2012-01-15T10:34:00.000-08:00

Es la reina del Carnaval de Riberalta y para empezar a promover la fiesta de su pueblo se vino a Santa Cruz y posó para las primeras fotos de su reinado y hoy ilustra nuestra portada.

María Elena Antelo tiene 17 años y se alista para vivir en Cochabamba, donde estudiará Arquitectura en la universidad de San Simón.

Los Haraganes la proclamarán el 14 de enero y el 28 será su coronación. Ella invita a conocer el Carnaval de su tierra, a tirarse globos en moto en la plaza principal y disfrutar de la calidez de su gente.

Carnaval de Oruro 2012: "Bolivia te espera"

2012-01-15T10:19:00.000-08:00

La Entrada Folklórica de Oruro, declarada patrimonio de la humanidad, será promocionada con la marca país, especialmente en Internet.

El Carnaval de Oruro, Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, será promocionado por el Ministerio de Culturas en el marco de la campaña marca país ‘Bolivia te espera’. La red de Internet será el principal espacio de promoción, donde se utilizarán cuñas audiovisuales para que más visitantes extranjeros y nacionales acudan a esta fiesta y máxima expresión de la cultura boliviana.

La campaña de promoción de la marca país fue presentada oficialmente a los medios de comunicación el 9 de diciembre, y el Carnaval de Oruro se constituirá en uno de los picos en el trabajo iniciado con el lanzamiento de la campaña, señaló Javier Escalier, responsable de Festivales y Eventos del Ministerio de Culturas.

Escalier explicó que el material promocional mostrará las expresiones artísticas y culturales del carnaval. Para ello se presentará oficialmente un paquete de gráficas y audiovisuales que se difundirán por los medios de comunicación e Internet para llegar al turismo internacional y también al nacional.

“Internet es nuestro vehículo de transmisión de la campaña más importante, porque mediante las redes podemos llegar prácticamente a todo el mundo, con un mensaje directo de invitación para que vengan a Bolivia para apreciar nuestra riqueza cultural”, indicó.

Conflicto con bandas

La agencia Prensa Latina reportó que los organizadores del Carnaval de Oruro pueden comenzar desde hoy la contratación de bandas de música en el resto del país, ante la negativa de la organización de bandas del departamento de sumarse al grupo de organizadores.

Jacinto Quispaya, presidente de la Asociación de Conjuntos del Folklore de Oruro (ACFO), no descarta salir en busca de bandas de otros departamentos, si continúa la intransigencia de la Federación de Músicos Profesionales de Oruro (Febampo).

Los músicos de Oruro quieren ser parte del comité organizador de los festejos, pero, por ley, ese derecho sólo lo tienen la Gobernación, la ACFO y el Comité de Etnografía de Folklore. Mientras, el Gobierno Autónomo Municipal de Oruro comenzó la venta de espacios para los espectadores en la llamada ruta del carnaval.

Bolivia y su folklore por el mundo

2012-01-15T10:00:00.000-08:00

Morenada Rosas de Viacha y la Revista Mi Bolivia en Argentina enaltecen el folklore boliviano, excelentes postales rescatados desde nuestro Facebook:

Carnaval de Oruro 2012 en el ojo de la tormenta

2012-01-13T12:58:00.000-08:00

La Asociación de Conjuntos del Folklore de Oruro (ACFO) no descarta contratar bandas del resto del país si continúa la intransigencia de la Federación de Bandas y Músicos Profesionales del departamento (Febampo) de alinearse con los organizadores del Carnaval 2012, según informó la agencia gubernamental ABI.

El presidente de la ACFO, Jacinto Quispaya, dijo ayer que los afiliados a esta organización cerraron la posibilidad de que interfieran intereses políticos o de algunos grupos en la realización de Carnaval de Oruro.

“No permitiremos la vulneración de la Ley 602, por eso hacemos un llamado a la Alcaldía y a la Gobernación, para que apoyen esta determinación, porque antes que cualquier consigna, primero debemos sentir y actuar como orureños en defensa de nuestro Carnaval”, aseveró.

Este pronunciamiento surge luego de que los músicos plantearan su interés de ser parte de la organización del Carnaval, siendo que por Ley 602 sólo están reconocidos la Gobernación, la ACFO y el Comité de Etnografía de Folklore. Quispaya sostuvo que, de acuerdo con un anuncio de la Cámara de Diputados, se reconocerá el aporte a la cultura de los conjuntos folklóricos que tengan más de 30 años.

Página Siete

Satanás, mineros y diabladas de Oruro

2012-01-13T12:55:00.000-08:00

El carnaval de Oruro, sin duda, se puede catalogar como uno de los menos perturbados por las normas que el consumismo impone en este principio de siglo.

Oruro, a 220 kilómetros de La Paz, es la capital del departamento del mismo nombre, y de uno de los nueve en que se divide Bolivia.

En el centro este del país viven cerca de 180.000 personas. Entre los cerros del Altiplano, la zona es profusa en minas de plata, y ésta es una de las claves para comprender las festividades de la zona.

La mezcla de tradiciones del cristianismo y precolombinas está presente en los festejos, originalmente realizados el 2 de febrero, Día de la Virgen de la Candelaria.

Cuenta la leyenda que, en la época colonial, en una cueva abandonada de la mina Pie de Gallo vivía un ladrón que, según algunos, repartía su botín entre los pobres. Allí fue encontrado muerto después de haber intentado un robo del que salió mal herido.

En la cabecera de su cama, los mineros de la zona encontraron lo que consideraron una bella imagen de la Virgen de la Candelaria.
La Virgen de la Candelaria

Días después acordaron llamar a esa mina Socavón de la Virgen y celebrar allí la fiesta de la Virgen de la Candelaria, aunque como en ese momento sólo disponían libres los días del carnaval, decidieron hacerlo en su sábado de inicio. Por último, y como ofrenda, todos los mineros se vestirían, en esas jornadas, de diablos.

Precisamente, la figura de diablo, al que los mineros llaman tío, forma parte de la vida de los mineros. De este cruce religioso-pagano se nutre el carnaval de Oruro.

El sábado de carnaval se realiza la Gran Entrada, y todo el pueblo y miles de turistas asisten, durante varias horas, al desfile y baile de más de 40 fraternidades y conjuntos que toman, con su lujo y boato, la avenida Villarroel, para dirigirse al santuario de la Virgen del Socavón.

Así comienzan ocho días de bailes, ofrendas y otras manifestaciones de la cultura del pueblo orureño, impregnado de condimentos aymará-quechua. Los bailes que se suman tienen que ver con la explotación de los mineros. Como las diabladas, danza infernal de origen minero, expresión mística del supay (diablo, en quechua), que desde 1789 deslumbra con su lucha entre el bien y el mal. Su coreografía se basa en dos columnas que representan a los siete pecados capitales.
Seres infernales

Adelante, en medio de osos y cóndores, aparece con ropas celestiales el arcángel Miguel, tras él marcha Lucifer, la diablesa China Supay, Satanás y la corte de diablos arrepentidos. En el relato o escenificación teatral a cargo de los danzarines se representa la lucha a muerte entre los seres infernales y el destierro de la discordia, el daño y las furias.

Otro momento de especial interés es la Morenada, cuya música y movimientos surgieron durante la época de la colonia en la franja andina boliviana.

Allí se refleja el cruce cultural del hombre nativo, afro y blanco en la máscara; la vestimenta pesa entre 25 y 30 kilos, y representa la riqueza mineral de esta zona del mapa.

Más bailes de diferente carácter escenifican distintos momentos, como Los Incas , una farsa teatral que cuenta el descubrimiento, conquista y colonización de América y la consiguiente caída del Imperio Incaico; Los Doctorcitos , una danza que satiriza falsos abogados y varias más.

Todo, por supuesto, está matizado con ch´alla , brindis con alcohol, chicha o cerveza, con los que se rocía, con ánimo protector, el suelo o las casas. No faltan, tampoco, las comidas típicas, como rostro asado (cabeza de cordero, cocida con cuero) o pejerrey pescado en el cercano lago Uru-Uru (preparado al vino y al horno).

Ya en el final, la música de zampoñas y tarkas irá apagándose; el palpitar de la tierra ancestral bajo los pies quedará latente hasta el próximo año cuando, otra vez, este carnaval muestre al mundo que no sabe de globalizaciones.

Afiche del Carnaval de Oruro 2012

2012-01-13T12:53:00.000-08:00

La Gobernación de Oruro, a través de la Unidad de Turismo y Cultura, comenzó con las actividades de la entrada folclórica y la promoción turística.

A 35 días de la Entrada Folclórica del Carnaval de Oruro 2012, se presentó el afiche oficial y el material de promoción que identificará a la nueva versión de la fiesta, acompañados del eslogan “Oruro, diversidad de altura”.

De acuerdo con el boletín informativo, la Unidad de Turismo y Cultura de la Gobernación presentó el pasado martes el afiche, los calendarios y las postales, los que muestran la diversidad turística del departamento. Por ende, se construyó la marca “Oruro, diversidad de altura”, que denota dos aspectos: la variedad de lugares turísticos (naturales, culturales e históricos) de Oruro y la ubicación geográfica del departamento, a 3.706 msnm.

Detalles. Siguiendo la nota, Judith Mercado, técnico de promoción de la unidad, afirmó que el material de promoción se trabajó de forma minuciosa, incluso en la elección del color, en este caso, el tono naranja, con el cual se representa “un turismo maduro”, y con ello se demuestra que “Oruro tiene un turismo consolidado”. “Pero con la promoción y difusión queremos que se constituya en un turismo competitivo a escala nacional e internacional”, resaltó la funcionaria.

Otra representante de la Unidad, Sara Morales, describió que en el afiche se observa la representación del bien y el mal que confluyen en la danza de la diablada, así como la imagen de la Virgen del Socavón, que resalta la parte devocional del Carnaval de Oruro.

Agregó que el material de promoción está presente en la tapa de los fólderes con la figura de una careta de diablo y la imagen de la patrona del Socavón. También se elaboró un calendario de escritorio y una decena de postales con las imágenes de la diversidad turística y cultural de Oruro.

17 al 20 de febrero. Es el lapso en que se desarrollará el Carnaval de Oruro 2012.

La elaboración de trípticos es parte de la promoción del carnaval de oruro 2012. El primer tríptico está referido al Carnaval de Oruro y contiene información de las danzas y el rol de ingreso de los conjuntos. El segundo tríptico es de promoción turística del departamento e incluye una serie de imágenes, señala el boletín informativo.

La Prensa

Carnaval de Oruro en Bolivia 2012

2012-01-12T18:47:00.000-08:00

Oruro es una ciudad minera de Bolivia, capital del Departamento de Oruro, se encuentra localizada a 3.706 msnm entre las ciudades de La Paz y Potosí, tiene una población de 420.660 habitantes aproximadamente (2009).

Cada año, Oruro, se convierte en el centro de las miradas de toda Bolivia y gran parte del mundo. Porque se celebra la entrada del fastuoso carnaval de Oruro majestuoso por su algarabía el año 2001 la Unesco declaró como "Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad".

La acción se desarrolla a lo largo de una gran avenida (Avenida del Folklore también llamado 6 de Agosto), en la que se colocan graderías a ambos lados de la calle y la gente está bailando, disfrutando de los grupos folklóricos y las bandas que los acompañan, bebiendo sin parar rociándose con sprays de espuma. Esta es la entrada del Carnaval.

Los grupos folklóricos vienen desde todas partes de Bolivia y el Mundo; preparan sus galas durante todo el año para la entrada del Carnaval de Oruro. Estos grupos pasan bailando y desfilando durante horas un recorrido de varios kilómetros que acaba en la Iglesia de la Virgen del Socavón a la que ofrecen el sacrificio de su baile con unos trajes espectaculares.

La fiesta en Oruro es espectacular, la entrada comienza a las 7 de la mañana hasta que el último grupo entra en la Iglesia sobre las 4 de la madrugada.

Al final, todas las bandas se juntan para el alba, para la llamada “diana”, donde se recibe el nuevo día con una ceremonia cacofónica en la que todos tocan al mismo tiempo.

Al día siguiente, vuelve la entrada con los grupos actuando en otra orden y sin todo el despliegue de los trajes. Esta entrada es ya para diversión de los bailarines, sin el componente de sacrificio a la Virgen.

Entre todos los grupos folklóricos que participan (caporales, sambos, etc.) lo más espectacular y típico del Carnaval de Oruro son la Diabladas. El sentido del carnaval es una representación de la lucha del bien contra el mal, en la que el bien acaba triunfando. Los diablos y los ángeles desfilan con unos trajes espectaculares y tirando fuegos y cohetes. Durante la noche es increíble el despliegue pirotécnico.

En la actualidad, las más importantes celebraciones se centran en el Santuario del Socavón.

La fiesta se lleva a cabo durante diez días y noches, durante los cuales cincuenta grupos folcloricos como la diablada recorren la ciudad por una ruta que tiene una extensión de cuatro kilómetros, acompañados de bandas musicales y gran cantidad de celebrantes. La principal de estas danzas es la diablada, aunque también destacan los Caporales, la Morenada, los Suri-Sicuris, la llamerada, la kullawada, los Waca-Waca, Pujllay, Tinku, entre otros.

La fiesta termina con una gran procesión final en la que participan cerca de 28.000 bailarines y cerca de 10.000 músicos y que tiene una duración de cerca de 20 horas. Todo finaliza con dos representaciones teatrales de obras católicas que se centran una en la conquista española y otra sobre el triunfo del arcángel Miguel sobre el Demonio.

Yáskara Leigue Mercado soberana del Carnaval Cruceño

2012-01-12T18:37:00.000-08:00

La modelo Yáskara Leigue Mercado aceptó la petición que le hizo la agrupación Unión Carnavalera (Puguillas, Jenecherú, Cambas Taitaos y Chiripas) y será su reina en este Carnaval.

Estos entusiastas jóvenes ya están preparando la presentación y coronación de Yáskara y anticipan que se lucirán en esta ‘fiesta grande’.

Mientras tanto, Yáskara ya está preparando su vestuario y anticipa que será sexi y elegante, con muchos brillos y plumas.

Sin Ley de Bolivia: Recuerdos

2011-12-30T09:44:00.000-08:00

Una muy buena canción, reedicion de los Kjarkas, pero muy buena interpretación. disfruten de Sin Ley.

Ximena Vargas Parada fue Miss Santa Cruz 2009

2011-12-30T09:29:00.000-08:00

En 2009 Ximena Vargas Parada fue Miss Santa Cruz; al año siguiente representó a nuestro país en el Miss Internacional y el jueves 1 de enero viajará a Manizales (Colombia), para participar en el concurso Reina Internacional del Café, enviada por Promociones Gloria.

Para este evento Ximena se ha preparado durante dos meses, tanto física como intelectualmente. Ha estudiado sobre la cultura cafetera de nuestro país, la que tendrá que exponer en el certamen en Manizales.

Su traje de gala ha sido elaborado por Ernesto Barahona y está llevando una serie de vestidos de cóctel y de noche, además de una alegoría de española, que lucirá en un desfile de carrozas.

Ximena comentó que estaba muy contenta, pues este es un concurso con mucho prestigio, además sabe que las participantes son tratadas como verdaderas reinas y que disfrutan de paseos por el eje cafetero colombiano.

“Esta será una buena oportunidad para mostrar que en Bolivia se produce un excelente café, que tiene buen sabor y aroma”, comentó Ximena.

Nuestro país ha tenido muy buena participación en este concurso en los años recientes. En 2008 Jessica Jordan obtuvo la corona máxima, en 2010 y en 2011, Flavia Foianini y María Teresa Roca, consiguieron los títulos de primera y tercera princesa, respectivamente.

Olivia Pinheiro: Una de las mujeres más bellas de Bolivia

2011-12-30T09:24:00.000-08:00

Bolivia, Olivia Pinheiro, decidió no participar en el Miss Universo 2011, que se llevará a cabo en el mes de octubre en Brasil. La bella cruceña adujo que varios problemas personales y familiares le impiden participar del certamen internacional representando a nuestro país.

La información fue confirmada por la empresa Promociones Gloria, que asegura que Olivia Pinheiro seguirá siendo la Miss Bolivia 2010 y que entregará la corona a su sucesora en el mes de junio.

Para los expertos del ámbito de la belleza, la decisión de no participar en el certamen mundial, tiene que ver con la controversia que se formó respecto a la verdadera edad de Pinheiro, pues la aparición de documentos de la Corte Electoral que certificaban que la Miss Bolivia tiene 27 años y cumplirá 28 en octubre, invalidaba su actuación en el Miss Universo que estipula que las aspirantes al cetro deben tener un máximo de 27 años hasta el 1º de febrero.

De acuerdo a las normas del certamen, ante la declinación de Pinheiro le correspondería representar a Bolivia en el Miss Universo a la beniana María Teresa Roca, la actual Señorita Bolivia, no obstante en un escueto comunicado fechado este 27 de enero la empresa Promocio- nes Gloria comunica a la opinión pública y medios en general que Olivia Pinheiro Menacho, Miss Bolivia 2010 ha declinado su participación en el certamen Miss Universo 2011 por motivos personales y familiares que por nuestra parte, comprendemos y aceptamos.

El certamen de belleza para la gestión 2011, se llevará a cabo a finales de junio del presente año, cuya elegida como Miss Bolivia 2011 participará en el certamen Miss Universo 2011, que se llevará a cabo en Sao Pablo, Brasil en el mes de septiembre del presente año.

El matrimonio en Bolivia cuesta 21 a 230 dólares

2011-12-30T09:13:00.000-08:00

El precio de un matrimonio, por religión y civil, oscila en Bolivia entre los 146 y 1.590 bolivianos (entre 21 y 230 dólares) dependiendo de la creencia religiosa que profesa la pareja.

La unión más costosa es para los miembros de la Iglesia Católica que deben pagar por el servicio religioso.

Entre tanto, en las iglesias que pertenecen a la Unión Cristiana Evangélica, los Adventistas del Séptimo Día, la Iglesia de Jesucristo de los Últimos Tiempos (mormones) y de los Testigos de Jehová no cobran por la celebración del matrimonio religioso. La pareja sólo debe pagar por la unión civil.

Es así que las iglesias, a excepción de la Católica, están dispuestas a recibir un “donativo” voluntario y sus principales ingresos económicos son por los diezmos que reciben de sus miembros.

El pastor de la Iglesia Bolívar de la Unión Cristiana Evangélica, Jesús Chane, señaló que las iglesias evangélicas no cobran por la celebración del matrimonio, pero se debe cumplir algunos requisitos en lo civil.

LOS COSTOS EN LA IGLESIA CATÓLICA

Mauricio Jaldín Torrico se casó en el templo católico de la zona de Sarco “Verbo Divino” el pasado 27 de agosto. En su parroquia le solicitaron, para celebrar la unión religiosa, 350 bolivianos (36 dólares) que cubrirían los servicios del párroco, los monaguillos y las alabanzas.

Si la parroquia es en provincia el arancel puede ser más económico.

Previo a la cancelación total del arancel, se exige a la pareja presentar varios requisitos como el certificado de bautismo, fotocopia del carnet de identidad (de la pareja y de los testigos o padrinos), certificado de confirmación, la boleta de reserva de la ceremonia y el certificado de los cursos prematrimoniales. Sin estos requisitos el matrimonio no puede celebrarse. Respecto al último requisito, los cursos prematrimoniales también tienen un costo que oscila entre 80 y 100 bolivianos (11 y 14 dólares).

EL MATRIMONIO EN BOLIVIA

En Bolivia no existe el matrimonio de parejas del mismo sexo.

El matrimonio civil es cuando se celebra ante un oficial de Registro Civil con dos testigos mayores de edad y se debe acreditar previamente que se reúnen los requisitos de capacidad exigidos.

El matrimonio religioso es independiente del civil y puede celebrarse libremente de acuerdo a la creencia de los contrayentes; pero sólo tendrá validez legal y producirá efectos jurídicos el matrimonio civil, según el Código de Familia.

En Bolivia existe libertad de culto, aunque la mayoría profesa la religión católica. Según datos de varias ONG's la siguiente es la situación religiosa en el país: católicos 73%, no religiosos 12%, evangélicos 11%, budistas, Hare Krishna y otros 3%.

Opinión

Carnaval 2012: Davinia Fernández es Magnífica de Pablo Manzoni

2011-12-30T09:07:00.000-08:00

Una elegante presentación fue la que realizaron los Creidazos para mostrar a la nueva reina del Carnaval. Davinia Fernández González fue la elegida para reinar en el Carnaval de 2012, no solo por su belleza, sino por su carisma y talento en las pasarelas.

La fiesta de gala contó con la presencia de las 10 candidatas seleccionadas y se desarrolló en medio de un espectáculo de música y danza, a cargo del ballet Danzarte. Una gran pantalla led mostró una reseña histórica de los coronadores y de su auspiciador oficial Paceña. Luego todos bailaron al ritmo del grupo musical Bahía.

Una reina a la altura.

El presidente de los Creidazos, Juan Carlos Medina, indicó que la nueva soberana fue elegida principalmente por su sencillez y alegría. Pero además, indicaron que la nueva soberana tiene todas las cualidades que necesita tener una reina del carnaval y está comprometida con el proyecto de la comparsa coronadora.

Además, Medina dijo que la elección se realizó en el momento preciso, pues la magnífica fue propuesta por diferentes comparsas desde hace cuatro años, pero un contrato con una telefónica le impedía ser reina. Hasta este año, cuando ella quedó libre de este contrato y aceptó la propuesta.

Elegante gala.

La fiesta de los coronadores se llevó a cabo en La Casa del Camba del Urubó y los protagonistas lucieron sus mejores galas para recibir a sus más de 250 invitados. La artista plástica Ejti Stih hizo el diseño de las corbatas que ellos lucieron en la fiesta.

Van a diseñar una agenda.

La comparsa coronadora anunció que a partir de la presentación de Davinia, ellos empezarán a diseñar una agenda para las carnestolendas junto a la ACCC y los presidentes de las otras comparsas, para organizar el mejor carnaval.

Es muy 'amiguera'

Su tiempo libre lo pasa con amigos o sale a andar en moto con su novio.

El perfil

DAVINIA FERNÁNDEZ
modelo de las magníficas

Ciudad natal:
Santa Cruz de la Sierra.

NACIMIENTO:
30 de mayo de 1983, está soltera pero tiene una larga relación con Diego Parada.

Estudios:
Actualmente sigue estudiando Psicología en la Udabol.

El Día

Chaqueño Palavecino: Mi Cielo Terrenal

2011-12-27T15:24:00.001-08:00

CHAQUEÑO PALAVECINO es, sin dudas el cantor popular más importante, convocante y el mayor vendedor de discos del folclore argentino.

En esta oportunidad nos presenta su nuevo disco "Mi Cielo Terrenal" que contiene 14 temas del Yuyo Montes, autor con una vasta trayectoria que contó con la colaboración en algunos temas con Palo Caetano y el mismo Chaqueño.

El material recorre distintos géneros musicales chacareras, zambas, chamarrita, huayno y una canción melódica, interpretado con el talento innato e indiscutible de CHAQUEÑO PALAVECINO.

Una vez más el Chaqueño nos entrega un álbum que no tiene desperdicios y hace que de esta forma lo escuchemos completo de punta a punta.

1-Mi Cielo Terrenal / 2-Solito el Rey / 3-El Bagualero / 4-El Enviciao / 5-La Ojito Alegre / 6-La Mariposa / 7-La San Valentín / 8-Pañuelo de Sol / 9-El Barquito / 10-La Chaqueñita / 11-Que se Muera el Gavilán / 12-Pilcomayo / 13-La Chinita / 14-La Huarmicita

Folkloristas de Oruro defienden las danzas orureñas

2011-12-27T15:08:00.000-08:00

La Asociación de Conjuntos del Folklore de Oruro (ACFO), demanda la intervención del Gobierno ante las declaraciones realizadas por la embajadora del Perú en Bolivia, Silvia Alfaro, quien afirmó que la Diablada y Morenada son parte de los atractivos turísticos de su cultura y sus tradiciones.

El presidente de la institución folklórica, Jacinto Quispaya, lamentó que las autoridades a nivel nacional, hasta el momento no hayan hecho nada en defensa del Carnaval de Oruro, Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, motivo por el que esperan su intervención ante el reclamo que no es sólo de los folkloristas, también de otras instancias.

Aclaró que la coincidencia de recordar el 2 de febrero, como el día de la Candelaria tanto en Bolivia y el Perú no quiere decir que las danzas del Carnaval sean parte de su festejo.

El presidente de la ACFO, aclaró que la festividad de la Virgen del Socavón, es una cosa y otra el respeto a la declaratoria realizada por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (Unesco) en la que se establece el origen de las danzas que son parte del Carnaval de Oruro.

Aclaró que no por coincidir la fecha de la festividad religiosa en devoción a la Virgen de la Candelaria, se puede decir que el Carnaval es también de México, puesto que celebran también la misma festividad en este país.

"Queremos decirle a la embajadora que los orureños no vamos a permitir que nos sigan atropellando en nuestra propia casa y de nuestras danzas, qué pena que nuestras autoridades locales y nacionales como del Ministerio de Culturas y Turismo, la Cancillería de la República y de Relaciones Exteriores, no se pronuncien y no digan nada", manifestó.

Ante este problema, la dirigencia de la ACFO solicita a las instancias pertinentes que continúe la demanda contra el Perú, proceso que se inició con el ex ministro de Cultura, Pablo Groux por el robo de las danzas y cultura, solicitud que también se realizó a la ex ministra Zulma Yugar y ante la actual funcionaria gubernamental, Elizabeth Salgueiro, pero que nadie hizo nada al respecto.

"Lo único que hacemos es cuestionarnos entre bolivianos y dirigentes cuando se asume defensa de lo que nos corresponde; sin embargo, creemos que los orureños debemos exigir que las autoridades cumplan nuestras demandas en defensa de nuestro patrimonio y nuestro Carnaval", refirió.

Davinia Fernández y la Navidad en Santa Cruz de Bolivia

2011-12-27T15:04:00.000-08:00

La reina del Carnaval cruceño 2012, Davinia Fernández, junto a su familia ya está lista para pasar una Nochebuena divertida en su casa donde estarán todos su tíos, primos y sobrinas.

Davinia cree que lo más importante en estas fiestas es la unidad familiar, compartir con sus seres queridos y aprovechar esos momentos para decirles lo importante que son.

Reunión. La soberana manifestó que tradicionalmente, todos los años los festejan en la casa de su abuelita materna, Nelly Ruiz, junto a su mamá, Carmiña Saavedra y sus hermanos, Álvaro y Carolina, además de la familia de su tío Alberto. Luego de la una de la mañana empiezan a llegar los demás familiares. Destacó que este año habrá un cambio, porque hoy todos estarán en su casa.

Sabor. Asimismo, como todos los años, Davinia está preparada para esta noche degustar de un riquísimo chancho relleno y pollo al horno, que según la reina de los Creidazos, son sus platos preferidos, los cuales van acompañados de ensaladas y el infaltable puré de manzana, que le encanta.

El día después. El día de Navidad, Davinia destacó que toda su familia se va después del mediodía a la casa de su tía Nena (hermana de su madre), donde continúa el festejo y la diversión familiar.

Regalos. Con ternura, la soberana recordó que cuando tenía cinco años recibió una muñeca que era casi de su tamaño y luego (entre risas), rememoró que a la edad de siete años recibió un bebé recién nacido de juguete.

La mamá de la reina, Carmiña, comentó que de chica, Davinia siempre esperaba que Papá Noel, le traiga sus regalos, dijo que ella creía mucho en "Santa", aunque no dijo hasta qué edad.

70 Personas
Integran la familia de la soberana, con quienes se reunirá mañana en la casa de su tía Nena.

Su padre llega en febrero

El padre de Davinia, Raúl Fernández, llegará en febrero para apoyarla durante su reinado.

Los niños la conmueven

Davinia dijo que siente mucho que no todos los niños reciban regalos.

Oruro: Primer convite dio inicio al Carnaval 2011

2011-11-07T10:27:00.001-08:00

Unos 30 mil bailarines folklóricos participaron ayer en el primer convite que da inicio al Carnaval de Oruro 2012.

Los danzarines, de 48 agrupaciones folklóricas, recorrieron las calles de la ciudad de Oruro. Niños, jóvenes y adultos brindaron un espectáculo de primer nivel al exponer sus mejores pasos de baile de diversas danzas folklóricas.

El espíritu del Carnaval más importante de Bolivia comenzó a las 7:00 de ayer y la danza preferida fue la morenada.
El Carnaval de Oruro fue declarado por la Unesco como Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad.
Página Siete

El primer convite del Carnaval de Oruro es mañana

2011-11-05T10:48:00.000-07:00

Participarán 48 fraternidades.

La Asociación de Conjuntos del Folklore de Oruro (ACFO) confirmó ayer la participación de 48 conjuntos folklóricos afiliados a esta organización para el primer convite que se realizará mañana rumbo al Carnaval 2012, reportó la gubernamental ABI.

El convite reunirá a miles de danzarines y desplegará una extensa parafernalia. A poco más de tres meses de la entrada carnavalera, el convite se organiza en coordinación con el municipio, el Comité de Etnografía y Folklore y la ACFO, manifestó el presidente de los folkloristas, Jacinto Quispaya.

Explicó que el recorrido incluirá las calles Pagador, Bolívar hasta llegar a la plaza principal y luego toma la ruta al Santuario del Socavón, donde se halla el alféizar de la Virgen de la Candelaria, venerada hace décadas por bailarines.

Además participarán grupos invitados que no son parte de la ACFO y que solicitaron integrar la entrada del Carnaval de Oruro, afirmó Quispaya.

El municipio ha confirmado la prohibición de la venta de bebidas alcohólicas en la plaza 10 de Febrero, en el centro histórico. “Para ello se desplegará el personal del municipio para que controle la venta y consumo de bebidas alcohólicas en este lugar”, informó Gregorio Pereira, jefe de Defensa al Consumidor.

El comandante departamental de la Policía en Oruro, Ramón Sepúlveda, manifestó que se desplegarán 700 efectivos a lo largo de la ruta del primer convite para brindar seguridad a los danzarines y al público en general.

Página Siete

Cámara de Diputados declaró a la Danza del Tinku como patrimonio cultural del Estado boliviano

2011-11-05T10:44:00.000-07:00

La Paz, 4 Nov.- La Cámara de Diputados decidió declarar a la fiesta del "Tinku" como un "Encuentro del Patrimonio Cultural Oral e Inmaterial del Estado Plurinacional de Bolivia", como uno de los proyectos aprobados para conmemorar los 201 años de la batalla de Cotagaita.

Se trata de uno de los cuatro proyectos con los que la Cámara Baja homenajea a ese magno acontecimiento.

"El Tinku viene de la palabra Tinkunacama, que significa nos encontraremos, porque es una gran fiesta de un encuentro de complementariedad de dos parcialidades denominadas alasaya y majasaya -los de arriba y los de abajo-, identificado en la cosmovisión andina, y se realiza los días 3 y 4 de mayo de todos los años desde las época incaica", explicó el diputado proyectista Severo Aguilar (MAS).

La danza es originaria del norte de Potosí y tiene como capital la población de Macha, perteneciente al municipio de Colquechaca, provincia de Chayanta.

El segundo Proyecto de Ley aprobado establece que en conmemoración al 201 aniversario de la Batalla de Cotagaita del 27 de octubre de 1810, se autoriza al Gobierno de Potosí a cubrir los gastos de financiamiento y ejecución del proyecto de Techado del Coliseo de Cotagaita, proyecto Mirador, Tinglado del Colegio Carlos Medinacelli, y el proyecto de remodelación de la Plaza de esa población, con recursos provenientes de las regalías mineras y los impuestos a los hidrocarburos.

Esos proyectos serán costeados con recursos provenientes de las regalías mineras y de los hidrocarburos, dijo el asambleísta Marcelo Elio, presidente de la Comisión de Planificación.

El tercer proyecto a favor de Potosí es el financiamiento de la construcción del Mercado Catedral en la ciudad de Potosí, en el distrito 5, barrio San Roque, que sustituirá a las casetas improvisadas instaladas en el lugar que es la salida a la ciudad de Sucre.

El asambleísta proyectista Benito Ramos afirmó que en la zona hay muchas familias de clase pobre que están a la intemperie vendiendo alimentos, sus productos, buscando su subsistencia, que serán los principales beneficiarios del proyecto.

Finalmente, los diputados aprobaron el Proyecto de Ley que declara de prioridad la construcción de un Albergue para Personas Migrantes, cuyo principal objetivo es la erradicación de las causas estructurales de la pobreza y afrontar el fenómeno migratorio en Bolivia esta que bordea niveles muy altos porque miles de quechuas y aymaras se han visto obligados a migrar a otros departamentos debido a la ausencia de empleo, por lo que se quiere es ofrecerles mejores condiciones para su sobrevivencia.

Los cuatro proyectos fueron derivados a la Cámara de Senadores para su revisión y su posterior sanción.

ABI

Cecilia y Yamile: Azafata EL DEBER y Srta. Calendario

2011-09-26T11:35:00.000-07:00

Estas primas montereñas triunfaron en una ‘lucha’ de bellezas.

Ante un numeroso y eufórico público que se dio cita en el escenario principal de la Feria Exposición se eligió a la Azafata EL DEBER 2011 y Señorita Calendario 2012, títulos que se llevaron Cecilia Paz Paz y Yamile Suárez Arce, respectivamente.

Fueron 17 las participantes que protagonizaron un verdadero encuentro de mujeres hermosas, todas azafatas de la Expocruz, que ayer concluyó.

Primero desfilaron con los uniformes de sus respectivos estands y luego con unos tipoys estilizados, creados por Verónica Zapata.

Las barras de las candidatas pusieron más entusiasmo y calor a la noche, que se vio más brillante con los fuegos artificiales que iluminaron la pasarela en el momento en que se anunció que Cecilia y Yamile, dos primas, eran las ganadoras.

El acto estuvo amenizado por los cantantes Bonny Lovy y Laura Camacho. RP

El Deber

Exitosa presentación de La Fraternidad "La Diablada" en el Capitolio de EE.UU.

2011-09-04T15:05:00.000-07:00

Diablada boliviana.

A invitación de Networking Professionals y del congresista del Estado de Virginia, James Moran y con motivo de celebrar el Mes de la Hispanidad en los Estados Unidos de Norteamérica, el martes, 30 de Agosto, la Fraternidad Artística y Cultural "La Diablada" realizó una presentación en el salón HC-5 del edificio del Capitolio de los Estados Unidos de Norteamérica, localizado en la ciudad de Washington DC.

El Capitolio es la sede del Congreso Norteamericano, que es el sitio más importante después de La Casa Blanca en esta capital. Según funcionarios del Capitolio es la primera vez en su historia que un grupo de danza folklórica se presenta dentro de este edificio.El espectáculo que ofreció "La Frater" dio comienzo al "Mes de La Hispanidad" que se celebra en los meses de septiembre y octubre en los Estados Unidos, junto a la presentación de canciones y música por los artistas Neca Rodríguez y el renombrado cantor boliviano, que actualmente radica en Suecia, Willy Claure.

El grupo de fraternos que viajó a los Estados Unidos, concluirá su participación con una presentación este sábado en una muestra de danzas hispanas, según la información enviada por René Ortuño y Freddy Quiroga.

Los montereños saltarán con Cinthia I

2011-09-04T14:58:00.000-07:00

Los Andrajosos asumen la batuta de la ‘fiesta grande’ de Montero

.Los comparseros tienen el ramo de rosas encargado y los mariachis contratados para visitar hoy en su domicilio a María Cinthia Parada, porque está confirmado que ella es la nueva reina del Carnaval de Montero.La agrupación con 26 años de trayectoria carnavalera asumió su rol protagónico luego que los Flojonazos renunciaron a ser los coronadores del próximo año.“Estamos en plenos correteos y aunque aún trabajamos en el proyecto que presentaremos a la Asociación de Comparsas iniciaremos nuestras actividades carnavaleras hoy, con la visita a nuestra soberana, dijo su presidente Willy Jofreé.El titular de la Asociación Montereña de Comparsas Carnavaleras (Amcc), David Hurtado, manifestó que la presentación oficial será el 30 de septiembre en un evento especial ante los comparseros y los medios de comunicación.La actual directiva está trabajando para darle un giro de ciento ochenta grados a la festividad, es así que ya tiene agenda de actividades confirmada además de las comparsas que coronarán en el 2013 y 2014, Solterones y Mosqueteros, respectivamente.Respecto a la presentación de la reina, Jofreé explicó que se prevé hacerla en el Club Social en un evento con invitados y autoridades locales.La elegida de los Andrajosos tiene 19 años, estudia Comunicación Estratégica y Corporativa en la UPSA, por lo que todos los días ‘trajina’ desde la capital del norte hasta Santa Cruz de la Sierra.Su tía Fátima Parada también fue reina del Carnaval de Montero el año 81, por lo que se nota que la belleza y alegría también se heredan.Sus padres, Carlos Parada y Cinthia Toledo, junto a sus hermanos, Carlos y Paulo la adulan y ya comenzaron a ‘alboratarse’ con su reinado.Cinthia salta desde los 15 años, así que su espíritu carnavalero no está en duda.Cuando no está estudiando atiende la boutique de su madre, que lleva el mismo nombre de ambas.

Imágenes de los Ch’utillos 2011

2011-08-29T11:35:00.000-07:00

Ayer sábado en la segunda jornada de Ch’utillos, 42 fraternidades folklóricas se lucieron en la demostración de habilidades, trajes, baile y música.

La entrada tuvo el brillo de la fiesta grande del folklore nacional, con mucho derroche de entusiasmo, alegría y colorido de los bailarines que demostraron la calidad de las danzas de la diversidad nacional.

Las fraternidades que representan a instituciones y agrupaciones sociales de Potosí y que reúnen a más de 8.000 bailarines, demostraron una vez más lujosos trajes, las grandes bandas de música y los mejores movimientos trabajados en largo ensayos, recibieron el aplauso del público que copó todos los espacios del recorrido.

El Alcalde Zenón Gutiérrez, el presidente del Consejo Municipal Remberto Gareca, el Gobernador Félix Gonzáles, concejales munícipes y autoridades invitadas, se unieron con los espectadores para aplaudir el paso de las fraternidades y también salieron a mostrar sus pasos con los bailarines.

Apuntes

En la segunda entrada de la fiesta grande de Bolivia, ocurrieron muchas cosas que sobresalen y que vale la pena conocerlas.

Terminada la procesión, las autoridades se pusieron de rodillas ante la imagen de San Bartolomé, rezaron y le ofrecieron incienso en una clara muestra de fe.
En el recorrido se apostaron varios grupos de extranjeros que compartieron con la gente la alegría del paso de las danzas, algunos se animaron a bailar y los más probaron lo mejor de la gastronomía potosina.

El grupo folklórico potosino “Cuarta Clave” bailó en la morenada del Sedcam para hacer las tomas y realizar la grabación de su video clip con sus últimas producciones.

Las chicas del grupo “Qolque T’ikas” este año bailaron en la fraternidad de los Tobas del Calero con un traje que las mostró simpáticas y a su paso recibieron el aplauso de la gente.

El escritor y defensor del origen de la diablada como propia del norte potosino, Freddy Arancibia, entregó un ejemplar de la tercera edición del libro “Diablada Americana” (origen de la danza en el norte potosino) al Gobernador Félix Gonzáles y vendió otros ejemplares a las autoridades y la población.

Un corte de electricidad en el sector forzó al gerente de Sepsa, Gastón Moreno, que se encontraba en el palco oficial, instruir a sus trabajadores la reposición del servicio.

En el sector del palco, la empresa de servicio de telefonía móvil VIVA, regalo a las autoridades gorras, pelotas plásticas, souvenirs, silbatos y vasos cerveceros especiales, luego llegó con los regalos a los espectadores.

Cuatro trabajadores de Bolivia TV (Canal 7) hicieron varias tomas de la entrada de ayer y la periodista Milenka Betancourt informó que hoy a las 14:00 se pasará un resumen de una hora.

La niña Madelen, que fue confundida con un fantasma en un clip del grupo nacional “María Juana”, fue la figura de la morenada Central Potosí y la más requerida por la prensa y las tomas fotográficas.

Pasada la misa en San Benito, las autoridades declararon que Potosí necesita más obras y la unidad de los pobladores para completar el proceso de desarrollo.

La imagen de San Bartolomé lució una capa guinda el viernes y ayer otra de color azul, la misma fue insertada en un cuadro elaborado por la Affap que fue regalado en todo el trayecto.

En el almuerzo servido a las autoridades se invitó el conocido chacchu potosino que agradó a los comensales, acompañado de un sabroso vino patero.

Los temas más cantados e interpretados en las agrupaciones que bailaron caporales fue el “Potosino Soy” de Humberto Iporre Salinas y “Yo soy de Real Potosí” de Savia Andina como preámbulo al triunfo en Oruro.

Festividad de Ch’utillos fortaleció la integración de la cultura y el folklore

2011-08-29T11:33:00.000-07:00

En las dos jornadas de la festividad de Ch’tillos, en honor de San Bartolomé, se logró ratificar el compromiso de vigorizar, fortalecer y defender la cultura y el folklore departamental y nacional a través de la integración.

Los grupos autóctonos mostraron en el primer día la riqueza natural de la danza, costumbres y tradiciones de las provincias, mientras que ayer sábado se vivió una jornada de colorido, amistad y alegría con las danzas nacionales.

Fueron dos días que llenaron la expectativa en torno a la cultura y no fue casualidad que las agrupaciones muestren todo su potencial con pasos, regocijo y trajes que llevan los colores rojo y blanco y la tricolor.

Una característica de la actitud de los espectadores y bailarines fue el grito, canto y pensamiento unánime de los potosinos a través del folklore para recordar el deseo de consolidar el desarrollo del Departamento de Potosí.

Miles bailan para San Joaquín

2011-08-29T11:31:00.000-07:00

Ritmo, color y alegría marcaron ayer la Entrada Folklórica de la festividad religiosa de San Joaquín.

Cerca de 40 fraternidades participaron en la tradicional celebración que data desde 1920. La organización estuvo encabezada por la parroquia de San Joaquín de Jaihuayco, por la Organización Territorial de la zona y por la Asociación de Conjuntos Folklóricos.

El representante de la Asociación de Conjuntos Folklóricos, Fernando Quiroz, recordó que en 1920 el templo de San Joaquín y Santa Ana estaba ubicado en la zona de Itocta y ese año se trasladó San Joaquín a Jaihuayco y Santa Ana a Cala Cala.

Quiroz añadió que se realizan gestiones para declarar la entrada como Patrimonio Cultural, con el fin de que la fiesta tenga más realce. En los primeros años, la festividad se realizaba en una pequeña capilla en la zona y desde 1946 se impulsó la actividad con la llegada de la diablada La Auténtica de Oruro. En 1948, se fundó en la zona la Diablada 14 de Septiembre y se formaron más conjuntos folklóricos en la zona sur de la ciudad.

La actividad religiosa cultural detuvo el tráfico vehicular desde el centro hacia la zona sur. Los bailarines se concentraron en la plaza Corazonistas y desde allí iniciaron el recorrido por las avenidas Ayacucho y Siles hasta la parroquia de Jaihuayco.

Niños artistas imaginan el mundo desde Wawastinkuy

2011-08-29T11:27:00.000-07:00

Grupo cultural apoya a los pequeños.

El proyecto fomenta la libre expresión artística de niños, niñas y adolescentes.

Un cacto y un pájaro de fuego sacrifican valientemente sus vidas en un jardín para salvar a una engreída rosa y un rezongón roble de un irremediable marchitamiento por falta de agua, y para conservar el hogar de los pichones del ave en el huerto. Pero como “la naturaleza no sabe de tristezas ni de amarguras”, mágicamente los cuerpos inertes de los héroes se fusionan y renacen en un bellísimo cacto con un airón ígneo, que es una flor.

Los niños siguen atentos la tensión de la trama y festejan emocionados por el desenlace de la obra.

Al salir de la abstracción del cuento, en el fondo del atril se ve el lema de Wawastinkuy (encuentro con los niños, en quechua), que recita: “las wawas valen”.

“Durante estos 11 años nos hemos dado cuenta de que los niños tienen propuestas, tienen ganas de decir cosas, se dan cuenta de lo que está pasando en el país”, explicó Raúl Beltrán, director de la asociación cultural Artepresa, precursor de la iniciativa desde el año 2000.

El proyecto, afirma, “es un espacio donde los niños pueden expresarse libremente y hacer lo que ellos quieren. Si bien siempre tratamos de incentivar excelencia artística, estética, la idea es que expresen lo que ellos sienten, lo que ellos quieren, no hay censura”, detalló.

Momentos antes, pequeños niños participaron de una danza autóctona, ataviados con diminutos trajes de blanco.

“No solamente son artes escénicas, danza y teatro, sino tiene que ver con una feria del libro, tiene que ver con una muestra de cine infantil, con muestras de pintura”, precisó el artista, cuya labor tiene el apoyo de la Gobernación de La Paz y la Defensoría del Pueblo.

Además de trabajar en teatro, danza, música, títeres y cuentacuentos, los niños escriben libros que se promocionan en la Feria del Libro, puntualizó.

Los pequeños también participan de un taller infantil de cine y, asegura Beltrán, tienen en curso una película para presentarla en el festival de cine Las wawas filman, el 28 y 29 de septiembre.

Por otra parte, Beltrán desestima la enseñanza que considera que los niños no razonan, “los niños son sujetos”, alega.

“Cuando nos convertimos en adultos empezamos a pensar en la envidia, en la maldad; el niño, más bien, tiende a abrirse, a decir las cosas que siente, no hay hipocresía en él”, manifestó.

Cuestionado sobre por qué escogió trabajar con niños, respondió: “Porque creemos que es ahí donde el hombre puede mejorar y crecer”.

Wawastinkuy abrió espacio para la expresión artística a alrededor de 350 niños artistas en la nueva temporada

“La opinión de los jóvenes, de los niños y de las niñas es valiosa para entender que puede haber un mundo mejor, que puede haber un país más interesante”, distinguió el actor.

En tanto, el drama continúa, un “bicho raro”, un monigote púrpura de ojos carmesí saltones se adueña del florido jardín e increpa a sus habitantes, una abeja, un saltamontes y una araña, obligándoles a explicar si saben hacer algo útil allí; sólo una mariquita acuciosa se atreve a cuestionar a la alimaña, retándole: “¿y tú qué sabes hacer?”.

Fuente Página Siete

Guísela, de fiesta en el municipal

2011-08-24T10:34:00.000-07:00

El encanto, la simpatía y la voz de la artista recorrieron, durante su carrera, países del continente americano, Asia y Europa.

Festejando sus 20 años de recorrido en el mundo musical, Guísela Santa Cruz deleitará al público con un repertorio de éxitos, mañana y el viernes 26, a partir de las 19.30.

De acuerdo con lapaz.bo, el Teatro Municipal será el escenario en el que la artista interprete una selección de taquiraris, huayños, coplas chaqueñas y baladas. Santa Cruz será acompañada por Daniel Salazar (teclado), Jorge Gutiérrez (guitarra), Max Gutiérrez (guitarra), Carlos Seoane (batería) y Leo Martínez (bajo).

“Será un espectáculo de aproximadamente dos horas plenas de canto y recuerdos, aunque se hará énfasis en las tres últimas producciones: Otra vez, Encuentro y Bicentenario de Santa Cruz”, dijo la cantante.

El show contará con el cuerpo de baile Amistad, formado por expertos bailarines del Centro Cultural Plan Tres Mil, dirigidos por José Luis Ayala.

Guísela, con la música en las venas. Guísela nació el 4 de marzo de 1975 y a muy temprana edad anhelaba ser cantante. Se formó en el Instituto de Bellas Artes, donde obtuvo el título de bachiller, además de formarse en canto, baile y artes plásticas.

Ella mostró su arte, talento y simpatía no solamente en el país, sino también en Asia, Europa, Norteamérica y varios países sudamericanos. En los 20 años de carrera, Guísela aprendió a valorar la música boliviana, cultivarse y mantener vigencia artística. En la actualidad, Guísela es una digna representante del canto folclórico en Santa Cruz y Bolivia

Discografía. La artista tiene grabados hasta hoy 12 discos, en los que fusiona el folclore con la balada. Entre los temas más gustados están: Lastima, Corazón corazón, Romance verde, Te dejo libre y Misterios del corazón. Ahora graba una nueva placa en la que la morenada, el tinku y diferentes ritmos occidentales marcarán otra etapa de su trayectoria.

1993 Guísela Santa Cruz graba su primer disco, denominado Imitación de hombre, bajo el sello de Discolandia.

Fuente La Prensa

Proyectos con relación al Carnaval son una alternativa de desarrollo

2011-08-24T10:30:00.000-07:00

Como un nuevo ciclo cultural y académico, la Unidad de Extensión Cultural de la Universidad Técnica de Oruro (UTO), inició la exposición de proyectos de grado de estudiantes de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo, mostrando alternativas de desarrollo con relación al Carnaval de Oruro.

La temática en la mayoría de los trabajos está relacionada al Carnaval de Oruro, Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, como el proyecto de grado denominado "El Supay Teca" que muestra una estructura muy interesante y de acuerdo al autor se ubicaría en el cerro San Miguel, detrás del Santuario de la Virgen del Socavón, cuenta con todos los elementos de carácter simbólico e intangible, siendo una propuesta factible que puede ser trabajada con los actores culturales del país y de nivel internacional.

Otro trabajo contempla la construcción de un complejo cultural del Carnaval de Oruro, que permita un mejor trabajo y de desarrollo del departamento durante y después de su realización, otros trabajos están relacionados a la temática de etnografía y folklore.

"Uno de los objetivos de la actividad es mostrar la potencialidad que tienen las unidades académicas de la UTO, ahora se exponen todos los proyectos de grado de estudiantes de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo y también hemos rendido nuestro homenaje al Día Mundial del Folklore que se recuerda el 22 de agosto", indicó el jefe de Extensión Cultural de la UTO, Antonio Revollo.

La exposición finaliza el viernes 26 de agosto. En la muestra que se presenta en la Casa de Cultura "Simón I Patiño", se observan los mejores diez trabajos de los estudiantes de Arquitectura y se preparan otras de similar característica con las demás unidades facultativas de la UTO, para mostrar la gran cantidad de trabajos de investigación que existen, y que contienen propuestas de solución a problemas de carácter demográfico, poblacional, sociológico, antropológico, económico, financiero, de agropecuaria y otros.

Presentan “Urkupiña... voces en el cerro”

2011-08-18T13:18:00.001-07:00

“Urkupiña... voces en el cerro”, libro con imágenes de Fernando Allen y textos de Manuel Vargas, fue presentado por la telefónica Tigo, durante la festividad religiosa en Quillacollo.

Davinia Fernández, la Soberana del Carnaval Cruceño 2012

2011-08-18T13:16:00.000-07:00

Davinia Fernández es la Reina del Carnaval de Santa Cruz 2012, elegida por la comparsa coronadora Creidazos, la presentaron el miércoles de la anterior semana en un emotivo acto realizado en la Casa del Camba del Urubó.

Es modelo profesional, pertenece a Las Magníficas de Pablo Manzoni, tiene 28 años de edad y tiene bien merecido el prestigio que se ha ganado dentro y fuera de las pasarelas. Estudia psicología, ya en los últimos semestres.

Reconoce que Pablo Manzoni fue el que la incentivo a iniciarse en el modelaje, pero después los meritos fueron de Davinia ya que es muy responsable en su trabajo, para representar bien a la empresa de la que es imagen, logrando contratos anuales con empresas muy reconocidas en Bolivia. Le encanta viajar, conocer lugares y la música alegre. Sobre ser la Soberana del Carnaval ella nos dice: “Voy a actuar con mucha humildad y sencillez y voy a estar para el pueblo. El Carnaval es alegría, pero sin excesos, creo que las cosas negativas pasan cuando hay excesos. Vamos a tratar de concienciar a las personas para que este sea un Carnaval tranquilo, que lo único que abunde sea la alegría”.

Urkupiña 2011 en imágenes

2011-08-16T14:41:00.000-07:00

Excelentes imágenes desde Cochabamba... Urkupiña al rojo vivo

Fraternidades deslumbran a los visitantes en la Entrada Folklórica de Urkupiña 2011

2011-08-16T14:36:00.000-07:00

Colorido, alegría, belleza, derroche de energía, fe y devoción fueron, lo relevante en el inicio de la Entrada Folklórica 2011 de la Virgen María de Urkupiña.

Más de sesenta fraternidades deleitaron a los visitantes con novedosas coreografías, vestimenta típica y alegría que año tras año les caracteriza. Se lucieron grupos de caporales, morenadas, pujllay, diabladas, wakatocoris, tinkus, cullawadas, chapaqueadas, humajalas, suri sicuris, valluneadas, salay, antawaras, doctorcitos, llameradas, tobas, entre otros.

Muchos bailaron por primera vez, otros cumplen su promesa de bailar por tercer año consecutivo, pero la mayor parte baila entre 10 y 20 años como señal de agradecimiento y petición. La ternura y los movimientos de los niños danzarines cautivaron a los espectadores que se aproximaban a fotografiarlos.

Las numerosas bandas de música que acompañaron a los fraternos también mostraron su picardía al interpretar ritmos variados y bailables, propios de los nueve departamentos que denotan la riqueza cultural de Bolivia.

Como todos los años, Quillacollo tuvo una gran afluencia de visitantes que llegaron tanto del interior como del exterior del país a postrarse ante los pies de la Virgen para agradecerle por los bienes adquiridos y renovar el pedido de bienestar y salud para sus seres queridos.

Entrada de Urkupiña 2011 recibe a mas de 800 mil turistas

2011-08-14T19:29:00.000-07:00

Cochabamba, BOLIVIA, 14 ago.- La tradicional entrada folklórica de la festividad de la Virgen de Urkupiña, que se inició el domingo después de superar algunos conflictos, espera la visita de al menos a 800 mil turistas entre nacionales y extranjeros que seguirán a los danzarines por la calles de la población de Quillacollo, a 13 kilómetros de la ciudad central de Cochabamba y participarán en la habitual peregrinación del martes.

En la fastuosa demostración de colorido y de la diversidad de las danzas bolivianas participarán 16 mil bailarines, en un recorrido que concluye en las puertas del templo de San Ildefonso, donde se venera a la Virgen de Urkupiña.

"Ha sido la fe la que ha ganado. Ha sido la Virgencita que ha tenido que hacer un milagro más en esta fiesta para esta entrada. Estamos complacidos porque así debe ser siempre, una fiesta de fe y devoción dejando de lado la fiesta del alcohol y los excesos", dijo la alcaldesa de Quillacollo, Carla Lorena Pinto.

La manifestación folklórica arrancó con el paso de la imagen de la Virgen de Urkupiña, seguida por autoridades nacionales y regionales, como la alcaldesa de Quillacollo, Carla Lorena Pinto; el presidente del Concejo Municipal, Gilmar Terrazas; el comandante de la Séptima División de Ejército, Guillermo Chalup; y el comandante departamental de la Policía, Oscar Alvis.

El paso de la Fraternidad Folklórica y Cultural Caporales Universitarios de San Simón inició el desfile de las fraternidades, que recorrerán más de tres kilómetros hasta llegar a los pies de la Virgen, en el templo de San Ildefonso.

La Alcaldesa de Quillacollo dijo que expectativa por la festividad sobrepasó los ámbitos nacionales, por lo que anunció que trabajará para que se convierta en una fiesta de integración latinoamericana.

"Tenemos una proyección de llegar a 700.000 ó 800.000 personas, pero esperamos que hasta el martes llenemos las expectativas de un millón de visitantes", aseveró.

El Comandante Departamental de la Policía aseguró que la seguridad para los devotos y turistas está garantizada, al explicar el plan operativo y por los reportes del sábado, que no registraron casos complicados.

Anunció que en el operativo policial participarán cerca de 2.400 efectivos, que se desplazarán por el recorrido, pero también estarán presentes en la misa y la procesión del lunes y en la peregrinación del martes.

Por su parte, el viceministro de Turismo, Marcelo Machicao, anunció que está en curso un proyecto para que la fiesta de Urkupiña sea declarada patrimonio de la humanidad por la Organización de las Naciones Unidas para la Ciencia, la Educación y la Cultura (Unesco). (ABI)

Urkupiña toma el canal estatal (2011)

2011-08-13T21:04:00.000-07:00

La estación dividirá la transmisión regional y nacional.

Canal 7 quiere estar más cerca de los grandes públicos y por eso parte de su programación estará dedicada a mostrar las expresiones folclóricas, culturales y sociales de todos los bolivianos, afirma Marco Santibáñez, gerente general de la empresa televisiva.

Una parte de la nueva política es valorar la cultura popular y transmitir las entradas folclóricas que son significativas, como la de Urkupiña el próximo domingo.
Recuerda que en lo que va del año ya fueron emitidas las festividades del Carnaval de Oruro y el Gran Poder de La Paz

Transmisión regionalizada. La Entrada de Urkupiña será la primera en ser transmitida de forma regionalizada en gran parte de su desarrollo, y sólo tres horas del circuito folclórico podrán ser apreciadas por el resto del país y elevadas al satélite, informa Santibáñez.

La Entrada de Urkupiña iniciará su transmisión departamental a las 12.00, y nacional a las 15.00, hasta las 18.00. Según las nuevas políticas del canal estatal, las transmisiones “en vivo” no podrán sobrepasar las tres horas continuas.

Todo listo. El párroco de la iglesia de Quillacollo, Víctor Benavente, dice que todo está en orden y no hay ningún conflicto con la Asociación de Conjuntos Folklóricos, como se venía anunciando esta semana. “Las amenazas de no bailar para la Virgen quedaron en eso”, reitera el religioso del santuario.

8 cámaras estarán dispuestas para la transmisión en dos puntos del recorrido. Trabajarán 25 personas.

50 grupos asociados bailarán en la entrada folclórica del domingo, y 30 en la entrada del sábado.

Santuario de Urkupiña luce todo su esplendor

2011-08-13T20:58:00.000-07:00

El templo de San Ildefonso o Santuario de Urkupiña luce todo su esplendor para recibir a devotos y turistas del interior y exterior del país, que ya comenzaron a llegar por miles a los pies de la sagrada imagen.

La plaza principal también muestra sus mejores galas y donde se alza el templo de estilo neoclásico construido hace más de 100 años, y en cuyo altar mayor se halla entronizada la Virgen de Urkupiña desde hace más de 12 años.

En el interior del templo se armó altares desde el ingreso de la puerta principal hasta el altar mayor donde se emplazó una alegoría a la aparición de la Virgen de Urkupiña. Acompañan a los adornos, una iluminación que destaca todo el esplendor de la basílica mariana, que el 15 de septiembre de 1992 fue declarada Monumento Nacional.

El vicario de la Parroquia de Quillacollo, Iván Vargas informó que todo está listo para vivir el mayor acontecimiento religioso del país y el exterior, pues las peregrinaciones son permanentes desde principios del mes de julio.

Dijo que el templo fue adornado para hacerlo más acogedor e invite a un diálogo íntimo entre los devotos y la Virgen, en un ambiente de recogimiento espiritual.

"Los cambios, adornos y la nueva imagen del templo, es resultado del esfuerzo de sacerdotes, laicos y devotos de la Virgen de Urkupiña, porque quieren que la casa de nuestra Madre luzca con sus mejores galas para recibir a sus hijos de lejanas tierras", dijo.

PROGRAMA

Vargas informó que el programa de Urkupiña del 13 al 16 de agosto está aprobado y se cumplirá sin variaciones. Dijo que este 13 de agosto, a las 08:30 comenzará la Peregrinación de las Advocaciones de la Virgen María por una ruta establecida hasta llegar al atrio del templo de San Ildefonso, donde a las 11:00 se oficiará una misa en honor a todas las imágenes sagradas y sus feligreses.

A las 14:00 comenzará la Entrada Autóctona "Urkupiña de Antaño" con participación de grupos juveniles y comunidades rurales, a cargo de la Fundación Urkupiña de Antaño.

El domingo 14 a las 08:00 se iniciará la Entrada folklórica con participación de más de 60 fraternidades afiliadas a la Asociación de Fraternidades Folklóricas e invitados especiales. El lunes 15 a las 11:00 se oficiará la solemne eucaristía de fiesta en al atrio del Santuario de la Virgen de Urkupiña.

El martes 16 a las 00:30, se iniciará la peregrinación desde la plaza 14 de Septiembre de Cochabamba hacia el Santuario de Urkupiña.

A las 05:00 habrá una solemne eucaristía de llegada con los peregrinos de Cochabamba, en el atrio del Santuario de Urkupiña. Y a las 09:00 romería con la sagrada imagen hacia el Calvario de Urkupiña, donde a las 11:00 se oficiará una solemne eucaristía en el templete de la colina de Cota.

Carnaval 2012: Comenzaron a saltar los corazones

2011-08-10T11:17:00.001-07:00

Esta noche podremos decir: “Habemus reina” cuando los Creidazos revelen el nombre de la afortunada que comandará la fiesta grande de los cruceños en 2012.

Los corazones de este ramillete de diez magníficas laten a mil cuando solo restan horas para que se conozca a la nueva soberana.

Ellas se presentarán a las 19:30 en la Casa del Camba del Urubó, hay para todos los gustos. Llama la atención que la mitad de estas féminas están por arriba de los 25 años. Davinia Fernández tiene 28, Sandra Manrique 29, Fabiana Villarroel 25, Claudia Lampe 26 y Marcia Ávila 25.

Esta última contraerá nupcias a fin de año y la ‘China’ Manrique es extranjera (nació en Argentina, su padre es chileno y su madre de China).

Roxana del Río es presentadora de la red PAT (¿qué pasaría si el canal oficial de los coronadores resulta ser otro medio de la competencia?). Por otro lado, hay dos jovencitas cuyos rostros no son tan conocidos, pero que sin duda tienen lo suyo.

Ellas son Jimena Jiménez y Sofía Arredondo.

Los nombres que más están sonando en los sondeos de TV y hasta en el Facebook son los de Sarita Rivera y Patricia Roca. Sarita es una camireña de rostro dulce y muy tranquila. Patricia brilló como soberana de la agrupación Pascana Carnavalera.

Y la que les lleva ventaja a todas en simpatía y carisma es Fabiana Villarroel. Lo único seguro es que una de ellas se convertirá en protagonista.

Fuente El Deber

Grupos autóctonos recordarán el sábado lo que fue la fiesta de Urkupiña hace años

2011-08-10T11:14:00.001-07:00

Cuarenta y cinco grupos autóctonos participarán en la Entrada Autóctona Virgen de Urkupiña, este sábado 13 de agosto, a partir del mediodía.

La Festividad de Urkupiña tiene origen en las expresiones de ritmos y bailes autóctonos de grupos de comunarios que emprendían varios días de caminata, desde las alturas, cargando sus víveres en burros y llamas, para manifestar su fe y devoción a la Virgen, según relatan varios escritos históricos de Quillacollo. “Recuperando lo autóctono, recuperamos la historia y lo que ha sido la fiesta de la integración nacional”, expresó el vicario de la Parroquia de San Ildefonso de Quillacollo, Iván Vargas. La Entrada Autóctona iniciará con una q’oa tradicional y una comida comunitaria al medio día. “Lo hacemos por devoción, no por dinero, ni por cerveza”, dijo el presidente del Comité Cívico, William Brum, en la Gobernación.

Delegaciones de cuatro departamentos se suman a la festividad, según el presidente de la Fundación autóctona, Edward Lafuente.

Visita de 25 advocaciones marianas abre el telón de la fiesta de Urkupiña

2011-08-10T11:12:00.000-07:00

Seis imágenes patronales del exterior y 20 del país, participarán junto a su feligresía devota de la peregrinación de las advocaciones marianas, destacándose la presencia de las vírgenes de Guadalupe de México, La Aparecida de Brasil, Luján de Argentina, Chiquinquira de Colombia y Medjugorge de la ex Yugoslavia.

La peregrinación de la Virgen María en sus diferentes advocaciones, se realizará este sábado 13 a las 08:00 desde la capilla de Tacata, ubicada en la calle Carreras entre Blanco Galindo de Quillacollo.

Según representantes del Centro de Integración Cultural, el Sindicato de la Prensa de Quillacollo y Cardinal Eventos, Reynaldo Benavidez y Juan Carlos Bernal, organizadores de la peregrinación de advocaciones marianas, la procesión recorrerá las calles Sucre, Thomas Bata, puerta de la fábrica Manaco, calles 1º de Mayo y Héroes del Chaco para desembocar en el atrio del templo de San Ildefonso.

Informaron que a las 11:00 se celebrará una solemne eucaristía en el atrio del templo, para luego, concluida la misa, recorrer en procesión por la Plaza 15 de Agosto e ingreso de las imágenes sagradas al Santuario de Urkupiña y depositadas en los altares para la veneración de los feligreses.

Ambos organizadores recordaron que el pasado año participaron por primera vez, las imágenes de Guadalupe de Sucre y Chaguaya de Tarija, además de Guadalupe de Charapaya (Ayopaya). Para esta nueva versión se confirmó la presencia de las imágenes de la Encarnación de la provincia Quijarro (Potosí) y de Chiquinquira de Colombia.

LAS IMÁGENES: A las mencionadas imágenes se sumarán las vírgenes: de Copacabana y Carmen (La Paz), Cotoca (Santa Cruz), Pilar (Cobija), Loreto (Trinidad), Socavón y Candelaria (Oruro), La Merced (Cochabamba), Guadalupe (Charapaya), Rosario (Vinto), Dolores (Tapacarí), Perpetuo Socorro (Cercado) e Inmaculada Concepción (Colegio Franklín Anaya).

Asimismo participarán las imágenes patronales de La Aparecida de Brasil, Luján de Argentina, Guadalupe de México y de La Paz (ex Yugoslavia).

"Este año volveremos a sellar la unidad espiritual del mundo católico, con la peregrinación de las 25 advocaciones marianas. Este acto tiene el objetivo de recuperar la esencia espiritual de la fiesta de Urkupiña, por lo que coordinamos acciones con el equipo sacerdotal de la Parroquia y Alcaldía de Quillacollo para que todo salga bien", finalizaron.

Fraternos suman demandas y la ordenanza gana apoyo

2011-08-10T11:08:00.000-07:00

El gobernador Edmundo Novillo y el representante de la Iglesia, Fernando Carrillo, coincidieron ayer en apoyar la ordenanza que prohíbe la venta de bebidas alcohólicas durante la festividad de la Virgen de Urkupiña.

Novillo dijo el fin de semana que no se debe ceder a los caprichos de unos, menos a los chantajes; recordó que participar de la fiesta es un acto de devoción y fe.

Tanto la Iglesia, como la Gobernación, integran el comité interinstitucional que hoy se reunirá con la Asociación de fraternidades Folklóricas Virgen de Urkupiña para consensuar una solución.

La Asociación de Fraternidades pide el 100 por ciento del auspicio de la empresa de gaseosas Pepsi, recaudación por los asientos de 600 metros de recorrido, y el 40 por ciento de lo que el municipio recaude por la festividad.

Según el dirigente de las fraternidades, Fernando Bermudez, la entrega de estos beneficios posibilitaría recuperar 293 mil bolivianos de los 350 mil que entregaba Taquiña, como auspicio en cerveza. Sin embargo, un funcionario de la Alcaldía de Quillacollo, que prefirió dejar en reserva su nombre, dijo que la propuesta de las fraternidades es muy ambiciosa. “Con que se les dé uno de los puntos que exigen ya conseguirían cerca a 400 mil bolivianos”, dijo.

Al no contar con una respuesta de la Alcaldía a su propuesta, las fraternidades advirtieron con no participar de la entrada folklórica programada para este 14 de agosto. Dijeron, sin embargo, que sí bailarían pero otro día y en otra ruta.

Esta última versión movilizó al comité interinstitucional que hoy tratará ese tema en las instalaciones del Concejo Municipal de Quillacollo, previo análisis técnico sobre la factibilidad del pedido de la Asociación, ya que la Alcaldía debe velar porque no se produzca un daño económico al municipio, así lo explicó el oficial de Planificación Wilber Oporto.

ENCUENTRO DE ADVOCACIONES MARIANAS

El VI Encuentro de las Advocaciones Marianas (2006-2011) se realizará el 13 de agosto a las 9:00. Se trata de la llegada de varias imágenes de María del país y del extranjero. Las imágenes visitarán a la Virgen de Urkupiña además de otras actividades.

Las imágenes llegarán a la capilla de Tacata, (Km 14 camino a Oruro) y recorrerán varias calles en una procesión hasta ingresar a la plaza 15 de Agosto.

Las imágenes que llegan son: la Virgen de Copacabana; del Carmen; Guadalupe de Sucre; la Virgen del Socavón de Oruro; de Cotoca, Santa Cruz; Candelaria de Oruro; Loreto de Beni; Chaguaya de Tarija; Guadalupe de Charapaya; Dolores de Tapacarí; Rosario de Vinto; Luján de Argentina; la Aparecida de Brasil; Guadalupe de México; Santa María del Espíritu Santo, Argentina; Del Rosario , Chiquinquira-Colombia; La Merced, Cochabamba; Inmaculada Concepción; María Auxiliadora; Virgen de la Medalla milagrosa y María Reyna de la Paz de Medjugorje.

Paravicini: “La morenada nació como un homenaje a los negros”

2011-08-10T11:03:00.000-07:00

El baile de la morenada nació en el siglo XVII como un homenaje de los uru-aymaras a los esclavos que vinieron de África y murieron en las minas, según revela el escritor y periodista orureño Eddy Paravicini Ramos, en su libro “Danza de los morenos. Tradición oral”. En una segunda edición a cargo de Kipus, la obra será presentada por su autor, hoy a las 16:30 horas, en los salones de la Gobernación (Plaza Principal acera norte), con la participación del representante de la Unión de Escritores de Quillacollo, Roberto Ágreda.

Paravicini, quien practica la danza durante 22 años en la Central Cocani, manifiesta que los creadores de la morenada fueron los mitayos que transportaban minerales desde el altiplano boliviano a las cosas del Pacífico. “Cada cuatro leguas existía un tambo para descansar, para alimentarse y reparar las carretas que trasladaban los minerales. Ahí se produjeron los primeros intentos del baile, que después fue modernizándose”, indica el escritor del libro cuya primera edición se presentó en Oruro, en fechas cercanas al Carnaval.

Sostiene que la danza en principio también ridiculizaba a los colonizadores españoles y que, a pesar de ser un tributo a los millares de africanos que murieron en los socavones, no tuvo la intervención de éstos en su creación ni práctica. “Los urus y aymaras -sostiene Paravicini- eran resistentes al clima, a las vicisitudes de la mina, y rindieron un homenaje a los negros que fueron exterminados. Ellos llegaron a Bolivia como esclavos, los trasladaron a los Yungas, a las haciendas y a las minas, donde se creía que iban a rendir mejor en el trabajo; sin embargo, fue todo lo contrario”.

Por otro lado, el libro descarta la “paternidad” de la danza que se atribuyen pueblos paceños. Según el investigador, la morenada fue practicada desde el siglo XVII de manera simultánea en pueblos del altiplano orureño, paceño y potosino, aunque en esta última región no prosperó masivamente. “Nunca se dio la paternidad de la danza que quisiera tomarla La Paz con poblaciones como Taraco y Copacabana. La danza se practicó al mismo tiempo en Oruro y Potosí. No tiene paternidad exclusiva de ninguna región, aunque en Potosí ahora no hay grupos de morenos registrados”, asevera el autor.

El periodista comenzó su labor investigativa, en la que cita a varios autores como José “Jach’a” Flores, Julia Elena Fortín y Jorge Mansilla, entre otros, a partir de 2002, cuando la Universidad Técnica de Oruro (UTO) organizó la primera cátedra de la Unesco, para apoyar la declaratoria de “Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad” al Carnaval de la ciudad.

Paravicini, también gestor cultural y maestro de Teatro y Educación Física, ha publicado “Oruro Royal Foot Ball Club”, “Salar de Uyuni”, “Biografía de José ‘Jach’a’ Flores Orosco”, y “Club Deportivo San José de Oruro”, entre otros.

Mujeres, primera vez el 75

Eddy Paravicini señala que la morenada fue en principio bailada al son de la matraca y bombos y
aerófonos andinos, como pinkillos y tarkas.

El ritmo por otro lado era más lento (era ejecutado en cinco tonadas a diferencia de las actuales siete) y las canciones no tenían letra. La danza, indica el autor, era practicada únicamente por varones. En su libro, precisa que la primera vez que se registró la participación de las mujeres fue en un festival realizado en 1975 en La Paz. “Aún hoy -manifiesta el periodista- es en Oruro difícil que las mujeres bailen la morenada, por el peso de los trajes”. Asimismo, el investigador apunta que los trajes sufrieron variaciones, pues en principio cada uno era diferente a otro e incluía nombres de familias. Para Paravicini, “morenadas” que se practican en países como Perú y Chile no son más que “copias del original”, puesto que en los festivales de vecinos países participan activamente músicos y artesanos que provienen de Oruro.

Misses en Buena Vista

2011-08-07T10:39:00.000-07:00

Las más bellas de Bolivia Johana Vaca y Ximena Vargas estuvieron de visita en Buena Vista realizando sesiones de fotos turísticas en el Parque Amboró, en la plaza y en el casco viejo del pueblo. Gracias a la invitacion del hotel Buena Vista y el restaurante La Plaza, ya que ellos festejaron los cinco años al servicio de la comunidad, aprovechando el feriado patrio.

Bienvenidas. Las misses llegaron el viernes por la tarde, fueron recibidas con una deliciosa cena a cargo del restaurante La Plaza y aprovecharon para sacarce fotos con los militares que se encontraban en pleno ensayo por los actos cívicos en la plaza. En la noche del sábado se realizó una fiesta para celebrar los cinco años del hotel y agradecieron a las misses por su asistencia al acto. La Miss Universo, Olivia Pinheiro, también estuvo presente solo que ella llegó por la tarde para asistir a dicho evento realizado en Buena vista.

De visita por el parque Amboró

LA EX MISS SANTA CRUZ, XIMENA VARGAS, Y LA MISS MUNDO BOLIVIA, JOHANA VACA, DISFRUTANDO DE UN DÍA DE CAMPO EN BUENA VISTA.

Fuente El Día

María Luisa Choque fue elegida "Cholita Turismo y Cultura 2011"

2011-08-06T10:38:00.001-07:00

En el certamen preparado por el Centro Warmis Yanaparicuna, María Luisa Choque, representante de los municipios del Norte del departamento de Oruro, fue elegida como "Cholita Turismo y Cultura 2011".

La selección la realizó el jurado calificador, tomando en cuenta la vestimenta de cada participante, muy propia del departamento, su desenvolvimiento en el escenario y espontaneidad; sus conocimientos generales y belleza, según la convocatoria para la realización del certamen.

Las concursantes en primera instancia se presentaron con trajes típicos, demostrando la variedad de tejidos y colorido que son parte de las costumbres de las provincias de Oruro, en una segunda presentación mostraron la vestimenta propia del departamento, aunque se observó que las polleras estaban confeccionadas en su mayoría con telas brillosas, muy similares a las que se usan en los disfraces del Carnaval.

El jurado estuvo integrado por la concejal, Viviana Garrón; la conductora del programa televisivo "Oruro y Tradición", Karina Magne; el representante del Programa "Pueblo y Arte", Roby Revollo Álvarez y la representante del Centro de Computación y Estudios Empresariales, Orieta Osorio.

Antes de dar a conocer el veredicto hicieron notar que la elección se debió a que la cholita llevaba una pollera muy tradicional de Oruro que fue lo que tomaron en cuenta para la designación, suponiendo que es la verdadera característica de la chola orureña.

María Luisa Choque de 20 años, estudia en la unidad educativa Carmen Guzmán de Mier, en horario nocturno, realiza labores de casa y elabora artesanías.

Al recibir la banda que le designa como "Cholita Turismo y Cultura", manifestó sentirse feliz e instó a las demás concursantes, continuar participando en todos los certámenes que les inviten, puesto que deben sentirse orureñas y demostrar el orgullo de ser de esta tierra.

A la vez agradeció el apoyo que recibió de algunas personas, quienes le insistieron en participar en el concurso que le sirvió para demostrar su gracia, belleza, desenvolvimiento y conocimientos generales.

En el concurso participaron cinco cholitas de las que fueron elegidas finalistas, María Luisa Choque, Lucy Yucra Díaz y Rita Ramírez Yácara, quienes al son de la música del dúo "Auténticas del Amor", demostraron también su soltura para el baile, canto y zapateo.

El certamen se realizó como parte de las XVI Jornadas Culturales del Solsticio de Invierno, organizado por Extensión Universitaria dependiente de la Universidad Técnica de Oruro (UTO) y tuvo como escenario el Parque de la Unión Nacional.

Rumbo al VISO 2011 Imagen de la Virgen del Socavón es bien recibida en unidades educativas

2011-08-06T10:36:00.000-07:00

La Federación de Estudiantiles de Secundaría (FES) con miras a desarrollar la entrada folklórica devocional protagonizada por estudiantes de secundaria conocida como VISO 2011, en coordinación con autoridades del Obispado de la Diócesis de Oruro promueven la visita de réplicas de la imagen de la Virgen del Socavón, a las unidades educativas, con motivo de fortalecer la fe de los estudiantes, que responden favorablemente a la iniciativa.

Esta actividad comenzó el 25 de julio y concluye el 9 de septiembre del. Cada una de las visitas tiene su peculiaridad, puesto que en algunos colegios reciben la imagen con música de banda y otros prefieren celebrar su llegada con sobriedad y confraternidad.

De acuerdo a lo programado, los alumnos de colegios que participan en esta actividad, admiran la presencia de la imagen y le rinden pleitesía durante dos días aproximadamente, para luego protagonizar una peregrinación hasta la unidad educativa que le corresponda recibir la imagen.

Con esta serie de vistas, el obispo Cristóbal Bialasik, explicó que se pretende evangelizar a los estudiantes, para que su fe esté fortalecida, además que en el Año de la Familia, los jóvenes protagonizan un espacio importante en las actividades de la Iglesia Católica.

Actualmente la imagen de la Virgen Candelaria, se encuentra en las unidades educativas Bethania, Josermo Murillo Vacarreza, Kantuta, Mario Flores, La Salle particular y el martes será trasladada al colegio Sebastián Pagador, Juana Azurduy de Padilla, Kantuta 3 e Hijos del Sol.

La fe de los niños de primaria es más evidente, puesto que ellos celebran con algarabía la llegada de la imagen, observando con atención la réplica del lienzo original, donde se encuentra María y el Niño Redentor en sus brazos y en su alrededor flores adornando su altar.

Danzarines: El “tinku es 100% boliviano”

2011-08-06T10:34:00.000-07:00

Más de un centenar de bailarines dijo ayer al unísono: “el tinku es 100 por ciento boliviano”. Con ello se sumaron a la cruzada boliviana que ha transcendido las fronteras para resaltar esta danza guerrera y promover su declaratoria como patrimonio nacional.

Los danzarines confluyeron en la plaza de Las Banderas con sus mejores atuendos, para bailar simultáneamente y lucirse con sus mejores coreografías.

La demostración fue el resultado de la campaña que el Ministerio de Culturas y otras organizaciones han emprendido para defender el tinku, como una manifestación folklórica y cultural “made in” Bolivia, ante intentos de otros países de presentar este baile como suyos.

Ayer, la campaña alcanzó su cúspide al lograr que el tinku se baile el mismo día en al menos 36 ciudades de 16 países, según datos difundidos por los organizadores. En Cochabamba, los danzarines se presentaron en Sacaba, Quillacollo y la ciudad.

Según la Organización Boliviana de Defensa y Difusión del Folklore Boliviano, las presentaciones fueron un evento mundial y se realizaron con el objetivo de reivindicar el origen nacional de la danza del tinku.

La Organización Boliviana trabaja en la difusión del folklore nacional, más allá de nuestras fronteras, desde 2003.

Potosinos defendieron el auténtico y legítimo Tinku

2011-08-06T10:33:00.000-07:00

Ayer se realizó el evento mundial denominado “El Tinku 100% boliviano” con la finalidad de defender el origen del ritual y la danza, aparte de consolidarlo como patrimonio propio de los potosinos y los bolivianos.

En el frontis de la Gobernación se dieron cita los pobladores para espectar la demostración que fue organizado por la Organización Boliviana de Defensa y Difusión del Folklore (Obdefo), apoyado por la Gobernación y el Ministerio de Cultural, como un acontecimiento que fue celebrado en diferentes ciudades del país y el mundo.

Ayer se bailó intensamente el Tinku, estuvieron el ballet folklórico oficial de la Gobernación Cima de Plata, la agrupación del colegio Kennedy y la fraternidad Tínkus Tolkas de Huachacalla que hicieron su ingreso desde la plaza Simón Bolívar acompañados por cuatro bandas de música y más de 200 bailarines.

En la plaza se reiteró el deseo de defender el auténtico y legítimo Tinku, tenerlo como patrimonio cultural de los bolivianos para su reivindicación, promoción y difusión internacional.

Los bailarines dieron un espectáculo folklórico haciendo demostraciones de pasos, saltos y movimientos de la danza, aparte de mostrar los ritmos auténticos del norte de Potosí.

El acto principal de defensa del Tinku se realizó ayer en la localidad de Macha donde estaban invitadas las principales autoridades del Ministerio de Culturas y la Gobernación de Potosí.

Convite de Urkupiña se convierte en una romería

2011-08-06T10:31:00.000-07:00

Cientos de danzarines de la Asociación de Fraternidades Folklóricas Virgen de Urkupiña convirtieron, ayer, la segunda promesa en devoción de la patrona de la integración en una protesta en rechazo de la denominada “ley seca” (la Ordenanza 36/10 que restringe la venta de bebidas alcohólicas en la entrada folklórica), porque consideran que la normativa los deja sin auspiciadores, para subvencionar a las bandas, que acompañan a las fraternidades.

Ante la falta de un auspiciador el presidente de la Asociación, Antonio Villarroel, expresó que la romería era una manera de llamar la atención de la Alcaldía de Quillacollo. Este 2011, la Alcaldía contará con un presupuesto de 100 mil bolivianos para promoción y organización de la festividad.

“Si dicen que: no puede entrar una empresa auspiciadora, que ellos canalicen algún auspicio. El año pasado nos ofrecieron a Entel y a YPFB, pero no han conseguido absolutamente nada. Pedimos que consigan un auspiciador con el monto al que nosotros llegábamos”, añadió Villarroel.

A pesar de la movilización que contó con la participación de las 60 fraternidades que bailan, cada año en Urkupiña, afloró la división entre los danzarines. ¡Cómo le vamos hacer esto a la Virgen!, expresó una bailarina. Según la tradición los bailarines deben realizar dos promesas antes de la entrada; sin embargo, ayer la jornada se vio opacada por la romería y la presencia de vecinos de la calle Pacheco, que pedían que se conserve la vieja ruta.

A partir de este año, la Alcaldía de Quillacollo ha dispuesto una nueva ruta para la entrada. Los danzarines partirán del cerro de Cota, donde está el santuario de Urkupiña, continuarán por la avenida Martín Cárdenas y se dirigirán hacia la zona norte de Quillacollo a través de la calle Soruco en lugar de la Pacheco, considerada una de las más tradicionales; pero, a la vez una de las más conflictivas por ser muy angosta.

“Quillacollo ha crecido, hay que cambiar”, les gritó un transeúnte a los vecinos que protestaban con los danzarines. Su frase abrió una serie de análisis entre los propios bailarines que reconocieron que el día de la entrada, muchas de las fraternidades no pueden desplegar su baile, por las dimensiones de la calle y el hacinamiento de la gente.

Según otra bailarina, que ayer participó de la romería por temor a que su fraternidad sea marginada, dijo que en los cinco años que viene bailando nunca vio que el auspicio de una determinada empresa haya recortado los gastos de su fraternidad. También, desconoce que se haya entregado dinero o productos a las fraternidades.

Sin embargo, los recursos serían destinados al pago de salarios del directorio. Según esta fuente, los organizadores reciben un sueldo de unos tres mil bolivianos tres meses antes de la entrada y tres meses después.

La Policía de Quillacollo escoltó la movilización de los bailarines. Inicialmente, se había previsto que la procesión cuente con resguardo de policías antidisturbios, sin embargo, los uniformados se replegaron por tratarse de una manifestación pacifica.

Otra demanda de las fraternidades es que la llamada ‘ley seca” se amplíe a todo el municipio, debido a que la restrinción sólo se aplica a las inmediaciones de la ruta y no así a los locales, que se habilitan cerca del calvario, el día de la peregrinación y otros sectores, donde se generan peleas y excesos.

Polémica por falta de auspicio

Según la Asociación de Fraternidades el auspicio que brindaba una empresa de bebidas alcohólicas en el pasado servía para amortiguar hasta en un 40 por ciento los gastos de los conjuntos. Citó el ejemplo de una Morenada, que baila dos días en Urkupiña, que paga sólo en banda entre 10 y 12 mil dólares.

Las 60 fraternidades que ayer marcharon por el centro de Quillacollo definirán el jueves si el próximo 14 de agosto (día de la entrada folklórica) repiten la romería y hacen una pausa en el baile, en protesta por la ley seca, que deja fuera de la festividad a los auspiciadores de bebidas alcohólicas.

La marcha de las fraternidades encabezada por una imagen de la Virgen de Urkupiña, culminó en el templo de San Ildefonso, de donde la mayoría de los danzarines se dispersó hacia diferentes locales.

La alcaldesa de Quillacollo, Carla Lorena Pinto, declaró la anterior semana que no iba a permitir “el chantaje”. Aclaró que el municipio entrega a las fraternidades un sector de las graderías, para que generen algunos ingresos.

Entrada Folklórica Virgen del Carmen de El Alto (2011)

2011-08-06T10:22:00.000-07:00

Imágenes tomadas el 15 de julio de 2011 en la zona 16 de Julio de El Alto Bolivia cuando centenas de personas danzaron en devoción a la Virgen del Carmen.

Entre algunas comparsas participaron Chacaltaya 97 punto 16 y Nevados Huayna Potosí demostrando que la Entrada Folklórica Virgen del Carmen de El Alto se halla al mismo nivel de la fiesta de Jesús del Gran Poder, Urkupiña y Chutillos.

Texto y fotos: Alberto Medrano, contactos: medranoprensa@gmail.com

Fuente Letras Alteñas

Cultura viva en la Entrada Universitaria de la UMSA

2011-07-31T11:07:00.000-07:00

Desde las 08.30, miles de universitarios tomaron calles de La Paz con folklore, estrenando el título que el Estado le otorgó recientemente a la festividad de la UMSA. Algunos problemas de logística no empañaron la exhibición de los estudiantes.

La Entrada Folklórica Universitaria 2011, que por primera vez se realiza con el título de Patrimonio Cultural Vivo e Intangible de Bolivia, comenzó media hora después de lo previsto, debido al retraso de algunas fraternidades cuyos bailarines no habían recibido aún los trajes de los bordadores. Hasta cerca del mediodía, las graderías, levantadas la noche previa, lucían despobladas, por lo cual los primeros grupos no contaron con el aliento del público.

Quienes no perdieron tiempo fueron las maquilladoras, pues decenas de estas profesionales se apostaron, desde las cinco de la mañana, en las primeras cuadras del recorrido para que las bailarinas terminaran de engalanarse. “El maquillaje está desde 10 hasta 70 bolivianos, dependiendo del diseño y la marca del producto”, indicó a este medio una de las señoras que se dedicaba a realzar la belleza natural de las danzantes.

Como en años anteriores, los universitarios derrocharon energía a su paso, cuyas fraternidades podían ser de grupos autóctonos con banda, sin banda y criollo mestizo. De hecho, esta manifestación folklórica se caracteriza por promover el rescate de danzas originarias, además que todas las carreras participantes deben presentar monografías sobre las que han elegido interpretar.

En la Av. Montes, los grupos partían con regularidad, pero a medida que avanzaban se iban generando “baches”, lo cual se hacía evidente a mitad del recorrido, donde el público debía esperar mucho entre una y otra fraternidad. Por otra parte, como ya se ha hecho norma en esta festividad, se notó que los protagonistas no consumieron alcohol, aunque no pasó lo mismo en las graderías.

Al respecto, las cebras de la Alcaldía participaron de la entrada portando diversos carteles con mensajes alusivos al consumo moderado de bebidas alcohólicas. “Crece con respeto”, “Mídete con el alcohol”, rezaban algunos.

Entre las fraternidades que más entusiasmo contagiaron al público estaban la saya afroboliviana de Artes, la morenada de Administración de Empresas y los tinkus de Ingeniería.

Brigadas de voluntarios recogieron los residuos

Casi un centenar de voluntarios, entre miembros de la Fuerza Naval, funcionarios de la Cervecería Boliviana Nacional (CBN) y grupos de apoyo de la Fundación La Paz y Fundación para el Reciclaje (Fundare) realizaron una labor de acopio de basura, divididos en brigadas que recorrieron la ruta de la Entrada Universitaria.

La iniciativa surgió de la CBN, empresa patrocinadora de la XXIV versión de la festividad, que unió esfuerzos con las instituciones mencionadas, porque “el cuidado y la preservación del medio ambiente es uno de nuestros pilares fundamentales en la implementación del Proyecto de Responsabilidad Social Empresarial”, indicó Ibo Blazicevic, gerente de Relaciones Institucionales de la CBN.

“Nuestro trabajo se basa en la generación de negocios inclusivos, enfocados principalmente al reciclaje de nuestros subproductos y residuos”, acotó el ejecutivo. Los desechos recolectados (botellas plásticas, de vidrio, latas, etc.) serán vendidos, y los fondos recolectados, utilizados para apoyar alguna causa noble, señalaron los responsables.

Fuente La Razón

Lecos y mimulas sorprenden en la Entrada Universitaria de la UMSA

2011-07-31T10:57:00.000-07:00

Universitarios rescataron danzas autóctonas de varias regiones.

Participaron más de 19.000 bailarines, entre estudiantes y docentes. 73 fraternidades brillaron ayer y festejaron un año más de la Autonomía Universitaria.

Silvia Irrazábal está orgullosa de bailar lecos, una de las danzas nuevas que ayer provocó aplausos en la XXIV Entrada Universitaria. Viste una túnica de piel de tigre y baila sujetando flechas en las manos.

No fue la única, Alcir Rodríguez también luce orgulloso su traje de cóndor y es figura de la danza de mimulas, de la carrera de arquitectura, que fue otra de las novedades de la entrada.

“Es una danza ritual para pedir lluvia y una buena cosecha”, explica Rodríguez, quien destaca que se baila cerca de las orillas del lago Titicaca.

Con mantas rosadas, polleras hechas de baeta y adornadas con bolas de lana de varios colores, la compañera de Rodríguez cuenta que los pobladores de la región del altiplano bailan esta danza como una ofrenda a la Pachamamama o Madre Tierra.

Para danzar mimulas, los 25 estudiantes que integran la fraternidad elaboraron un trabajo de investigación para rescatar cada uno de los detalles de la danza y su significado.

“Es un aporte al patrimonio cultural del país y ésa es una de las riquezas de la Entrada Universitaria”, comenta Heriberto Cuevas, presidente de la Comisión de Culturas de la UMSA. Incluso dice que este año se rescataron seis danzas nuevas.

Aunque aún se escucha el ritmo de una morenada, Andrés Acosta personifica a un cura y baila junto a un minero. La dramatización es parte de la danza pakhochis, que desde hace varios años participa en la Entrada. “Es una danza que representa la opresión de los españoles”, dice Acosta, quien baila junto a otros 25 danzarines vestidos de diablos.

Al compás de zampoñas y quenas, Niurka Castillo baila tarqueada. Su fraternidad depende de la Facultad de Ciencias Sociales y tiene 200 integrantes, porque este año se duplicó el número de danzarines.

“Ahora, los jóvenes tienen mayor interés en bailar danzas autóctonas”, asegura Castillo.

Descalzos, con coronas de plumas y túnicas de tela impresa de piel de tigre, los estudiantes de la danza de lecos, del taller de Justicia Comunitaria, fueron los más fotografiados por los turistas y periodistas.

“Es una danza de la población de Apolo, de La Paz, no es de Beni”, aclara Nancy Tufiño, docente universitaria, porque los espectadores creen que es del oriente boliviano. Ese desconocimiento es uno de los impulsos para que cada año su taller rescate una danza olvidada.

Fuente Página Siete

Entrada Universitaria de la UMSA: Puestos de belleza al inicio de la exhibición

2011-07-31T10:52:00.000-07:00

La peinadora Milenka Parra del salón “Siempre Bonita” se trasladó a la avenida Montes al inicio para la Entrada Universitaria, para ofrecer sus servicios a centenares de danzarines.

Al igual que éste, se colocaron alrededor de 10 puestos de peinados y maquillaje que prestaron servicios a los bailarines antes de la exhibición.

De la misma forma hubo 20 puestos ambulantes.

TESTIMONIO

La peinadora Parra aseguró que “su jornada comenzó a horas 4:30 y lo más difícil fue conseguir un buen lugar para realizar su faena.”.

“Vengo desde la madrugada para colocar mi puesto, realizamos una variedad de trenzados, maquillaje, el pintado de uñas y colocamos bloqueador solar, en el transcurso del día atiendo más o menos 200 personas “, señaló a EL DIARIO.

MAQUILLAJE

La entrvistada señaló que el maquillar a las damas le toma un tiempo de 10 minutos; el precio es de acuerdo a lo que pide el cliente y los montos van entre Bs 15 y 50

TRENZADOS

Para la realización de trenzados se toma un tiempo de 10 y 12 minutos por persona, de acuerdo al modelo y el costo está entre Bs 12 y 15.

TENDENCIAS

Parra explicó que “La innovación de este año es el maquillaje con diseños artísticos los cuales tiene un costo adicional”.

VARONES

En el caso de los bailarines varones también acuden a este servicio, para que se les coloque bloqueador solar y brillo labial a un costo de Bs.5.

Entrada Universitaria Protesta contra Evo en danza estudiantil

2011-07-31T10:50:00.000-07:00

La danza Pacochis irrumpió ayer en la vigésimo cuarta entrada universitaria para protestar, mediante el baile, contra la gestión del presidente Evo Morales, la oposición política y regional, al considerar que la situación económica y social del país mejorará solo con una revolución del proletariado.

Este grupo de universitarios es simpatizante del Partido Obrero Revolucionario (POR), fundado por Guillermo Lora en junio de 1935, y participa en la entrada universitaria desde finales de la década de los años '80.

Otras razones del descontento. También protestaron por la carretera Villa Tunari-San Ignacio de Moxos del Beni, que impulsa el Gobierno y atenta contra la biodiversidad del Territorio Indígena del Parque Nacional Isiboro Sécure (Tipnis), además de vulnerar los derechos de los pueblos indígenas./ANF

Taraco reclama ser declarada como cuna de la morenada

2011-07-31T10:47:00.000-07:00

Afirman la existencia de pruebas sobre el origen de la danza.

En un trabajo de largos años, el sociólogo Édgar Nina concluyó que el pueblo de Taraco debe ser reconocido como capital del tradicional baile.

A pesar de los múltiples estudios e investigaciones existentes en torno a la morenada, el origen geográfico definitivo de esta danza no ha sido establecido de manera concluyente. En El origen de los señores morenos: Taraco, cuna de la morenada, el autor Édgar Nina plantea que es en el pueblo de sus ancestros donde se gesta esta danza ritual del altiplano boliviano.

Según este autor, la danza como tal, con su propia música, estructura, vestimenta, pasos y rituales aparece por vez primera en el año 1898 en el pueblo de Taraco, a orillas del lago Titicaca, como lo confirma la documentación hallada por Nina, cuya investigación es autofinanciada.

Afirma que los documentos presentados por otros investigadores de la morenada, como Rossana Barragán y Cleverth Cárdenas, y que datan de 1851, tan sólo confirman la existencia de algunos elementos que después constituirían la danza ritual que en aquel momento se encontraba en un momento formativo. “En ese momento estaba en proceso de formación; recién en 1898 aparece el documento en el que se menciona la danza como institución”, comenta.

Para Nina, otra de las evidencias fundamentales para identificar al pueblo de Taraco como origen de la danza es la institución de los “cabeza de moreno”, que aún prevalece en el pueblo y que proviene de tiempos antiguos. Los “cabeza de moreno” son una pareja cuya vida ejemplar lleva a que se les nombre como encargados de presentar a los bailarines ante la Virgen del Carmen. “El ‘cabeza’ paga todo, no hay cuotas, es una categoría distinta a la del pasante de otras morenadas. Tampoco existe el concepto de fraternidad y no existe la estructura sindical como en el Gran Poder”. Los “cabeza de moreno” son parte de una tradición ancestral que se pasa de padres a hijos.

Los bordados antiguos del pueblo son únicos, están hechos de hilos de seda y figuras especiales. “El bordado de Taraco tiene sus reglas, no es como en otras morenadas, donde se bordan dragones u otras figuras; hay figuras propias que son las que tienen que ser”, afirma Nina. “El registro documentario que tenemos de los bordadores data de 1878”, agrega.

La combinación de los colores del hilo de seda otorgaba su carácter único a los bordados, imposibles de imitar. “Hasta los años 50 los bordadores confeccionaban los trajes con una marca específica de hilos de seda, los hilos Gouterman, que a fines del siglo pasado dejaron de llegar al país”, afirma el investigador.

Los bordados de Achacachi serían una deformación de los antiguos bordados. “Ya no son bordados, sino ‘emperlados’; la propia gente de Achacachi reconoce que los bordados originales eran de hilos seda”, dice Nina, quien llevó a cabo una investigación de campo en todos los pueblos del altiplano en los que se baila la danza.

Actualmente, Édgar Nina se encuentra elaborando la colección Ocho razones para declarar a Taraco como cuna de la morenada.

Fuente Página Siete

UMSA 2011: El colorido y la juventud se lucen

2011-07-31T10:35:00.000-07:00

Las autoridades del Gobierno y municipales acompañaron a los jóvenes.

Al ritmo de la morenada de Valeno, el pujllay de Llajtaymanta y los sicuris de Italaque, unos 15.000 estudiantes lucieron colorido y juventud en la vigésima cuarta versión de la Entrada folclórica de la Universidad Mayor de San Andrés (UMSA).

Ayer, desde las 09.30, los universitarios coparon las avenidas Montes, Mariscal Santa Cruz, Camacho y Bolívar, que, a su vez, congregaron a más de un millar de personas que disfrutaron de la jornada folclórica. El Pakhochi, una danza autóctona del altiplano, y los macheteros, que representan al oriente del país, arrancaron aplausos durante su recorrido hasta llegar al palco oficial, donde autoridades del Gobierno central y municipal se dieron cita.

Los representantes de la principal casa de estudios superiores de La Paz resaltaron con su juventud las diversas danzas del país, además de recuperar otras cinco autóctonas, como la tonada chicheña, lecos, macheteros, mimulas y jisk’a l’aquitas.
Patrimonio. La fiesta folclórica estudiantil, que este año fue declarada Patrimonio Nacional Vivo e Intangible de Bolivia, contó también con la participación de las principales bandas de música que mostraron una espectacular coreografía y contagiaron con su música a todos los presentes. La rectora de la UMSA, Teresa Rescala, bailó al ritmo de los calcheños de la facultad de Farmacia y Bioquímica.
La Entrada Universitaria, al igual que otras, generó un importante movimiento económico con el comercio informal.

Fuente La Prensa

UMSA: Folklore y belleza en La Paz

2011-07-31T10:30:00.000-07:00

La XXIV Entrada Universitaria, realizada ayer en la ciudad de La Paz, revalorizó la identidad cultural boliviana, a través de la exhibición de diferentes danzas folklóricas a las cuales se sumó la particular belleza de las estudiantes.

La fiesta se inició con retraso de dos horas. De principio a fin las principales avenidas estuvieron colmadas de espectadores hasta la Av. Simón Bolívar, lugar donde fue instalado el Palco Oficial con la presencia del gobernador, César Cocarico; el alcalde, Luis Revilla; el ministro de Economía y Finanzas, Luis Arce y el diputado Alejandro Zapata, entre otros.

Pese a la labor de control que cumplió la Guardia Municipal y los educadores ciudadanos “Cebras” y “Burritos” , hubo excesos inevitables, como el consumo de bebidas alcohólicas en el público.

Además, sorprendió a las autoridades el hecho de que en la fraternidad Tobas de Auditoría se detectó el uso de plumas de ñandú en sus trajes, acción que fue sancionada por funcionarios del Viceministerio de Medio Ambiente que hacían cumplir la Ley 1333 con controles al inicio de la Entrada.

La fiesta comenzó con la Tonada Chicheña de Ingeniería y con el rescate de danzas como Lecos y Jalkas. Hicieron el deleite la Diablada y los Tobas además de presentarse novedosas danzas como la Phuna.

Fuente El Diario

Entrada Universitaria: La Paz se viste de colorido y juventud

2011-07-30T10:42:00.000-07:00

La Paz, 30 jul.- A partir de horas 08:00 de hoy la ciudad se verá copada de 13 mil estudiantes danzarines de folklore al efectuarse la XXIV versión de la Entrada Universitaria.

La actividad universitaria, es una de las manifestaciones culturales más importantes del calendario nacional y del ámbito universitario del país.

Este año estará encabezada por la rectora Teresa Rescala, 13 decanos, y 54 directores de carrera, además de autoridades de Gobierno y el municipio paceño, que darán inicio a este evento cultural.

Entrada Univeritaria 2011

Luis Sempertegui, encargado de Comunicación de la Entrada Universitaria manifestó, que “en esta manifestación los mismos participantes investigan el origen de danzas, música y otras tradiciones y le ponen el sello especial de cada una de las carreras”.

PATRIMONIO CULTURAL

La Entrada Folklórica organizada y protagonizada por alumnos de la Universidad Mayor de San Andrés, fue declarada, Patrimonio Cultural, vivo e intangible de Bolivia mediante la promulgación de la Ley Nº155.

RECORRIDO DE LA ENTRADA

La entrada universitaria 2011 realizara su recorrido por las principales calles y avenidas del centro paceño, el tramo habilitado para esta actividad será desde la avenida Montes, pasando por la avenida Mariscal Santa Cruz, 16 de julio, y calle Bueno, Camacho hasta la avenida Simón Bolívar donde culminará. El Gobierno Municipal se ha responsabilizado del mantenimiento del trayecto para garantizar el desplazamiento de los bailarines y sus bandas respectivas.

Además se ha previsto la habilitación de baños públicos, el paso para transeúntes en las principales bocacalles y la presencia de la Policía.

El personal de la Oficialía Mayor de Culturas será desplazado a lo largo de la ruta a fin de garantizar la continuidad en el paso de las fraternidades y evitar “baches” que deslucen una demostración de esta naturaleza.

NOVEDADES

Este año, el público podrá apreciar el baile de los *Lecos* (originario de Apolo), Los Iscalatitas, Kantus de Charazani, Quena-quena, los Waca-wacas* en su versión original y otros.

“El folklore no es sólo la morenada y el caporal, la variedad es muy grande”, afirmó Luís Sempértegui.

NORMATIVA

El entrevistado recordó la vigencia de un reglamento que permite a los estudiantes ganar puntos por la profundidad de sus investigaciones, pero también la disminución ante infracciones como el consumo de bebidas alcohólicas o la creación de baches.

ORDENANZA MUNICIPAL

Una disposición emitida por el Gobierno Municipal de La Paz establece la prohibición del uso de elementos provenientes de animales de la fauna andino amazónica, como plumas y pieles, protegidos por la Ley Nº 1333 de Medio Ambiente en la indumentaria de los participantes, en carros alegóricos u otro tipo de decoraciones. Serán responsables de la presente disposición: la Dirección de Calidad Ambiental dependiente de la Oficialía Mayor de Planificación para el Desarrollo, en coordinación con el Viceministerio de Medio Ambiente, Biodiversidad, Cambios Climáticos y de Gestión y Desarrollo Forestal, y otras instituciones relacionadas con este tema.

Asimismo, el Ejecutivo Municipal dispondrá la instalación de pasos peatonales, a lo largo del recorrido de la Entrada, para garantizar la libre transitabilidad y auxilio en caso de emergencia. La Unidad de Bomberos, Cruz Roja Boliviana y otras instituciones comprometidas con la seguridad ciudadana y trabajarán por turnos.

25.000 universitarios de la UMSA ofrecen hoy baile y cultura

2011-07-30T10:36:00.000-07:00

Danzas como morenada, caporal, diablada, kullawada, cueca, tinku, tobas, llamerada y chacarera se bailarán junto a jalk’as, sicuris, potolos y pakochis, además de otras siete (mimulas, lecos, jisk’a laquita, phuna, tonada chicheña, macheteros y chunchus) que se presentarán por vez primera.

“Recientemente (este mes) la entrada fue declarada Patrimonio Cultural, Vivo e Intangible de Bolivia mediante la promulgación de la Ley Nº 155. Después de 24 años tenemos el orgullo de que la entrada folklórica sea no sólo patrimonio de los paceños, sino del país”, dijo Luis Sempértegui, fundador de la manifestación.

Fabiola Valencia, miembro del comité organizador, señaló que el punto de concentración de los bailarines e inicio de la demostración será en la avenida Montes, pasarán por El Prado y concluirán en el parque Roosevelt (ver infografía). El jurado y las autoridades se ubicarán en un palco instalado sobre la avenida Camacho.

“Además de que se harán presentes la rectora (Teresa Rescala) y otras autoridades de la UMSA, asistirán el alcalde (Luis Revilla), la presidenta del Concejo (Gabriela Niño de Guzmán) y miembros de la Oficialía Mayor de Culturas. El jurado está conformado por miembros del Musef (Museo Nacional de Etnografía y Folklore), coreógrafos y representantes de la comuna”, explicó Valencia.

En el recorrido también habrá 10 puntos de control para que cada fraternidad cumpla los tiempos; unas 50 personas, entre universitarios y personal de la UMSA, harán este trabajo. Además se instalarán ocho puntos de ingreso peatonal y seis baños públicos.
540 funcionarios municipales y cerca de 300 policías y funcionarios de la Cruz Roja y el Grupo Voluntario de Salvamento Bolivia SAR velarán por la seguridad. En dos semanas, el jurado informará cuál es la fraternidad ganadora de este año. Calificará la monografía de la danza (40 puntos), el orden de ingreso (10) y la demostración (50).

Reseña sobre la entrada

Luis Sempértegui, fundador de la Entrada Universitaria, indicó que el 5 de marzo de 1988, seis fraternidades se presentaron por primera vez. “Danzaron caporales, antawara, llamerada, quena quena, tarqueada y kusillos”, recordó.
ROL DE INGRESO

1 08:00 A Tradicion de los Chichas Tonada Chicheña Facultad de Ingenieria
2 08:05 C Poderosa Morenada de Ingenieria Morenada Facultad de Ingenieria
3 08:15 A Saya Afroboliviana Saya Carrera de Artes
4 08:20 B Pakhochis Pakhochis Carrera de Psicologia
5 08:25 A Taller Cultural de Antropologia y Arqueologia Macheteros Carrera de Antropologia y Arquelolgia
6 08:30 B Hijos Dorados de Comunicacion Incas Carrera de Comunicación Social
7 08:40 A Tarqueada Sociales Tarqueada Facultad de Ciencias Sociales
8 08:50 C Diablos Rojos Diablada Carrera de Comunicacion Social
9 08:55 C Doctorcitos Doctorcitos Carrera de Derecho
10 09:05 B Kullawada Agrofarzantes Kullawada Carrera de Agronomía
11 09:15 B Pujllay Tecnologia Medica Pujllay Carrera Tecnologia medica
12 09:20 B Autentica Fraternidad CulturalTinkus Jairas – UMSA Tinku Universidad Mayor de San Andres
13 09:25 C Espectacular Morenada de Odontologia Morenada Carrera de Odontologia
14 09:35 B Bloque Tobas Auditoría Tobas Carrera de Contaduria Publica
15 09:45 C Geodiablos Diablada Facultad de Ciencias Geologicas
16 09:50 B Waca Wacas Entusiastas Waca Waca Carrera de Enfermería
17 09:55 A Chunchus CIPyCA Chunchus Carrera Ingenieria en Produccion y Comercializacion Agropecuaria Viacha
18 10:05 B Pujllay Geografia Pujllay Carrera de Ingenieria Geografica
19 10:10 C Mineros Sociologia Mineros Carrera Sociología
20 10:15 C Rey Caporal Auditoria Caporales Carrera de Contaduria Publica
21 10:25 B Eco Rebeldes Kullawada Carrera de Economia
22 10:30 A Sicuris de Italaque de Agronomia Sicuris de Italaque Facultad de Agronomia
23 10:40 B Tinkus de Ingenieria Tinku Facultad de Ingenieria
24 10:50 C Chaqueños Artes Chacarera Carrera de Artes
25 11:00 C Reyes Morenos Administración Morenada Carrera de Administracion de Empresas
26 11:10 A Taller Cultural TCPJC "Programa de Justicia Comunitaria Lecos Carrera de Derecho – Programa Justicia Comunitaria
27 11:15 B Tobas Jaguar de Informatica Tobas Carrera de Informatica
28 11:25 C Chacarera Changos Charangos Chacarera Carrera de Comunicación Social
29 11:30 C Caporales de Ingenieria Caporales Facultad de Ingenieria
30 11:40 B Potolos Estadistica Potolos Carrera Estadistica
31 11:45 B Tinkus Huayna Lisos de Electromecanica Tinku Carrera de Electromecanica
32 11:50 A Taller de Proyeccion Cultural Danza de Mimulas Carrera de Arquitectura
33 12:00 C Llamerada San Andres Llamerada Universidad Mayor de San Andres
34 12:05 B Artistica Cultural Psicokullawada Kullawada Carrera de Psicologia
35 12:15 B Kaypi Pujllay Pujllay Carrera de Contaduria Publica
36 12:25 C Diablada Tecnologica Diablada Facultad Tecnica
37 12:35 C Morenada Central de Agronomia Morenada Facultad de Agronomia
38 12:55 C Chaqueños de Ley Chacarera Carrera de Derecho
39 13:05 A Khantus de Charazani de Filosofia Khantus de Charazani Carrera de Filosofia
40 13:15 A Mohoseñada de Lingüística e Idiomas Mohoseñada Carrera de Lingüística e Idiomas
41 13:20 C Cueca Paceña Antigua Cueca Paceña Antigua Carrera de Lingüística e Idiomas
42 13:25 B Majestuosa Kullawada de Trabajo Social Kullawada Carrera de Trabajo Social
43 13:35 B Pujllay de Ciencias de la Educacion Pujllay Carrera de Ciencias de la Educacion
44 13:45 B Calcheños Bio-Far Calcheños Facultad de Ciencias Farmaceuticas y Bioquimicas
45 13:55 C Caporales de Ciencias Politicas Caporales Carrera de Ciencias Politicas
46 14:05 B Tobas Linguistica Tobas Carrera de Lingüística e Idiomas
47 14:15 C Diablada de Medicina Diablada Carrera de Medicina
48 14:25 C Verdaderos Morenos de Derecho Morenada Carrera de Derecho
49 14:30 B Tinkus Wistus Tinku Facultad de Ciencias Economicas y Financieras
50 14:40 C Del Sur Chacarera Facultad de Ciencias Economicas y Financieras
51 14:45 B Kullawa Antigua: Verdaderos Amantes del Pergamino Kullawada Carrera de Historia
52 14:50 B Pujllay Mecanica Automotriz Pujllay Carrera de Mecanica Automotriz
53 15:00 A Tarqueada Señores de la Noche Tarqueada Carrera de Arquitectura
54 15:10 A Phuna de Copacabana Phuna Carrera de Topografia y Geodesia
55 15:15 C Verdaderos Caporales CEF Caporales Facultad de Ciencias Economicas y Financieras
56 15:25 C Sajra Llameros del Monoblock Llamerada Carrera de Economia
57 15:35 A Taller de Investigacion Cultural Carrera de Artes Jisk’a Laquita Carrera de Artes
58 15:45 B Antawara Economia Antawara Carrera de Economia
59 15:50 B Tonada Potosina Tonada Potosina Carrera de Ciencias de la Educacion
60 16:00 C Morenos Achachis “Trabajadores San Andres” Morenada Sindicato de Trabajadores de la UMSA – STUMSA
61 16:10 C Arrieros de Literatura Llamerada Carrera de Lituratura
62 16:15 B Sociokullawa Kullawada Facultad de Sociales
63 16:20 B Tinkus Jayas de Economía Tinku Carrera de Economia
64 16:25 C Reyes Zambos Caporales Carrera de Arquitectura
65 16:35 B Fraternidad de Jal’kas Jal’kas Carrera de Matematicas
66 16:45 B Rueda Chapaca Nutricion Tonada Rueda Chapaca Carrera de Nutrición y Dietética
67 16:55 B Weenhayek Tobas Carrera de Electronica y Telecomunicaciones
68 17:05 A Taller Cultural Humanidades Antawara Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación
69 17:15 A Taller Cultural Wiñay Taquisunchis Sicuris de Italaque Facultad Tecnica
70 17:20 A Jalq’as de Construcciones Civiles Jalq’as Carrera de Construcciones Civiles
71 17:25 C Expresion Chaqueña Chacarera Facultad de Agronomia.

Fuente Vásquez Press

Entrada Universitaria de la UMSA realza el folklore nacional

2011-07-30T10:31:00.001-07:00

La Paz, 30 jul (ABI).- La Entrada Universitaria realizada este sábado por los estudiantes y autoridades de la Universidad Mayor de San Andrés (UMSA) realza el folklore nacional.-

Desde primeras horas de la mañana, cerca de 30.000 estudiantes de todas las Carreras de la UMSA desfilan por las principales calles de La Paz bailando diversas acepciones del folklore nacional en una demostración de danza, cultura e identidad.

La rectora de la UMSA, Teresa Rescala, dijo que los estudiantes se han agrupado en 71 fraternidades que bailarán al son de bandas y darán alegría a la ciudad sede de Gobierno.

Con los atuendos de las danzas de la morenada, caporal, diablada, kullawada, cueca, tinku, tobas, llamerada, chacarera y otras, los estudiantes se han concentrado en las inmediaciones de la terminal de autobuses interdepartamentales de La Paz para recorrer las principales calles y avenidas.

La Entrada Universitaria de al UMSA fue declarada Patrimonio Cultural, Vivo e Intangible de Bolivia este mes.

Turistas de diversos países llegan a La Paz en esta fecha para asistir a la entrada universitaria que los últimos años ha sido parangonada con la entrada del Gran Poder.

Efectivos de la Policía Nacional se han desplegado a lo largo del trayecto para garantizar el orden en el acto folklórico.

La entrada Universitaria de la UMSA se inició en 1988 con apenas seis fraternidades, las mismas que se fueron ampliando en todas las carreras de este centro de educación superior.

Fuente ABI